Animazione dinamica con illustrazione 2D e 3D
Un corso di Advntr StudioStudio di animazione
Un corso di Advntr Studio, Studio di animazione
Impara a creare animazioni originali combinando diversi formati di illustrazione digitale
L'illustrazione digitale ti permette di esprimere il tuo mondo artistico interiore. Combinando l'illustrazione e l'animazione, quel mondo potrà prendere vita! Willie e Jill di Advntr Studio ti insegneranno come fare, creando animazioni coinvolgenti.
Scoprirai i segreti dell'animazione e imparerai a utilizzare un software di editing per raccontare la tua storia unica. Passo dopo passo vedrai il processo completo dalla creazione della tua illustrazione su carta fino all'animazione con software come After Effects, Cinema 4D e Octane Render.
Cosa imparerai in questo corso online?
39 lezioni & 12 download
Ispirazione per una storia
8 minuti, 40 secondi
Scrivere lo script visivo
5 minuti, 15 secondi
Iniziare lo Storyboard
17 minuti, 52 secondi
Progettare il tuo protagonista
6 minuti, 50 secondi
Perfezionare il tuo schizzo in Photoshop 1
20 minuti, 3 secondi
Perfezionare il tuo schizzo in Photoshop 2
16 minuti, 48 secondi
Cosa include questo corso?
Conoscerai Willie e Jill Russell, fondatori di Advntr Studio, che ti parleranno del loro percorso creativo e di come sono riusciti a combinare i loro talenti dando vita allo studio. Ti mostreranno quali sono le loro fonti d'ispirazione e gli artisti che influenzano il loro lavoro.
Esplorerai i modelli di riferimento dei tuoi artisti, studi e siti preferiti. Penserai alla storia che vuoi raccontare trovando un concept e scrivendo una sceneggiatura visiva. Poi trasferirai la sceneggiatura visiva allo storyboard e inizierai a creare le tue scene fotogramma per fotogramma su Photoshop. Willie e Jill ti forniranno un modello per facilitarti il processo.
Ti immergerai nella fase di produzione e inizierai ad abbozzare i protagonisti della tua animazione. Willie e Jill ti guideranno passo dopo passo dagli schizzi iniziali del tuo personaggio fino all'illustrazione completa su Photoshop. Dopo aver unito lo storyboard e il personaggio per completare il tuo fotogramma, esplorerai i diversi elementi del tuo disegno e deciderai quali parti saranno in 2D e quali in 3D.
Andrai alla scoperta dei potenti strumenti digitali di Cinema 4D, imparando le diverse tecniche come il box modeling e il poly modeling. Willie e Jill ti offriranno una panoramica dei fondamenti dei software e ti mostreranno come trasformare un elemento da 2D a 3D. Imparerai poi come modellare l'aspetto più importante del tuo personaggio: il volto.
Arriverà quindi il momento di iniziare a sperimentare con l'animazione 3D! Innanzitutto capirai come dare un ritmo alla tua animazione con After Effects. Passerai poi a Cinema 4D e imparerai come lavorare sui movimenti con i fotogrammi chiave. Vedrai come utilizzare il tag Pose Morph, che ti permetterà di animare il volto del personaggio. Scoprirai come rendere più realistici i movimenti della tua animazione mediante tecniche di simulazione basate sulla fisica.
Concentrerai la tua attenzione sull'animazione 2D e imparerai come costruire e manipolare il tuo personaggio con la tecnica del rigging per muovere ogni fotogramma. Esplorerai i principi fondamentali dell'animazione e li applicherai al tuo lavoro. Poi aggiungerai alcune fioriture per far risaltare il tutto.
Dopodiché darai vita alla tua animazione aggiungendo luci ed effetti. Imparerai a utilizzare Octane Render per creare effetti unici e inserire una luce naturale nella tua scena. Infine, vedrai come realizzare il rendering e il compositing della tua opera prima di condividerla con il mondo intero.
Software e strumenti consigliati per questo corso
Qual è il progetto del corso?
Creerai un'animazione originale di 20 secondi per raccontare una storia usando un software di editing.
Progetti di allievi del corso
A chi è rivolto questo corso online?
Questo corso è ideale per chi lavora nel design e nell'animazione, o per chiunque desideri imparare le tecniche di animazione.
Requisiti e materiale
È consigliabile possedere una conoscenza di base di Photoshop e After Effects. Avere dimestichezza con Cinema 4D è un vantaggio, ma non è necessario, dal momento che i tuoi insegnanti ti spiegheranno in maniera dettagliata come utilizzare il software.
Per seguire questo corso, avrai bisogno di un computer con Photoshop, After Effects, Cinema 4D e Octane Render, o un software simile.
Recensioni
- 2 mesi fa
Muy bien
- 3 mesi fa
Wspaniały kurs! Dużo wiedzy i fantastyczni nauczyciele. Polecam bardzo.
- 2 anni fa
Good course and it is aimed at beginners
- 2 anni fa
Curso perfeito para organizar o processo de criação e execução de uma animação curtinha, Ótima pra Reels de Motion
- 2 anni fa
An excellent course because it combines the two most famous and luxurious programs in the field of motion graphics and the world of dimensional 3D. The explanation was clear. Honestly, I benefited a lot from this course.
Willie ha lavorato assieme a importanti studi di animazione come Buck, Imaginary Forces, Perception, Ready Set Rocket, First Born e molti altri ancora. Jill ha lavorato come freelance per agenzie come AKQA, Havas Worldwide, HUGE, Method e Loyal Kaspar. Assieme hanno collaborato per brand del calibro di Google, Dell, JP Morgan, Verizon e Marvel Studios.
Contenuti
- U1
Introduzione
- Chi siamo
- Influenze
- U2
Ispirazione, ideazione e storyboard
- Ispirazione per una storia
- Scrivere lo script visivo
- Iniziare lo Storyboard
- U3
Progettazione 2D
- Progettare il tuo protagonista
- Perfezionare il tuo schizzo in Photoshop 1
- Perfezionare il tuo schizzo in Photoshop 2
- Perfezionamento del tuo schizzo in Photoshop 3
- Progettare Styleframes
- Decidere tra 2D e 3D
- U4
Progettazione 3D
- Modella oggetti da tavolo usando la modellazione di scatole 1
- Modella oggetti da tavolo usando Box-Modeling 2
- Modella oggetti da tavolo usando Box-Modeling 3
- Modellare la faccia e il teschio del personaggio 1
- Modellare la faccia e il teschio del personaggio 2
- U5
Animazione 3D
- Capire il ritmo: creare il tuo Animatic
- Animazione 3D: inizia l'animazione in Cinema 4D 1
- Animazione 3D: inizia l'animazione in Cinema 4D 2
- Animazione 3D: Pose Morph Tag 1
- Animazione 3D: Pose Morph Tag 2
- Animazione 3D: simulazione fisica Physi
- U6
Animazione 2D
- Avvio dell'animazione 2D: creazione del personaggio in After Effects 1
- Avvio dell'animazione 2D: crea il tuo personaggio in After Effects 2
- Avvio dell'animazione 2D: crea il tuo personaggio in After Effects 3
- Avvio dell'animazione 2D: animazione del personaggio 1
- Avvio dell'animazione 2D: animazione del personaggio 2
- Avvio dell'animazione 2D: animazione del personaggio 3
- Avvio dell'animazione 2D: animazione del personaggio 4
- Avvio dell'animazione 2D: animazione del personaggio 5
- Avvio dell'animazione 2D: animazione del personaggio 6
- Avvio dell'animazione 2D: animazione del personaggio 7
- Finire la tua animazione 2D: Animare fiorisce 1
- Finire la tua animazione 2D: Animating Flourishes 2
- U7
Illuminazione, Texture e Rendering
- Testurizzazione delle nostre scene 3D 1
- Testurizzazione delle nostre scene 3D 2
- Illuminare le nostre scene 3D
- Rendering e compositing
- L'importanza dei social media e della tua carriera
- PF
Progetto finale
- Animazione dinamica con illustrazione 2D e 3D
Cosa aspettarsi da un corso Domestika
Impara al tuo ritmo
Divertiti imparando comodamente da casa e senza orari. Sei tu a decidere quando seguire le lezioni.
Impara dai migliori professionisti
Impara i metodi e le tecniche più utili insieme ai migliori professionisti del settore creativo.
Conosci insegnanti di grande esperienza
Ogni insegnante ti trasmetterà le sue conoscenze con passione e spiegazioni chiare, offrendoti una prospettiva professionale in ogni lezione.
Attestati
PLUSSe hai un abbonamento Plus, riceverai un attestato personalizzato firmato dall'insegnante per ogni corso completato. Condividilo sul tuo portfolio, sui social network o dove desideri.
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Domande frequenti
Questo corso è pensato per artisti di livello intermedio con un po’ di esperienza in illustrazione o animazione. Non è richiesta una competenza avanzata, ma conoscere i software creativi di base e i flussi di lavoro ti aiuterà a sfruttare al meglio i contenuti.
Avrai bisogno di Adobe Photoshop, After Effects e Cinema 4D, oltre a una tavoletta Wacom per disegnare. Questi strumenti sono fondamentali per esercitarti praticamente nelle tecniche di animazione 2D e 3D, illustrazione e storyboard trattate nel corso.
Imparerai a realizzare storyboard, schizzi di personaggi, narrazione visiva, animazione con After Effects, illustrazione in Photoshop, animazione 3D con Cinema 4D e a integrare elementi 2D e 3D per creare storie animate uniche e ricche di personalità.
Sì, il corso affronta sia le tecniche di animazione 2D che 3D, inclusi i flussi di lavoro per combinarle e ottenere progetti animati visivamente coerenti ed espressivi.
Sì, se hai una conoscenza base di illustrazione o disegno puoi seguire il corso. Le lezioni partono da competenze fondamentali e introducono gradualmente concetti più avanzati di animazione.
Il corso insegna storyboard e sceneggiatura visiva con esercizi pratici, mostrando come abbozzare idee di storia, pianificare le inquadrature e organizzare la narrazione visiva usando template e strumenti digitali come Photoshop.
Sì, imparerai a ideare, disegnare e perfezionare personaggi originali e stravaganti, mescolando fantasia e ispirazioni reali per creare personaggi animati memorabili e credibili.