7 livros de desenho anatômico e realista para começar a criar

Aperfeiçoe seus conhecimentos sobre o corpo humano com livros essenciais para qualquer biblioteca

Para todos aqueles que amam ou querem aprender a desenhar, o corpo humano é um dos assuntos mais apaixonantes. A figura humana nos atrai naturalmente e, se decidirmos estudar rostos, teremos material praticamente infinito para nos inspirar e praticar.

O artista e pedagogo Xavier Denia Valls (@xavi_denia) pensa que, ao desenhar, também descobrimos novas formas de solucionar problemas e nos comunicar, o que faz dessa arte algo genuinamente intrigante.

Para ampliar sua biblioteca de referências e enriquecer seu acervo, hoje Xavier compartilha sete incríveis livros de desenho anatômico que, certamente, irão inspirá-lo a criar. Qual é o seu favorito?

Anatomia Artística, Michel Lauricella

O autor apresenta um método artístico e sistemático para desenhar o corpo. Ensina a considerar a musculatura para capturar poses e figuras em movimento em mais de mil ilustrações.

Também estão incluídos diagramas de estrutura óssea, diversas estruturas anatômicas e os princípios do movimento.

Figure Drawing for Artists: Making Every Mark Count, Steve Huston

Este livro segue o mesmo método de dois passos aprendido pelos animadores de grandes estúdios como Disney e DreamWorks.

Foi criado para descobrir a estrutura e os movimentos do corpo através do estudo de obras clássicas, como a Vênus do Milo e os afrescos de Rafael.

Fundamentals of Drawing, V.A. Mogilevtsev

Há mais de quatro décadas, este livro tem sido recomendado pela Academia de Artes da Rússia. Nele, você encontrará ilustrações, tabelas, diagramas anatômicos e obras de grandes mestres sob a curadoria de um professor da escola clássica russa, além de explicações detalhadas sobre os desenhos.

Drawing the Heads & Hands, Andrew Loomis

Loomis foi um ilustrador dedicado ao ensino do desenho, com muitos títulos considerados manuais clássicos há gerações. Neste livro, expõe técnicas detalhadas para reproduzir detalhes do rosto, suas expressões e os traços dos modelos.

Tanto as mãos quanto o rosto exigem um certo grau de habilidade e aqui o autor explica de forma simples como alcançar resultados realistas.

Anatomy for Sculptors: Understanding the Human Form, Uldis Zarins e Sandis Kondrats

Considerado um dos livros mais importantes de anatomia humana para artistas. É um guia com explicações de fácil compreensão, pensado para inteligências visuais.

Mostra-se útil não apenas para desenhistas, mas também para escultores ou qualquer um interessado em entender o corpo de forma didática.

Figure Drawing: Design and Invention, Michael Hampton

Um livro de instruções para desenhar pensado tanto para artistas experientes quanto para iniciantes. Concentra-se em um entendimento simplificado das estruturas para apresentar a mecânica do corpo e seus movimentos.

Ao final de cada etapa, propõe exercícios práticos que facilitam a assimilação dos conceitos.

The Practice and Science of Drawing, Harold Speed

Este manual percorre diversos princípios que podemos seguir ao desenhar; a liberdade propiciada por escolher entre o realismo e a visão do artista.

O autor aborda o desenho e a pintura, apresentando os métodos e elementos da liberdade criativa através de diagramas e exemplos históricos.

Se quiser aprender mais com Xavier, inscreva-se em seu curso, Retrato realista com carvão vegetal, e conheça passo a passo o processo e os materiais para desenhar retratos que transcendam o papel.

Versão em português de @ntams.

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