Tutorial Ilustração: como desenhar usando sua imaginação
Aprenda a desenhar a fauna e flora utilizando como referência o imaginário para encontrar um estilo próprio com Violeta Hernández
A melhor maneira de aprender a desenhar é se familiarizar com a técnica através de exercícios que nos ajudam a experimentar, com materiais diferentes e referências visuais. Depois de dominar essa primeira fase, Violeta Hernández propõe ir além, para que você desenvolva um estilo próprio: desenhar através da imaginação. E o que isso significa? Criar a partir do que você lembra e das sensações que um animal ou umas flores transmitiram para você, por exemplo. Nesse processo, o segredo está na memória, na criatividade e na sua vontade de se deixar levar.
A seguir, Violeta Hernández (@soyvioleta), ilustradora e designer, dará os conselhos fundamentais para desenhar a partir de suas lembranças e mostrará o resultado de seus próprios trabalhos.
Procure referências
Explore todos os lugares que você acha que podem servir de inspiração. Observe como os artistas desenham os personagens, animais, plantas etc. Não precisa se fixar em artistas contemporâneos; podem ser selos, imagens antigas, tudo serve. Preste atenção em como expressam os atributos e gestos dos personagens.
Pinterest é uma grande ferramenta digital para encontrar ideias e para ver como os artistas sintetizam seus projetos de design e que elementos usam. A partir daí, você se inspira na paleta cromática que utilizam, o traço, os pincéis e etc. Violeta insiste que, mais do que uma cópia, essas referências podem resultar em um estímulo do qual é possível extrair uma grande dose de inspiração.
Brinque com sua mente
Depois de escolher uma fonte de inspiração, chegou a hora de transformá-la e criar uma nova imagem mental, a partir desse elemento, ou seja, criar uma nova figura. É o passo mais básico, mas também, o mais importante: será o ponto de partida do seu desenho e a memória terá um peso muito importante.
Materiais
Violeta insiste para que você utilize os materiais com os quais se sente mais confortável e que permitam que você expresse melhor as características do seu desenho. Ela utiliza papel Archés e tinteiro, ferramentas com as quais será capaz de explorar ao máximo suas capacidades para dar um tom único e pessoal a suas ilustrações. No exemplo, um tigre e uma flor.
Trabalhe sobre um rascunho
É importante ter algum desenho prévio à lápis para que, com a caneta tinteiro - ou o material que você escolher para desenhar - seja possível caracterizar melhor seus personagens, já que você não terá nenhuma outra referência visual além da própria memória.
Mantenha a característica original do animal
Quando começar a desenhar, Violeta recomenda que faça isso de maneira muito natural e espontânea, para que você possa, organicamente, incorporar os elementos distintivos do animal ou flor que você distorceu em sua imaginação. É muito importante que - embora o que você está desenhando não se pareça com a imagem de referência porque já passou a fazer parte de sua fantasia - você mantenha os traços, características ou vibrações presentes no animal ou na flor. No caso do seu desenho, a ilustradora mantêm o desprezo ou a fúria presentes no animal.
Crie sua própria linguagem gráfica
Não tenha medo de desafiar a imagem que você tem na cabeça: por exemplo, na referência da ilustradora, a planta tem quatro pétalas, mas ela desenha dez. O mais interessante desse exercício é desenvolver sua própria linguagem gráfica, independentemente do fato de se ajustar às características comuns de um elemento ou animal.
Então, distorça tudo o que você tiver na sua memória e se prepare para o exagero. A cor também se transformará em um elemento chave para dar personalidade aos seus trabalhos.
Se você gostou desse tutorial, Violeta Hernández mostra mais técnicas inspiradas na natureza e na feminilidade no seu curso Animalário botânico: aquarela, tinta e grafite.
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