Direction cinématographique avancée

Direction cinématographique avancée

“Nous avons maintenant atteint la fin de notre cours. J'espère que cela vous a beaucoup plu et que tout ce que vous avez appris vous a servi d'inspiration pour créer vos propres pièces audiovisuelles. Ensuite, je vais passer en revue les phases que j'ai suivies pour mener à bien mon projet final: FILMAGE Après avoir recherché et testé le matériel à utiliser, en tenant compte de ce que nous avons appris sur les caméras et la lumière dans l'Unité 2, le moment est venu d'agir. Dans ce cas, j'ai tourné une scène de deux manières différentes, en utilisant le plan séquence et aussi en tirant plan par plan. Et tout cela avec une seule caméra. Planification du tournage J'ai commencé à préparer le tournage pour définir l'emplacement des lumières, le mouvement de la caméra, l'action des personnages ... Quand vous allez faire face au tournage, planifiez bien avant toute chose comment vous allez le filmer et réfléchissez à pourquoi vous avez pris les décisions que vous avez prises.

Plan de séquence Le plan séquence nécessite une planification très minutieuse, car nous ne pouvons pas couper. J'ai filmé plusieurs prises et j'ai choisi celle qui me plaisait le plus. Plan à plan Dans ce cas, j'ai tourné la même scène mais tourné différents plans, pour plus tard, en post-production, donner le sentiment d'action à travers le montage. Ce type de tournage permet de mieux soigner les images et de faire des réglages par rapport à la plus grande spontanéité et immédiateté du plan séquence. POSTPRODUCTION Une fois les scènes tournées, il est temps de mettre en pratique les concepts de couleur que nous avons appris dans l'Unité 4 du cours. Colorisation Après avoir visualisé le cliché, j'ai appliqué la LUT que j'ai créée et retouché la couleur de mes pièces. Pièce finale Après avoir terminé la colorisation, la pièce est terminée. Vient ensuite le temps d'observer, d'analyser et de tirer des conclusions, de voir ce qui peut être amélioré et où nous avons pu échouer. Maintenant c'est ton tour. Partagez votre projet final en cliquant sur «Créer votre projet». N'oubliez pas de partager à la fois le résultat des deux morceaux que vous avez roulés et les étapes qui vous y ont conduits. Il serait également intéressant de partager l'analyse finale, en comparant les résultats du plan à plan et du plan séquence. C'est une course de longue distance. Il m'arrive toujours que lorsque je termine un projet, je pense à tout ce que je pourrais améliorer ou peut-être changer ... C'est quelque chose de constructif et de bien, car cela permet d'apprendre constamment. N'oubliez pas que le plus important est de toujours connaître nos outils, donc lorsque nous avons une idée ou une histoire à raconter, nous saurons quels seront les outils dont nous aurons besoin pour la réaliser. Si vous avez besoin d'informations, je vous ai laissé pas mal de ressources supplémentaires tout au long du cours et je serai également sur le forum, même si cela peut parfois prendre un certain temps pour répondre car vous savez déjà que le monde du tournage prend beaucoup de temps. De plus, il y a beaucoup de collègues qui peuvent vous aider et vous aider, ou peut-être que vous pouvez les aider si vous savez quelque chose qu'ils ont demandé. Enfin, je dis au revoir et je vous remercie d'avoir suivi ce cours. Cela a été une expérience très belle et enrichissante de pouvoir partager avec vous certaines de mes expériences, j'espère qu'elles pourront vous aider. Je vous invite à faire un projet final personnel que vous aimez et que vous souhaitez raconter, ne cessez pas de vous inspirer d'autres films, artistes ou histoires que vous avez lus, vus ou vécus. Profitez du processus et merci de vous joindre à moi dans ce cours. Rendez-vous sur le forum! ”

Transcription partielle de la vidéo

“Dans cette leçon. je vais résumer ce que nous avons vu durant le cours. Comme tu t'en souviens. nous avons commencé par voir les différences entre les optiques sphériques et anamorphiques. Tu dois choisir l'une ou l'autre selon ce que tu veux exprimer dans ton projet. Puis. nous avons parlé un peu de sensitométrie. Savoir choisir la courbe de gamme adaptée à nos besoins techniques est essentiel pour prévenir un volume excessif de données dans l'étape de postproduction. En sélectionnant notre caméra. nous avons minutieusement examiné les capteurs proposés par les différents fabricants du mar...”

Cette transcription a été générée automatiquement et peut contenir des erreurs.

Sommaire du cours : Direction cinématographique avancée

• Niveau : Intermédiaire
• 98% avis positifs (325)
• 16333 élèves
• 4 unités
• 15 leçons (1 h 38 min)
• 8 vidéos téléchargées

• Catégorie

  Photographie & Vidéo

• Domaines

  Cinéma, Cinéma, vidéo et télévision, Conception d'éclairage, Éclairage photographique