
Gli ambienti interni hanno il potere di veicolare stati d’animo, raccontare storie e destare ispirazione, anche attraverso un’unica immagine. Dalle pareti bianche all’arredamento multicolore, dalle linee depurate ai dettagli eccentrici: bilanciando abilmente luce, composizione e profondità, la fotografia d’interni riesce a immortalare e trasmettere le emozioni di un luogo come se fossimo davvero lì.
In questo corso, il fotografo James Rajotte ti insegnerà a catturare con l’obiettivo della tua macchina tutta la bellezza degli spazi interni. Dalla preparazione alla post-produzione, scoprirai il metodo di James, basato su sperimentazione e pazienza, per creare immagini architettoniche professionali che riflettano l’unicità di qualsiasi spazio interno.
16 lezioni & 25 download

3 minuti, 24 secondi

5 minuti, 18 secondi

8 minuti, 10 secondi

17 minuti, 31 secondi

14 minuti, 7 secondi

20 minuti, 16 secondi
All’inizio del corso conoscerai James e il suo stile fotografico. Scoprirai alcune interessanti personalità e pubblicazioni da cui si ispira per il suo lavoro e vedrai a colpo d’occhio la struttura del corso, per poi infilare la macchina al collo e metterti al lavoro.
James ti spiegherà come servirti di un elenco degli scatti per organizzare visivamente le idee e ti darà alcuni preziosi consigli per comporre le tue immagini d’interni. Imparerai a individuare le giuste location e a configurare correttamente l’illuminazione. Controllerai poi le impostazioni della macchina e conoscerai le altre attrezzature di base di un servizio fotografico.
Vedrai James all’opera mentre ti svela il suo processo creativo di scomposizione e analisi di un nuovo spazio. Ripasserai i concetti di prospettiva, profondità di campo, lunghezza focale e altre nozioni di base prima di impostare la fotocamera e l’illuminazione. Imparerai a posizionare la fotocamera e a visualizzare le foto in un monitor esterno, e comprenderai l’importanza del bracketing quando si lavora in spazi chiusi.
Infine James ti mostrerà come usare il programma Lightroom per importare, organizzare e preparare le foto prima degli ultimi ritocchi. Le aprirai poi in Photoshop e giocherai con i livelli e le maschere per correggere la luce, le ombre, il colore e altri elementi, per poi generare le tue immagini finali pronte per la stampa o la diffusione online.
Creerai da 3 a 5 immagini di spazi interni in grado di valorizzare le qualità uniche dell’architettura e dell’arredamento.

A fotografi di qualsiasi livello interessati a familiarizzarsi con il processo creativo della fotografia d’interni.
Per ottenere il massimo da questo corso è necessaria una conoscenza di base di fotografia digitale e l’accesso a Adobe Lightroom e Photoshop.
Ti occorreranno anche una fotocamera digitale, un grandangolo con messa a fuoco manuale e un treppiede. L’insegnante ti indicherà anche altre attrezzature facoltative.
Chiaramente ti servirà uno spazio da fotografare: potrà essere la tua casa, un luogo pubblico o un altro luogo particolarmente suggestivo dove poter lavorare indisturbato per qualche ora.

Its in english which is really helpful. Well organised to
it's quick and useful! Great for beginners. As someone with experience, amazing to see how others do it. Definitely adding a couple tips into my workflow.
Entrega herramientas de gran valor, explica al detalle cómo manejar bien la técnica del bracketing. Siento que revelé un misterio. Recomiendo.
El curso ha superado ampliamente mis expectativas. La estructura y los contenidos están muy bien organizados, facilita el aprendizaje progresivo. Se nota la profesionalidad de James, es un fuera de serie.
good course! well explained and probably a very useful one for absolute beginners. although I've been photographing a few interiors already, I could still find some nice tips and gain confidence in the workflow I already have. the postproduction techniques with manual masking and refining every mask by hand seem a little bit overcomplicated to me - still it's all well explained.

Introduzione
Preparazione per le tue riprese
Giorno del servizio fotografico
Post produzione
Progetto finale
Divertiti imparando comodamente da casa e senza orari. Sei tu a decidere quando seguire le lezioni.
Impara i metodi e le tecniche più utili insieme ai migliori professionisti del settore creativo.
Ogni insegnante ti trasmetterà le sue conoscenze con passione e spiegazioni chiare, offrendoti una prospettiva professionale in ogni lezione.
Se hai un abbonamento Plus, riceverai un attestato personalizzato firmato dall'insegnante per ogni corso completato. Condividilo sul tuo portfolio, sui social network o dove desideri.
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Domestika seleziona gli insegnanti con cura e produce ogni corso internamente, per garantirti un'esperienza di apprendimento online di eccellente qualità.
Sì, questo corso è pensato per fotografi di livello intermedio che vogliono migliorare le loro competenze nella fotografia d'interni e architettonica, con un focus sulla narrazione e sui flussi di lavoro professionali.
Ti serviranno una fotocamera (DSLR o mirrorless), un treppiede, obiettivi grandangolari o tilt-shift, un flash, un laptop per il tethering e Adobe Lightroom e Photoshop. Strumenti opzionali includono filtro polarizzatore, esposimetro, tavoletta Wacom e carta grigia.
Sì, il corso insegna come infondere storytelling e tecniche narrative nelle foto d'interni, combinando composizione, oggetti di scena, direzione artistica e principi di fotogiornalismo per creare serie di immagini coinvolgenti.
Gli argomenti includono fotografia lenta, scelta dell’attrezzatura, simmetria, illuminazione, bracketing, fusione delle esposizioni, post-produzione, composizione, collaborazione con designer, sviluppo narrativo e tecniche avanzate di ritocco.
Si consiglia una conoscenza base di Lightroom e Photoshop, poiché il corso prevede flussi di lavoro avanzati di post-produzione, come la fusione delle esposizioni e l’editing a livelli.
Il corso copre sia la precisione architettonica che la narrazione editoriale, guidandoti attraverso scouting, liste di scatti, flussi di lavoro in stile magazine e collaborazione con architetti per creare immagini d’impatto visivo.
Sì, imparerai a lavorare con luce naturale e artificiale, controllare la temperatura colore, usare tecniche di flash e fondere esposizioni per scene ad alto intervallo dinamico.