Écriture de scènes et de séquences de fiction
A course by Julio RojasScénariste et écrivain
A course by Julio Rojas, Scénariste et écrivain
Découvrez les bases théoriques et techniques pour écrire des scènes de fiction efficaces pour vos scénarios
La magie de n'importe quelle histoire, indépendamment de son niveau de complexité, réside dans les petites portions narratives qui, ajoutées les unes aux autres, captivent le spectateur. Après vous avoir enseigné les techniques d'Écriture de scénario pour cinéma et télévision, le scénariste et écrivain Julio Rojas, lauréat d'un Goya et de plusieurs prix internationaux, vous apprendra à vous focaliser sur les unités de base de votre histoire pour les travailler et expérimenter.
Dans ce cours, vous apprendrez tout ce qu'il y a à savoir pour écrire différents types de scènes et de séquences de fiction. Au fil des différentes unités, votre professeur, vous expliquera les fondements théoriques et techniques pour donner forme à votre récit grâce à trois outils de sa méthode personnelle d'écriture. Vous créerez de petits univers où vous placerez des personnages, déplacerez des forces et générerez des conflits pour donner vie à votre histoire.
Qu'allez-vous apprendre dans ce cours en ligne ?
20 leçons & 26 vidéos téléchargées
Unités narratives
17 minutes, 39 secondes
Que dire et quoi pas ? Ellipse
10 minutes, 56 secondes
Types de scènes
13 minutes, 53 secondes
Séquences spécifiques
8 minutes, 4 secondes
Le carnet de scène
14 minutes, 8 secondes
Éléments de scène : le personnage
19 minutes, 35 secondes
Que comprend ce cours ?
Pour commencer, Julio Rojas vous parlera de sa carrière, des projets sur lesquels il a travaillé et de ses influences créatives qui s'étendent du monde de la science et de la biologie à celui du cinéma. Il vous parlera également du projet que vous réaliserez pendant le cours.
Après cela, votre professeur vous expliquera en quoi consiste une unité narrative et vous dévoilera la structure invisible qui régit n'importe quelle scène. Il vous expliquera aussi la fonction de l'ellipse narrative, les types de scènes, les séquences spécifiques et il vous présentera le premier outil de sa méthode : le carnet de scènes.
Vous découvrirez ensuite les éléments qui composent chaque unité narrative : le personnage, l'objet et l'univers physique. Julio vous donnera des conseils pour mélanger et associer ces éléments et pour explorer les différentes combinaisons possibles grâce à un autre de ces outils d'écriture : la matrice de conflit. Vous continuerez d'avancer sur votre projet et vous jouerez avec certaines variables qui viendront altérer vos scènes pour provoquer des réactions chez le lecteur : l'émotion, le mouvement, la résistance, le progrès et les marqueurs temporels. Et pour finir, vous étudierez le dernier outil de Julio, la matrice de dissociation.
Dans la dernière unité, vous apprendrez à adopter le bon format pour votre projet grâce à un logiciel professionnel d'écriture de scénarios et vous découvrirez les différences de rédaction entre une scène et une séquence. Pour terminer, vous relirez votre travail et vous apporterez toutes les modifications nécessaires pour en faire une œuvre originale et de qualité professionnelle.
What is this course's project?
Écrire cinq types de scènes et une séquence sous forme de scénario professionnel en utilisant la méthode personnelle du professeur qui se compose de trois outils : la matrice de conflit, le carnet de scènes et la matrice de dissociation.
Projets d'élèves du cours
Who is this online course for?
Ce cours s'adresse aux scénaristes, débutants ou expérimentés, aux réalisateurs audiovisuels, aux publicitaires et à toute personne qui aime raconter des histoires.
Requirements and materials
Pour suivre ce cours, vous aurez besoin de connaissances de base sur le langage audiovisuel et il vous faudra une idée inédite pour votre récit de fiction.
Pour ce qui est du matériel, vous aurez besoin d'un ordinateur avec un logiciel d'écriture de scénarios comme Draft ou Celtx, ou n'importe quel logiciel de traitement de texte.
Avis
- tuantu_vinamotorPLUSil y a 6 mois
Julio Rojas is a master! This course is a game-changer for anyone struggling with scene structure. His concept of the 'scene as a combat unit' and 'the implant' is pure gold. Precise, clear, and incredibly inspiring—he shares his secrets without any reservations. A 5-star roadmap for screenwriters!"
- il y a 7 mois
Súper excelente. Es un gran profesional. Es una gran persona que comparte casi sin reservas todo lo que sabe. Es muy servicial y atento a las necesidades de las personas en general, porque brinda recursos adicionales que conoce de la plataforma de doméstica y también recursos externos. Me gustó su profundidad en los temas y su capacidad de enseñanza.
- il y a 11 mois
I like this course a lot because it broke down the process and gave tips on how to craft a scene with specific tools
- il y a 11 mois
This is my second course by Julio Rojas, and I think he’s a great instructor — precise, clear, and inspiring. I really enjoyed both of his classes. In this one, I found the initial introduction units especially insightful, and the final step-by-step scriptwriting section was particularly valuable.
- il y a 11 mois
Muito bom!
Parmi ses œuvres les plus notables on retrouve des longs-métrages comme Sábado (prix Rainer Werner Fassbinder), La Vie des poissons (prix Goya en 2012) et La memoria del agua (sélectionné aux Venice Days et au festival de cinéma de Venise en 2016). Mais Julio ne se contente pas d'écrire des scénarios, il a également publié son premier roman El visitante extranjero aux éditions Penguin Random House.
Sa série de podcasts pour Spotify, CASO 63, est considérée par le New York Times comme l'une des meilleures fictions audio de 2020 et a été répliquée dans plusieurs langues. Il s'agit à ce jour du podcast de fiction en langue espagnol le plus écouté dans le monde.
Contenu
- U1
introduction
- Présentation
- Influences
- U2
Le narrateur
- Unités narratives
- Que dire et quoi pas ? Ellipse
- Types de scènes
- Séquences spécifiques
- Le carnet de scène
- U3
Éléments de scène
- Éléments de scène : le personnage
- Éléments de scène : l'implant
- Éléments de scène : univers physique
- Le conflit sur place
- U4
Conception des scènes
- Assemblage du cahier de scène 1
- Assemblage du cahier de scène 2
- Travailler les modulateurs de la scène
- Dissociation harmonique de travail
- U5
L'écriture
- Règles de format d'écriture
- Écriture de scènes
- L'écriture de scénario
- Réécriture et considérations finales 1
- Réécriture et considérations finales 2
- PF
Projet final
- Scénario : écriture de scènes
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Foire aux questions
Tu apprendras à analyser et construire scènes, séquences et structures narratives pour le cinéma, la télévision et les audioséries, en utilisant des outils professionnels, des ressources créatives et des techniques de conflit, d’ellipse et de développement des personnages.
Le cours est de niveau intermédiaire. Il est conseillé d’avoir des notions de base en narration ou écriture, mais aucune expérience préalable en scénario n’est nécessaire.
Il te suffit d’avoir accès à un ordinateur ou un appareil pour suivre les cours et l’envie d’apprendre. Aucun logiciel spécifique n’est requis, mais un traitement de texte et un carnet pour les exercices sont utiles.
Le cours t’apprend à distinguer la scène (unité minimale d’action et d’émotion) de la séquence (ensemble structuré de scènes) et à utiliser chacune pour renforcer la narration audiovisuelle.
L’ellipse est une technique qui omet certaines actions ou événements pour accélérer le récit. Tu apprendras à l’utiliser stratégiquement pour maintenir le rythme et l’intérêt du spectateur.
Oui, le cours aborde la création de scénarios dans des genres comme la science-fiction et le thriller, en enseignant les structures, conflits et réflexions philosophiques propres à ces styles.
Tu apprendras à construire des personnages philosophiques, écrire des dialogues à la manière de Mamet et développer des arcs dramatiques et conflits internes pour enrichir la profondeur de tes histoires.