
Il y a autant d'histoires qu'il y a de façons de les raconter et on peut dire que chaque scénariste a sa propre technique pour aborder une histoire. Julio Rojas - scénariste et écrivain qui a remporté le prix Goya en 2012 - a développé une méthode qu'il appelle «dossier de script» conçue pour vous aider à raconter une histoire et vous aider à affronter le monde apparemment complexe et inaccessible du scénario.
Si vous avez une histoire qui vous tourne autour de la tête, dans ce cours, vous apprendrez des techniques, des outils et des astuces pour transformer votre idée en un système narratif organique et cohérent prêt à passer à l'écriture.
28 leçons & 34 vidéos téléchargées

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Vous commencerez par apprendre à connaître Julio, son parcours professionnel et certaines des particularités de son processus créatif.
Vous en apprendrez davantage sur les types d'histoires et leur relation avec l'air du temps. Julio vous aidera à différencier une histoire à potentiel d'une simple anecdote.
Vous commencerez par définir l'argument de base. Vous découvrirez comment l'extraire de l'intérieur d'une histoire et pourquoi c'est si important pour votre scénario. Julio expliquera la théorie et les points de vue des narrateurs d'une manière simple et didactique.
Vous découvrirez les types de structures narratives les plus courants afin de pouvoir les utiliser dans votre histoire. Vous découvrirez ensuite les éléments de base d'un scénario et le triangle narratif.

Une fois votre histoire définie, vous vous concentrerez sur l'un de ses éléments les plus importants: les personnages. Vous apprendrez à les construire et à définir leurs arcs narratifs, leurs interactions, leurs dynamiques antagonistes et angoissantes et leurs conflits.
Vous passerez des personnages à définir l'univers physique dans lequel ils se déploient et certains objets et implants quasi invisibles, mais qui agissent comme d'importants vecteurs d'informations.
Vous découvrirez quelques-uns des principaux dispositifs narratifs, tels que les altérations temporaires, le contre-la-montre, le suspense, la surprise, planter et le paradoxe. De plus, Julio vous parlera des concepts de dissociation et de hacks pour combiner des éléments et générer des situations mémorables.
Vous apprendrez ce que sont une unité narrative, une séquence narrative et une scène, leurs possibilités, types, astuces pour leur écriture et comment les différencier et les combiner.

Il y a quelques règles pour écrire un script dont Julio vous parlera, puis vous apprendra comment écrire une scène dans un programme de script informatique.
Vous vous familiariserez avec les concepts de logline , de synopsis, de plan et de traitement, avant de les appliquer chacun à votre script.
Julio vous montrera à quoi devrait ressembler la première version de votre script fini, son format, sa longueur, ses règles et ses critères de vérification avant d'appuyer sur le bouton «Soumettre».
Enfin, Julio vous apprendra comment gérer efficacement le portefeuille de scripts, afin que vous puissiez l'utiliser comme outil de référence créatif pendant le processus d'écriture.
Vous allez créer un dossier script avec tous les éléments nécessaires à l'écriture d'un projet de fiction audiovisuelle.
À tous les conteurs qui n'ont pas de spécialisation script. Aux créatifs, aux concepteurs de jeux vidéo et à tous ceux qui souhaitent raconter une histoire de la meilleure façon.
Vous n'avez pas besoin de connaissances préalables, juste un ordinateur portable, un ordinateur avec un traitement de texte et un compte Workflowy gratuit.

Me parece que está muy bien. Valoro que pueda entrar siempre que quiera. Me gustaría que se pudiese descargar la info o parte de ella. Muy bueno
ES un curso extraordinario, da muy buenas herramientas, es claro y fluido. Es un profesor muy generoso. Lo recomiendo mucho.
Me está sorprendiendo gratamente el curso porque me está ofreciendo muchos materiales e información clave para aprender sobre cómo construir guiones. Los vídeos están muy bien explicados y la información es útil y no se queda en lo superficial. Las actividades son interesantes y complementan lo que se va aprendiendo. Estoy disfrutando con las lecciones y con lo que estoy aprendiendo. Es un curso muy recomendable.
El Curso es realmente excelente. Es muy completo y profundo. Me está ayudando muchísimo, espero seguir aprendiendo.
El taller es excelente, recien voy por la segunda unidad, cada vez mejor.

introduction
Introduction aux histoires
Conception de l'histoire
Les éléments du script
Dispositifs narratifs les plus utilisés
Raconter votre histoire
Présenter votre histoire
L'écriture de scénario
Projet final
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Domestika sélectionne les professeurs avec soin et produit chaque cours en interne afin de garantir une expérience d’apprentissage en ligne de qualité optimale.
Vous apprendrez à écrire des scénarios de cinéma, à créer des personnages complexes, à structurer des histoires originales et à appliquer des techniques professionnelles pour construire des récits solides et cohérents, en explorant des notions comme le dossier de scénario, les arcs de personnages, la structure des scènes et les ressources symboliques.
Oui, ce cours est conçu pour des étudiants ayant déjà des connaissances ou une expérience de base en narration audiovisuelle, scénarisation ou écriture créative, et vise à approfondir des techniques avancées et des méthodologies professionnelles.
Il est conseillé d'avoir des notions de base en narration ou une expérience préalable en écriture, car le contenu s'adresse à un niveau intermédiaire et aborde des concepts avancés de scénarisation.
Il vous suffit d'un ordinateur ou d'un carnet, d'une connexion internet et de la motivation pour travailler sur des textes et des exercices pratiques. Il est recommandé de connaître des outils numériques comme Workflowy ou des traitements de texte pour organiser vos scénarios.
Le cours utilise des méthodes structurées telles que le dossier de scénario, l'analyse de références cinématographiques, des exercices d'observation et des techniques de développement de personnages, en se concentrant sur la construction systématique et créative de récits audiovisuels.
Vous apprendrez à repérer et corriger des erreurs fréquentes comme le manque de cohérence narrative, les personnages sans relief, les structures faibles, les problèmes de vraisemblance et les erreurs d'organisation dans le dossier de scénario.
Le cours enseigne comment identifier des histoires intéressantes à partir de l'observation quotidienne, de l'écoute attentive et de l'analyse de films et de textes littéraires, ainsi que comment transformer anecdotes et expériences personnelles en récits originaux.