
Jose Antonio Martín – director tehnic și rigger de personaje – a lucrat pentru studiouri precum Framestore, MPC, Double Negative la producții de efecte speciale precum Gravity , Terminator Genesis , Suicide Squad sau Ghost in the shell . Unul dintre cele mai artistice și creative procese cu care trebuie să se confrunte ca rigger este crearea deformărilor personajelor, care sunt de o importanță capitală atât în animația realistă a personajelor, cât și în cea din desenele animate.
În acest curs veți învăța cum să creați un rig de deformare pentru un personaj uman folosind controale de bază ale deformării. Acesta este o continuare a cursului Introducere în Rigging pentru Animație, așa că, dacă -ați urmat, veți putea utiliza elementele create acolo. Veți învăța câteva trucuri pentru lucrul cu deformarea, adăugarea de îmbinări și ponderarea personajului, învățând cum să definiți deformarea corectă și să faceți mișcările sale mai credibile.
Și dacă vrei să mergi mai departe, în cadrul cursului Tehnici avansate de rigging și deformare , vei învăța să stăpânești tehnica squash and stretch și dinamica animației.
1 lecție & 1 descărcare

1 minut, 1 secundă

1 minut, 1 secundă

1 minut, 1 secundă

1 minut, 1 secundă

1 minut, 1 secundă

1 minut, 1 secundă
Vei începe prin a afla despre opera lui Jose Antonio Martín, care îți va împărtăși influențele și îți va explica exact ce presupune meseria unui rigger.
Apoi, el va explica conceptele fundamentale pe care trebuie să le cunoașteți pentru a crea platforme de deformare de calitate. Veți descoperi diferența dintre intersecție și pierderea de volum și veți învăța ce sunt îmbinările răsucite, îmbinările întinse și îmbinările prin împingere.
Vei aplica articulațiile răsucite pe brațe și picioare.
După ce ați creat rigul complet, veți începe cu deformarea și veți crea skinCluster pe cap, trunchi, brațe și picioare, adică pe toate piesele modelului 3D la care lucrați.
În final, vei face o recapitulare generală și vei adăuga elementele necesare pentru a face mișcarea personajului tău cât mai naturală posibil.

Vei crea deformarea unui personaj cu aspect uman, astfel încât mișcările sale să fie naturale.
Pentru animatori, riggeri, designeri 3D și oricine este interesat de lumea animației care dorește să facă un pas mai departe în crearea deformărilor pentru un personaj biped.
Acest curs este o continuare a cursului Introducere în rigging pentru animație , deși îl puteți urma și dacă aveți deja cunoștințe de bază despre rigging.
În ceea ce privește materialele, veți avea nevoie doar de un computer cu Autodesk Maya instalat, deși conceptele pe care le veți învăța pot fi aplicate și altor programe software.

very helpfun
excelente
buen curso
Muy interesante y fácil de seguir! da consejos bastante útiles para no volverte loco con el skinning.
muito bom

Introducere
Noțiuni de bază
Crearea îmbinărilor torsadate pe platformă
Personaj greu
Proiect final
Bucură-te de învățarea de acasă, fără un program fix și cu o metodă ușor de urmat. Tu îți stabilești propriul ritm.
Învață metode și tehnici valoroase explicate de experți de top din sectorul creativ.
Fiecare expert predă ceea ce face cel mai bine, cu îndrumări clare, pasiune adevărată și perspicacitate profesională în fiecare lecție.
Dacă ești membru Plus, primești un certificat personalizat semnat de profesorul tău pentru fiecare curs. Distribuie-l în portofoliul tău, pe rețelele sociale sau oriunde dorești.
Videoclipuri de cea mai înaltă calitate, pentru a nu rata niciun detaliu. Cu acces nelimitat, le poți viziona de câte ori este nevoie pentru a-ți perfecționa tehnica.
Pune întrebări, solicită feedback sau oferă soluții. Împărtășește-ți experiența de învățare cu alți studenți din comunitate care sunt la fel de pasionați de creativitate ca și tine.
Comunitatea găzduiește milioane de oameni din întreaga lume, curioși și pasionați de explorarea și exprimarea creativității lor.
Domestika își gestionează lista de profesori și produce fiecare curs intern pentru a asigura o experiență de învățare online de înaltă calitate.
Rigging is the process of building a skeleton and control system for 3D models, enabling realistic animation and deformation. It’s essential for bringing characters and objects to life in digital animation.
This is an intermediate-level course; basic knowledge of Maya and 3D modeling is recommended to fully benefit from the advanced techniques covered.
You should have basic Autodesk Maya skills and prior 3D modeling experience. You’ll also need access to a computer with Maya installed to practice the course techniques.
You’ll learn to build advanced rigs, apply techniques like twist joints, stretchy joints, and push joints, optimize deformations, prevent volume loss, and prepare characters ready for professional animation.
The skin cluster links the character’s mesh to the rig’s joints, allowing the joints to influence the geometry and create natural deformations during animation.
Twist joints distribute rotation along limbs, preventing odd deformations like candy-wrapper effects and producing more natural arm and leg movements.
By using techniques such as proper mesh weighting, applying push joints, and adjusting joint influences, you can maintain volume and avoid intersections in critical areas.