Création de textures pour illustration numérique sur Photoshop

Création de textures pour illustration numérique sur Photoshop

“Merci de m'avoir rejoint dans ce cours, vous êtes arrivé à la fin! J'espère que vous vous sentez plus à l'aise avec ces techniques et que vous pourrez commencer à les adapter à votre propre pratique tout en vous entraînant et en trouvant de nouvelles textures. Ma bibliothèque de textures ne cesse de grandir! Lorsque vous vous attaquez à ces projets, rappelez-vous que le jeu est si important! Vous devez continuer à utiliser votre œil, à vous tenir en retrait et à essayer des choses jusqu'à ce qu'elles vous paraissent bien. Les techniques vous mèneront à mi-chemin, mais vous devez utiliser votre propre créativité et votre propre jugement pour vous assurer que les choses se présentent comme vous le souhaitez. Vous pouvez répéter et remixer n'importe lequel de ces processus, la seule chose importante est de créer de superbes images! J'espère vraiment que vous serez en mesure de trouver des textures vraiment inattendues qui donneront un nouveau look à votre travail. Maintenant que vous savez quoi chercher, vous commencerez à voir des textures à numériser partout et votre collection ne cessera de grandir. Pour récapituler, nous avons commencé par considérer Hauntology et ce que cela signifie vraiment lorsque des illustrateurs contemporains ajoutent des textures analogiques à leur travail. Nous avons positionné la texture comme un lieu pour jouer avec le temps et l'émotion et pour évoquer une riche imagerie enchanteresse. Ensuite, nous avons commencé à créer votre propre bibliothèque de textures à partir de textures dessinées à la main, pourries et imprimées. Ensuite, vous avez appris à appliquer ces textures à l'aide d'ajustements de niveau et de masques d'écrêtage. Vous avez utilisé des modes de fusion pour appliquer des textures en niveaux de gris, puis vous avez utilisé d'autres techniques pour ajouter de la couleur à vos textures. Vous avez pratiqué ces techniques sur une illustration de nature morte. Ensuite, nous avons utilisé «l'erreur pathétique», l'attribution d'émotions aux objets et à la météo pour créer une illustration de paysage émotionnelle. Vous avez appliqué toutes vos propres textures pour créer une composition unique et dramatique. Si vous nous avez rejoints pour le module de post-production, nous avons considéré l'avenir et les qualités évocatrices possibles de la dégradation numérique et des imperfections.Vous avez également créé une animation simple à partir de votre paysage texturé et l'a exportée sous forme de GIF en boucle.

Ce fut un plaisir de partager certains de mes processus préférés avec vous. Je vous rejoindrai dans le forum, mais soyez patient avec les réponses car j'ai des étudiants universitaires et mes propres projets commerciaux aussi. J'ai vraiment hâte de voir ce que vous êtes capable de créer avec ces techniques et les textures que vous trouverez en cours de route. Bonne chance!”

Transcription partielle de la vidéo

“Projet final Bienvenue à la fin du cours, vous avez appris les compétences pour créer vos propres illustrations richement texturées. Au fur et à mesure que vous vous familiariserez avec les techniques, vous les adapterez à votre pratique d'illustration. Maintenant, c'est à vous de me montrer comment vous aimez travailler avec la texture. Récapitulons quelques trucs et astuces pour vous aider à travailler sur votre projet final. Tout d'abord, n'oubliez pas de vous amuser et d'expérimenter. Les techniques vous mèneront jusqu'ici, mais c'est votre propre œil et votre créativité cela va le fair...”

Cette transcription a été générée automatiquement et peut contenir des erreurs.

Sommaire du cours : Création de textures pour illustration numérique sur Photoshop

• Niveau : Débutant
• 99% avis positifs (155)
• 2303 élèves
• 5 unités
• 17 leçons (2 h 55 min)
• 5 vidéos téléchargées

• Catégorie

  Illustration

• Logiciel

  Adobe Photoshop

• Domaines

  Illustration numérique, Illustration traditionnelle