Introduction

Vous découvrirez le pouvoir poétique du papier comme matériau et message. À travers des créations botaniques, des formes sculpturales et des livres animés, vous explorerez comment le découpage, le pliage et l'assemblage peuvent raconter des histoires, susciter des émotions et créer des liens, feuille après feuille.

2 min

Mes sources d'inspiration | Cristian Garrido

Je vais maintenant vous montrer quelques références qui ont été de la plus haute importance pour mon travail.

7 min

Mon travail artistique | Ale Rambar

Quelle est ma position en tant qu'artiste ? Quelles sont mes influences ? Qu'est-ce qui m'inspire ? Je vous en dirai plus dans cette leçon.

5 min

Les influences | Manuela Maya

Je souhaite maintenant vous parler de mes principales sources d'inspiration et d'influences. Nous explorerons les pages qui m'ont aidée à nourrir ma passion et à cultiver mes idées. Nous explorerons également quelques-uns des livres et des fleuristes que j'utilise quotidiennement pour créer les compositions et les nouvelles fleurs de La Fleuristerie.

7 min

Les influences | Paz Tamburrini

Je vous ferai découvrir les artistes qui m'ont le plus influencé et qui continuent de me remplir de questions et d'inspiration.

14 min

Influences | Noe Arata

Je vous parlerai des thèmes qui influencent le plus mon art du papier : les contes traditionnels pour enfants, le travail du Studio Ghibli, l'illustration botanique et les costumes historiques. Je vous présenterai également quelques artistes et illustrateurs du papier dont le travail a éveillé mon intérêt pour le découpage, comme le Petit Théâtre de Rebecca Dautremer et les livres pop-up de Robert Sabuda et Aaron Carter. Enfin, je vous parlerai de certaines de mes inspirations, artistes et pionniers du papier découpé.

6 min

Particularités de la technique

Je commencerai par expliquer la technique à travers des exemples qui illustrent comment les matériaux sont ajoutés à la structure d'un personnage et comment il est assemblé pièce par pièce pendant que vous apprenez la logique de la construction.

5 min

Matériaux et outils

Vous découvrirez tous les matériaux et outils nécessaires au développement de votre projet. Je vous expliquerai également leurs utilisations et avantages afin que vous puissiez les utiliser au mieux en fonction des besoins de votre projet.

6 min

Comment je m'inspire

Dans cette leçon, je partagerai différentes manières de développer une idée. Vous apprendrez également à rechercher des références visuelles et à synthétiser des images à partir de formes géométriques pour simplifier votre conception.

16 min

Croquis, matérialité et couleurs

Pour commencer, je vous expliquerai comment réaliser un croquis à partir d'un mood board. Ensuite, vous apprendrez à sélectionner les matériaux les plus adaptés au projet. Vous apprendrez également à créer une palette de couleurs basée sur la matérialité et la théorie des couleurs.

18 min

Construire végétation et environnement 1

Avant de commencer le projet, je vous montrerai quelques exercices pour vous aider à vous détendre. Vous apprendrez également à créer différents types de végétation et d'environnements.

17 min

Construire végétation et environnement 2

Au cours de cette deuxième partie de la leçon, je vais vous montrer un autre exemple d'arbre que vous pouvez créer pour vos projets.

8 min

Couper et intercaler des morceaux : oiseaux 1

Il est temps de commencer à découper les pièces selon le croquis final. Je vous montrerai comment assembler et présenter les pièces finales sur le croquis. En bref, vous apprendrez à créer les protagonistes du projet : les oiseaux.

18 min

Couper et intercaler des pièces : oiseaux 2

Dans cette deuxième partie de la leçon, vous découvrirez comment continuer à travailler sur le corps de l'oiseau. Je vous montrerai comment construire l'avant.

14 min

Couper et intercaler des pièces : oiseaux 3

Enfin, vous verrez comment terminer l'assemblage des oiseaux en ajoutant les ailes et quelques détails pour leur donner du volume. Je partagerai également quelques astuces pour éviter les dégâts de colle.

12 min

Couper et intervenir des pièces : environnement 1

Il est temps de passer à la création des éléments qui accueilleront les protagonistes de l'œuvre finale. Pour commencer, je vais vous montrer comment développer les arbres et les fleurs.

18 min

Couper et intervenir des pièces : environnement 2

Ensuite, vous découvrirez comment créer les autres éléments. Vous apprendrez à créer un insecte, des nuages et le soleil.

14 min

Assembler la pièce

Enfin, vous verrez comment assembler chaque partie de l'œuvre. Je vous montrerai comment coller les pièces ensemble, comment les colorier et comment corriger chaque détail. J'expliquerai comment je présenterai les éléments dans leur format final avant de les coller sur le support de l'œuvre finale.

14 min

Créer le support

Votre illustration est maintenant terminée. Dans cette leçon, vous apprendrez à créer le support qui vous permettra d'exposer votre œuvre.

13 min

Soins et autres soutiens

Enfin, vous découvrirez les différentes possibilités d'utilisation de cette technique. J'analyserai d'autres projets plus complexes et d'autres supports que décoratifs, afin que vous puissiez exploiter pleinement le potentiel et le volume de cette technique.

2 min

Tout sur papier

Ici, nous découvrirons les types de papier idéaux et les outils que nous utiliserons pour réaliser notre travail.

8 min

Outils: couper et coller

Dans cette leçon, vous découvrirez certains types d’outils de découpe et de collage et ceux qui sont idéaux pour ce travail.

6 min

Matériaux: aquarelle

Dans ce cours, nous utiliserons l'aquarelle pour créer nos œuvres. C'est pourquoi, dans cette leçon, je vous parlerai de mes aquarelles préférées et du matériel nécessaire pour les utiliser.

2 min

Dessin de l'oeuvre 1

Tout d'abord, nous allons dessiner les lignes de contour sur du papier sulfurisé au-dessus de la photographie. Dans cette leçon, je vous expliquerai comment je les crée, afin que vous puissiez vous inspirer pour créer vos propres œuvres.

16 min

Dessin de l'oeuvre 2

Dans cette partie, nous allons dessiner chacune des couches sur le parchemin ou le papier transparent à l'aide des marqueurs de couleur.

12 min

Tracé sur papier

Nous allons transférer les lignes de contour du papier sulfurisé sur le papier à découper. Pour ce faire, placez le papier sulfurisé sur le papier et utilisez un crayon à papier émoussé ou une brochette pour tracer les lignes de contour.

16 min

Le découpage de papier

Nous découperons notre motif dans du papier à l'aide d'un cutter. Nous découperons chaque courbe en plusieurs parties, et je vous montrerai quelques astuces de découpage.

13 min

Coller les calques

Dans cette partie, nous allons coller nos couches de papier ensemble avec du ruban adhésif double face. Je vais vous montrer des astuces pour coller des morceaux très grands et très petits ensemble.

18 min

Peinture de l'oeuvre (partie 1)

Dans cette leçon, nous allons peindre notre composition en papier à l'aquarelle. Je vous expliquerai comment peindre entre les couches pour éviter qu'elles ne se recourbent dans l'eau.

15 min

Peinture de l'oeuvre (partie 2)

Nous continuons d’ajouter des touches de couleur et d’embellir notre travail.

6 min

Piste bonus: encadrée

Voilà, nous avons terminé notre travail. Nous avons passé du temps à découper, coller et travailler sur papier. Comment préserver notre travail le plus longtemps possible ? Dans cette leçon, je vais vous expliquer comment encadrer et protéger notre travail pour qu'il survive au passage du temps.

7 min

Références naturelles et palette de couleurs

Dans cette leçon, nous choisirons nos références et chercherons ensemble sur Pinterest, dans des livres, dans des images ou chez des fleuristes les fleurs que nous aimons le plus.

8 min

Matériaux pour fabriquer des fleurs en papier

Maintenant que nous sommes inspirés, je vais vous dire de quels matériaux vous aurez besoin pour commencer à créer, et je vous montrerai quelques éléments supplémentaires qui pourraient être utiles.

3 min

Parlons du papier

Ici, je vais vous parler des caractéristiques que vous devez rechercher dans le papier afin que vous puissiez les garder à l'esprit lors de son choix.

4 min

Modèle botanique

Vous apprendrez ici à créer le modèle botanique. Nous prendrons les gabarits et mesurerons chaque partie de la fleur.

8 min

Technique 1: technique de base et assemblage de la marguerite

Nous commencerons par la technique la plus basique de la fleur en papier. Vous verrez comment, pétale par pétale, nous créons le premier type de fleur.

18 min

Technique 2: technique intermédiaire

Une fois que vous aurez compris la technique de base, je vous montrerai une nouvelle procédure pour réaliser la fleur qui sera la vedette de notre composition.

15 min

Peinture et détails

Dans cette leçon, je vous apprendrai à ajouter de la couleur et des détails aux fleurs en papier. Cela nous permettra d'ajouter de la texture, des ombres, de la profondeur et une touche de réalisme à nos fleurs.

6 min

Montage de la fleur principale

Petit à petit, notre fleur principale prend forme. Dans cette leçon, je vais vous montrer la technique d'assemblage que vous utiliserez pour assembler les pétales de cette autre fleur.

9 min

Cocons

Enfin, je vais vous montrer comment réaliser les bourgeons qui donneront une touche extraordinaire à votre composition finale.

12 min

Notre fleuriste

Dans cette leçon, je souhaite que nous organisions ensemble la boutique de fleurs. Vous pouvez trouver des contenants et trier les fleurs, le feuillage et les boutons par espèce et par taille, afin que nous puissions commencer à rassembler les éléments et à les agencer dans la composition. Je vous donnerai également quelques conseils pour la composition florale.

5 min

Mettons ensemble le projet

Enfin, nous créerons le projet et vous verrez le résultat de votre travail.

5 min

Matérialité du livre

L'un des objectifs du cours est de vous faire découvrir les formidables possibilités créatives offertes par le livre-objet et le jeu avec le papier. Dans cette leçon, vous découvrirez quelques façons d'intégrer ce support à des fins narratives.

8 min

Matériaux

Vous verrez quels matériaux sont nécessaires pour démarrer avec le papier et les formats.

11 min

Introduction à la technique du cutwork sur papier 1

Vous apprendrez la technique du découpage de papier, et vous apprendrez également les principes fondamentaux de cet art ancien.

11 min

Introduction à la technique du cutwork sur papier 2

Vous continuerez à apprendre la technique du découpage de papier.

14 min

Personnages arlequins et fanzine 1

Je vais vous montrer comment utiliser le format Harlequinade pour rechercher vos personnages.

15 min

Personnages Arlequinades et fanzine 2

Vous verrez une procédure similaire à celle de l'unité précédente, mais cette fois, il s'agira de trouver un autre personnage de l'histoire.

9 min

Éléments d'environnement ou de décor 1

Je vous apprendrai à trouver les éléments qui donnent une identité au décor où se déroule l'histoire en explorant deux formats de fanzine.

11 min

Éléments d'environnement ou de décor 2

Je vais vous montrer comment créer des variantes des éléments qui feront partie du projet.

12 min

Combinez l'environnement avec des personnages

Vous explorerez sur un support de type scène qui vous permettra de déplacer les pièces de votre histoire jusqu'à trouver les relations de couleur, de taille et de climat que vous préférez.

15 min

Choisissez votre propre aventure

Vous avez déjà créé de nombreux personnages et éléments de votre décor, et réfléchi aux couleurs, aux formes et à la manière de créer différentes ambiances. Il est maintenant temps de raconter l'histoire. Vous apprendrez à analyser les caractéristiques des deux variantes de carrousel pour déterminer celle qui reflète le mieux l'histoire que vous souhaitez raconter.

3 min

Manège modulaire

Dans cette leçon, vous découvrirez le processus d'ingénierie pour construire un livre carrousel modulaire. Vous déterminerez le nombre de scènes à représenter et les étapes nécessaires.

8 min

Illustrer le manège du module

Vous apprendrez à illustrer chaque segment du diorama. Je vous aiderai à comprendre comment les images sont conçues pour composer des scènes à plusieurs niveaux.

17 min

On coupe 1

Vous verrez en détail le processus de disposition de chaque couche des segments du manège.

13 min

On coupe 2

Je vais vous montrer comment coller les pièces que vous avez découpées pour votre manège.

15 min

Une balade dans un manège

Vous verrez comment chaque module et l'ensemble du manège sont assemblés.

19 min

Manège coulissant

Je vais vous montrer comment construire un livre manège dépliant. Dans ce modèle, les couches sont constituées de bandes de papier pliées en accordéon, qui se réduisent progressivement pour créer de l'air entre elles. Cela renforcera l'impression de profondeur.

7 min

Illustrer le manège déroulant

Vous apprendrez à illustrer des bandes accordéon. J'expliquerai également comment les images sont conçues pour composer des scènes multicouches.

15 min

Perçons et rejoignons le carrousel 1

Je vais vous montrer comment découper les bandes dépliantes et vous montrer comment joindre toutes les pièces ensemble pour créer le manège.

16 min

Perçons et rejoignons le carrousel 2

Vous découvrirez toutes mes pièces ajourées et je vous montrerai comment les agencer pour les mettre en valeur. Enfin, vous découvrirez comment finaliser les derniers détails du manège.

17 min

Matériaux et outils

Dans cette leçon, je vous dirai quels matériaux sont essentiels pour développer la technique du papier découpé et lesquels, bien que dispensables, peuvent faciliter votre travail.

15 min

Le papier découpé dans le monde

Je vais vous parler de quelques expressions traditionnelles du papier découpé de certaines parties du monde.

4 min

L'histoire

Que pouvez-vous faire ? Que voulez-vous dire ? Quel message souhaitez-vous transmettre ? Vous avez peut-être plein d'idées en tête et vous souhaitez les concrétiser, et choisir une seule peut s'avérer difficile. Je vais donc vous expliquer comment je décide de ce que je veux dire et comment je choisis de le faire.

10 min

La scène en couches

Je vais vous montrer les éléments que je prends en compte lorsque je décompose une image en différentes couches pour générer une scène avec de la profondeur.

12 min

Le langage du papier découpé 1

Je partagerai avec vous plusieurs exercices qui vous aideront à comprendre le langage du découpage de papier afin que vous puissiez ensuite l'appliquer à votre projet final.

14 min

Le langage du papier découpé 2

Il est très important que vous sachiez réaliser des coupes de différentes manières selon leur forme. Je vais continuer à vous enseigner des exercices détaillés pour que vous puissiez mieux maîtriser la technique.

15 min

Le moule final ! 1

Je vais maintenant vous expliquer comment je termine la définition du moule final en utilisant les ressources apprises lors des leçons précédentes de cette unité. Vous pourrez ainsi faire de même avec votre propre projet final.

14 min

Le moule final ! 2

Vous verrez comment terminer le moule final. C'est un processus long, mais qui en vaut la peine, car il est important de prêter attention aux détails de votre projet dès maintenant.

16 min

Transfert sur papier à découper

Dans cette leçon, je vais vous montrer comment transférer les motifs finaux sur le papier sur lequel les couches du projet final seront construites.

17 min

Pour en savoir plus : Des couches au moule

Dans cette vidéo, je vous montre une autre façon de convertir vos calques en modèles de papier découpé avec Photoshop et une tablette graphique. N'oubliez pas, les possibilités sont infinies ! Choisissez celle qui vous convient le mieux.

28 min

Pour en savoir plus : La scène aux calques au format numérique

Dans cette vidéo, j'explique comment passer d'un croquis à des calques décomposés en utilisant Photoshop et une tablette graphique.

27 min

Technique de coupe : espace de travail et lignes droites

Dans cette leçon, je vous présenterai les fonctionnalités qui rendent votre espace de travail plus confortable lors de la découpe. Je partagerai également les secrets pour commencer à découper des lignes droites et des formes fermées.

19 min

Technique de coupe : courbes

Je vais maintenant vous expliquer les secrets de la découpe de courbes ouvertes et fermées. Je vous montrerai également comment découper tous les éléments décomposés et les coller sur les feuilles ajourées.

18 min

Technique de coupe : éléments supplémentaires et collage

Vous verrez comment découper tous les éléments décomposés et je vous montrerai comment les coller sur les feuilles ajourées.

11 min

Structure contextuelle

Le deuxième moment tant attendu est arrivé. Vous allez voir comment je construis la structure pliante sur laquelle seront montées les couches ajourées. Prêt ?

14 min

Structure externe : Kamishibai 1

Vous verrez comment je construis la structure externe inspirée des boîtes Kamishibai.

10 min

Structure externe : Kamishibai 2

Je vais terminer de vous montrer comment mettre en place cette structure. Elle peut donner plus d'impact à votre travail.

15 min

Assemblage de la pièce finale

Pour commencer, je vais vous montrer comment assembler toutes les pièces ensemble pour terminer l'assemblage de la scène de pliage finale.

19 min

Méthodes de montage alternatives

Il existe plusieurs façons de procéder. Je vais vous présenter quelques méthodes d'encadrement efficaces et vous indiquer les points à prendre en compte avant de faire encadrer une œuvre ajourée par un professionnel.

17 min

Applications possibles des pièces découpées en papier

Que peut-on faire avec le papier découpé ? Les possibilités sont plus vastes que vous ne pouvez l'imaginer. Je vais vous en présenter quelques-unes et vous expliquer les différents domaines dans lesquels vous pouvez utiliser cette merveilleuse technique.

3 min