
La magia di ogni storia, per semplice o complessa che sia, sta nelle piccole unità narrative che, sommate tra loro, coinvolgono e affascinano lo spettatore. Dopo averti insegnato le tecniche di Scrittura di sceneggiature per cinema e televisione, lo sceneggiatore e scrittore Julio Rojas, vincitore di un Goya e di diversi premi internazionali, ti insegnerà le unità di base con cui lavorare e sperimentare.
In questo corso imparerai tutto il necessario per scrivere diversi tipi di scene e sequenze di fiction. Il tuo insegnante ti fornirà le basi teoriche e tecniche per dare forma alla tua storia mediante tre espedienti che fanno parte del suo metodo personale di scrittura. Creerai piccoli universi dove collocherai personaggi, muoverai fili e genererai conflitti per dare inizio alla tua storia.
20 lezioni & 26 download

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Per prima cosa, Julio Rojas ti parlerà della sua carriera, dei progetti a cui ha lavorato e delle sue fonti d'ispirazione creative, che spaziano dal mondo della scienza e della biologia fino ai film. Inoltre, ti racconterà di cosa tratta il progetto finale che realizzerai durante il corso.
Dopodiché, il tuo insegnante ti spiegherà cos'è un'unità narrativa e ti mostrerà la struttura invisibile che è presente in tutte le scene. Ti spiegherà anche la funzione dell'ellissi narrativa, i tipi di scene, le sequenze specifiche e il primo espediente del suo metodo, il quaderno di scene.
Arriverà quindi il momento di scoprire gli elementi che compongono ciascuna unità narrativa: il personaggio, l'oggetto e l'universo narrativo. Julio ti darà poi qualche consiglio per giocare con questi aspetti, combinandoli in tutti i modi possibili mediante un altro dei suoi espedienti di scrittura: la matrice di conflitto.
Continuerai a lavorare al tuo progetto e proverai a utilizzare alcune componenti che possono alterare le scene per provocare una reazione nello spettatore, come le emozioni, gli spostamenti, le variabili temporali, i movimenti di resistenza agli eventi e quelli a favore. Infine, esaminerai il terzo espediente di Julio: la matrice di dissociazione.
Nell'ultima unità, imparerai le regole del formato del testo mediante un software professionale per la sceneggiatura e distinguerai tra il processo di redazione delle scene e quello della sequenza. Terminerai il corso con una revisione e una riscrittura del tuo lavoro per ottenere un risultato il più originale e professionale possibile.
Scriverai cinque tipi di scene e una sequenza nel formato di una sceneggiatura professionale utilizzando il metodo personale del tuo insegnante, costituito da tre espedienti: la matrice di conflitto, il quaderno di scene e la matrice di dissociazione.

A sceneggiatori, professionisti o emergenti, filmmaker, pubblicitari e, in generale, a chiunque ami raccontare storie.
È necessario possedere delle nozioni di base di linguaggio audiovisivo e avere un'idea per una storia di fiction che non sia ancora stata scritta.
Per quanto riguarda i materiali, ti servirà un computer con un software per sceneggiature come Final Draft o Celtx, o un qualsiasi elaboratore di testi.

Julio Rojas is a master! This course is a game-changer for anyone struggling with scene structure. His concept of the 'scene as a combat unit' and 'the implant' is pure gold. Precise, clear, and incredibly inspiring—he shares his secrets without any reservations. A 5-star roadmap for screenwriters!"
Súper excelente. Es un gran profesional. Es una gran persona que comparte casi sin reservas todo lo que sabe. Es muy servicial y atento a las necesidades de las personas en general, porque brinda recursos adicionales que conoce de la plataforma de doméstica y también recursos externos. Me gustó su profundidad en los temas y su capacidad de enseñanza.
I like this course a lot because it broke down the process and gave tips on how to craft a scene with specific tools
This is my second course by Julio Rojas, and I think he’s a great instructor — precise, clear, and inspiring. I really enjoyed both of his classes. In this one, I found the initial introduction units especially insightful, and the final step-by-step scriptwriting section was particularly valuable.
Muito bom!

introduzione
La narrazione
Elementi di scena
Progettare le scene
Scrivere
Progetto finale
Divertiti imparando comodamente da casa e senza orari. Sei tu a decidere quando seguire le lezioni.
Impara i metodi e le tecniche più utili insieme ai migliori professionisti del settore creativo.
Ogni insegnante ti trasmetterà le sue conoscenze con passione e spiegazioni chiare, offrendoti una prospettiva professionale in ogni lezione.
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Domestika seleziona gli insegnanti con cura e produce ogni corso internamente, per garantirti un'esperienza di apprendimento online di eccellente qualità.
Imparerai ad analizzare e costruire scene, sequenze e strutture narrative per cinema, TV e audioserie, usando strumenti professionali, risorse creative e tecniche di conflitto, ellissi e sviluppo dei personaggi.
Il corso è di livello intermedio. Si consiglia di avere nozioni base di narrazione o scrittura, ma non è richiesta esperienza precedente in sceneggiatura.
Ti basta un computer o dispositivo per seguire le lezioni e tanta voglia di imparare. Non servono programmi particolari, ma è utile avere un elaboratore di testi e un quaderno per gli esercizi.
Il corso ti insegna a distinguere tra scena (unità minima di azione ed emozione) e sequenza (insieme strutturato di scene) e a usare ciascuna per potenziare la narrazione audiovisiva.
L’ellissi è una tecnica che salta azioni o eventi per rendere la storia più fluida. Imparerai a usarla strategicamente per mantenere ritmo e interesse dello spettatore.
Sì, il corso tratta la creazione di sceneggiature nei generi fantascienza e thriller, insegnando a usare strutture, conflitti e riflessioni filosofiche tipiche di questi stili.
Imparerai a costruire personaggi filosofici, dialogare nello stile di Mamet e sviluppare archi drammatici e conflitti interiori per dare profondità alle tue storie.