A importância de esboçar todos os dias

Marco Mazzoni ensina a desenvolver seu próprio estilo de ilustração através de esboços
Marco Mazzoni (@marcomazzoniart) é um artista italiano que cria naturezas-mortas complexas e retratos inspirados na natureza e no folclore (muitas vezes de plantas de séculos atrás).
Começou a desenhar aos cinco anos, criando esboços em todos os pedaços de papel que encontrava enquanto esperava que seu pai terminasse seu turno em uma fábrica de papel. Os lápis de cores sempre foram sua ferramenta favorita para se expressar, de início porque eram acessíveis, e depois por todas as possibilidades que oferecem.

Durante sua adolescência, Marco começou a misturar sua paixão pela música com seu amor pelo desenho: passou a criar cartazes musicais. Mais tarde, durante seus estudos na Academia de Arte Brera de Milão, passava horas nos museus estudando o uso de luz e sombra dos grandes artistas. Atraiu-se pela técnica do chiaroscuro e aplicou esses altos contrastes em suas ilustrações. Ele tinha descoberto o seu estilo definitivo.
Mazzoni expôs seus trabalho em galerias do mundo todo e publicou vários livros, incluindo uma versão ilustrada de A Polegarzinha, de Hans Christian Andersen. A seguir, ele fala da importância de desenhar todos os dias para descobrir seu estilo pessoal.

Permita que sua mão se mova livremente
Quando você está fazendo um rascunho, sua mão fica livre para se mover e explorar a página. "Rabiscar faz bem para a alma porque a mão trabalha por conta própria", diz Mazzoni.
É importante desenhar diariamente e não ter medo de cometer erros. De fato, os equívocos são parte essencial do processo. Um pequeno detalhe em um esboço poderia formar a base de um desenho maior: é seu ponto de partida para coisas maiores.

Descubra a forma adequada para você
Os grandes artistas são conhecidos pelo seu próprio estilo, que evolui do seu uso de formas. Na obra de qualquer artista você pode reconhecer o que Marco chama de sua "forma de segurança", ou seja, a forma que usam como ponto de partida.
Mazzoni pega o exemplo do artista britânico Glenn Brown, cuja obra está centrada em formas circulares. Ele as usa como base para criar tudo. É só por meio do desenho diário que você descobrirá a forma adequada e desenvolverá o próprio estilo.

Experimente com seu tema principal
Mazzoni cresceu em um jardim cheio de flores e desenvolveu uma compreensão da flora que o cercava, como podemos ver na sua obra. As flores são o tema principal das suas ilustrações, e sua familiaridade com elas permite desenhá-las de forma única e fresca.
Mazzoni enfatiza a importância de explorar seus próprios temas ao desenhá-los todos os dias. Por meio da prática, você encontrará formas novas e originais de incorporar os temas no seu trabalho.

Sempre carregue consigo um sketchbook
Nunca saia de casa sem um. Não precisa ser grande. Quanto menos espaço ocupar, mais provável que você leve consigo e pratique todos os dias.
Se você gostou dos conselhos de Marco Mazzoni, faça seu curso "Retrato criativo em chiaroscuro com lápis", no qual vai aprender a aplicar a técnica do chiaroscuro para criar obras atraentes e surpreendentes.
Você também pode se interessar por:
- Fito Espinosa: três aproximações criativas
- Autopublicação: arte e desafio
- Exercícios básicos de desenho para trabalhar a perspectiva
0 comentários