Tecniche di pittura acrilica per illustrazione creativa

Il proverbio potrebbe essere "Non giudicare un libro dalla copertina", ma la verità è che il pubblico reagisce a un'illustrazione di grande impatto, il che si traduce in un costante ritorno degli editori dallo stesso illustratore per altri lavori accattivanti.

Jon Berkeley illustra copertine di riviste, giornali e copertine di libri da quasi 30 anni. Ha lavorato per L'Express, The New Statesman, Volkskrant, The Economist e molti altri. Illustrare il messaggio di una storia complessa è la sua esperienza e con questo corso trasformerai le tue illustrazioni in straordinarie opere professionali usando acrilici.

Guarda come illustrare con la pittura acrilica per migliorare il tuo lavoro attraverso colori vivaci e portare alla luce un'immagine accattivante con la metodologia creativa e unica di Jon.

Jon si presenta e ti racconta la sua esperienza nell'illustrazione. Fornisce alcune informazioni sui materiali che utilizzerai e ti aiuta a configurare il tuo spazio di lavoro per lavorare in modo più efficiente.

Quindi, impara tutto sui colori acrilici, provando una serie di tecniche di pittura e come usare il colore per l'atmosfera e l'enfasi. Considera l'illuminazione e il volume come un mezzo per aggiungere più drammaticità e mistero al tuo lavoro e fai alcuni esercizi pratici per aiutarti con la tecnica.

Scopri le due fasi principali nella preparazione della tua illustrazione: schizzo concettuale e schizzo di lavoro. Decidi il formato e le dimensioni della tua illustrazione e cerca gli articoli per cercare segnali visivi e verbali.

Cerca dei modi per combinare in modo creativo gli elementi che trovi nella tua ricerca per iniziare a creare un'illustrazione accattivante che invogli il pubblico a leggere l'articolo che stai illustrando.

Scegli lo schizzo di concetto più forte e lavora sulla composizione. Prova angoli insoliti e gioca con profondità e scala, per creare un concetto di forte impatto.

Una volta che hai il contorno della tua illustrazione, inizia a dipingere con la guida di Jon, usando la sua metodologia per dare forza alla tua composizione.

Jon ti guida attraverso il suo metodo "sputa e lucida" per finire il tuo dipinto, aggiungendo punti salienti, dettagli di nitidezza o ammorbidimento e altro ancora, per dargli il fattore wow finale.

Infine, scansiona la tua illustrazione e usa Adobe Photoshop per migliorare il colore e perfezionare il tono della tua illustrazione.

Impara a dipingere con gli acrilici, sviluppando una forte illustrazione concettuale dall'aspetto professionale basata su un vero brief di una delle principali riviste di notizie.

Questo corso è per chiunque sia interessato a imparare a dipingere con acrilici mentre sviluppa idee per illustrazioni forti e incisive. Non è necessaria alcuna esperienza precedente con l'acrilico, tuttavia, i pittori esperti possono migliorare le loro capacità di sviluppo della pittura e dei concetti creativi anche con questo corso.

Non è richiesta alcuna esperienza precedente per seguire questo corso, poiché Jon ti mostra come dipingere con gli acrilici fin dalle basi.

Per quanto riguarda i materiali, avrai bisogno di matite morbide (2B, 4B), una gomma, carta per layout o simili, colori acrilici e pennelli sintetici per acquerelli o acrilici (piatti e rotondi) di varie dimensioni. Carta da disegno priva di acidi (240-300 libbre), una tela preparata o un pannello per illustrazioni, uno scanner a letto piano (o l'accesso al servizio di scansione), un computer e Adobe Photoshop. Se non vuoi fare i dettagli finali del tuo pezzo in digitale, puoi seguire il corso senza gli ultimi due requisiti.