Animación

Cómo crear una webserie animada

Sociedad Fantasma nos muestran el proceso de creación de R.T., un alien que trata de simpatizar con la humanidad

Sociedad Fantasma (@sociedadfantasma) es un estudio de storytelling formado por Carlos Rupit, Gabriel Pichardo y Lizeth Rodríguez, especializado en contar buenas historias a través de la ilustración y la animación. Ese camino les ha llevado a trabajar para marcas como Netflix, Gatorade, Google y Nike, pero también a desarrollar proyectos propios como su webserie UFUCK_U, animación que nos muestra a un curioso alien tratando de encajar en la vida diaria humana. Dicho proyecto demuestra la experiencia del estudio mexicano en la creación de historias, personajes, ilustración, manejo de color y animación, que les sirven como base y aportan gran atractivo a todo lo que realizan.

Sociedad Fantasma nos explica, paso a paso, las principales etapas que llevan a cabo para realizar un episodio de su serie.

El equipo de Sociedad Fantasma empezó a trabajar con animación e ilustración influenciado por caricaturas de Cartoon Network, Nickelodeon y Locomotion, además del trabajo de artistas como Golden Wolf, Giant Ant y Julien Vallé. Y pronto descubrieron que sus técnicas les permitían crear mundos imaginarios con las que nunca dejarían de aprender.

Dentro del proceso creativo para su serie animada, el estudio se enfoca en siete etapas base para la realización de cada episodio:

1. Idea

Comienzan a trabajar la idea a partir de un personaje principal, contestando la pregunta ¿Quién es? En este caso, su protagonista es un alien que busca encajar en la humanidad, ignora el porqué del comportamiento humano y sus rituales, pero debido a su inteligencia y curiosidad superior siempre encuentra una solución que la mayor parte de las veces, es muy extraña.

Con el punto de partida delimitado, imaginan e ilustran al personaje en situaciones cotidianas y comunes para los humanos.

Cómo crear una webserie animada 3
Ilustración con la que parte un episodio animado

2. Cómic

Con la idea desarrollada, utilizan un formato de cuatro cuadros para contar la historia en dibujos, dividido en distintas etapas:

Cuadro 1 / Contexto: presentan una acción y al personaje involucrado.
Cuadro 2 / Interacción: plasman la forma en que la humanidad actúa frente a la situación.
Cuadro 3 / Reacción: el personaje resuelve el problema o situación de una forma extraña.
Cuadro 4 / Resultado: el desenlace del problema o resultado de la acción.

Cómo crear una webserie animada 5
Cuadros de cómic para tres historias distintas

3. Storyboard

En este paso el estudio crea escenas entre los cuatro cuadros para que les ayuden a contar de forma detallada la historia, son los pasos intermedios entre los cuatro momentos principales. También describen en texto lo que pasa en cada una de las escenas. Un punto importante es que al momento de realizar el storyboard toman en cuenta que la suma de todas las escenas deberán transcurrir en 20 segundos de animación.

Cómo crear una webserie animada 7
Storyboard del episodio 'Procrastinando'

4. Animatic

A continuación asignan tiempo a cada una de las escenas y revisan el ritmo en el que se cuenta la historia haciendo un animatic, que es la forma de darle vida a los storyboards o bocetos de un producto audiovisual. Después agregan el audio con base al mood y ritmo que buscan transmitir, y si hay locución, graban una prueba de voz para también añadirla.

5. Styleframes

Crean a color los principales styleframes o marcos de estilo, que es una composición que demuestra el estilo, el estado de ánimo y el diseño general de una pieza multimedia basada en el tiempo. Estos darán paso más tarde al proceso de animación.

Cómo crear una webserie animada 11
Primer cuadro de estilo
Cómo crear una webserie animada 12
Segundo cuadro de estilo

6. Animación

Sociedad Fantasma suele dividir este punto en cuatro pasos básicos:

- Con la ayuda del animatic y los styleframes finales, se anima cada escena en bruto con el programa Adobe Animate o Photoshop.
- Envían esa primer animación a limpio, corrigen las líneas y utilizan el pincel final en Photoshop.
- Rellenan con color siguiendo el styleframe.
- Añaden detalles como sombras en los personajes y escenarios.

Cómo crear una webserie animada 14
Ejemplo de la evolución de la animación

7. Composición y salida

La etapa final también la dividen en pasos:

- Realizan la composición de elementos y escenas en After Effects.
- Editan el audio final.
- Graban y editan la locución final.
- Agregan todos los elementos a la composición final.
- Exportan la animación final en .mp4, y está listo para publicarse.

Puedes ver el capítulo y material extra en el instagram oficial de la serie (@ufuck_u).

Cómo crear una webserie animada 16
Extracto del resultado final.

Sociedad Fantasma imparte los cursos 'Microhistorias animadas con After Effects', donde puede aprender las bases necesarias para contar una buena historia con storytelling, diseño de personajes y animación 2D con After Effects', y 'Diseño de stickers animados para redes sociales', en el que te enseñan a crear tu propio set de stickers animados con Adobe Animate.

También te puede interesar:

- Cómo crear personajes memorables.
- Cómo aprender a dibujar animaciones en 20 horas.
- 5 cursos esenciales para iniciarte en After Effects.

0 comentarios

Entra o crea tu cuenta para comentar

Recibe en tu email las novedades de Domestika