Ejercicios de tinta china con plumín y pincel para principiantes

Aprende a crear imágenes en tinta china con estos ejercicios de plumín y pincel de la ilustradora Flor Kaneshiro

La tinta china es uno de los materiales preferidos por quienes se dedican a la ilustración, por ser ideal para plasmar tonalidades y matices de negro, así como por su capacidad para representar diferentes texturas y materiales con gran detalle. A diferencia de la acuarela, por mencionar un ejemplo, la tinta china puede imprimir una potente pigmentación desde que las cerdas del pincel o la punta del plumín tocan la superficie del papel, por lo que para usarla es importante aprender y practicar técnicas con distintas herramientas para lograr la profundidad y saturación que deseas.

Por ello, la ilustradora Flor Kaneshiro (@florkaneshiro) comparte contigo ejercicios prácticos que te ayudarán a adentrarte en el mundo de la tinta china. ¡Descúbrelos en el siguiente video!

Materiales básicos para la práctica

Para poder seguir estos ejercicios solo necesitas estos materiales básicos.

-Papel
-Tinta china
-Pincel
-Plumín

1. Ejercicios de línea con pincel

El pincel permite crear líneas más expresivas. Si aplicas la misma presión, conseguirás trazos uniformes. En cambio, si lo que estás buscando son líneas valorizadas, Flor recomienda que vayas cambiando la presión que ejerces sobre el pincel.

Para lograr líneas más finas, ya sea que las quieras uniformes o valorizadas, lo que debes hacer es aumentar la velocidad del trazo. Asimismo, puedes probar distintos ejercicios cambiando el apoyo del pincel de la punta al costado, de forma que veas cuál es el estilo de trazo que se consigue con cada alternativa.

2. Ejercicios de línea con plumín

Lo primero que debes saber es que la parte plana del plumín va siempre hacia arriba.

Luego, lo que Flor recomienda es que repitas los ejercicios que realizaste con el pincel, pero ahora con el plumín, y que conozcas y experimentes los resultados de esta herramienta.

3. Ejercicios de línea abierta y cerrada

Lo que sigue es dibujar diferentes formas, en pincel y plumín, probando con líneas cerradas y abiertas. Las primeras limitan la forma del espacio, dejando totalmente clara la naturaleza de las figuras.

En el caso de las líneas abiertas, no se dibuja la figura completa, solo algunas partes, de forma que sea el ojo quien configure la forma. En este caso, el plumín es una mejor herramienta, pues da mayor control sobre los trazos.

Compara el resultado de texturas, profundidad y trazos que logras con plumín y con pincel, y aprende cuál se adapta mejor a tu estilo.

Si quieres aprender a crear tus propias ilustraciones y escenas fantásticas con estilo tradicional japonés usando tinta y acuarela, no te pierdas el curso Mundos imaginarios ilustrados con tinta y acuarela, de Flor Kaneshiro.

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