Como mostrar projetos de artesanato em seu portfólio ou redes sociais

Descubra dicas de profissionais para aprender como mostrar seus projetos criativos nas redes sociais e atrair clientes

No campo criativo e especialmente no artesanato, geralmente é o artista quem deve cuidar de várias partes do processo. Quem se dedica a profissões como bordado, cerâmica ou arte têxtil costuma cuidar de todas as fases da elaboração do projeto, mas também do marketing e da imagem global que deseja transmitir com sua marca.

Por isso, é essencial prestar atenção em diferentes áreas. Isso inclui, por exemplo, organizar a maneira como mostramos nosso trabalho em nosso portfólio ou nas redes sociais.

A ceramista Paula Casella (@paulacasellabiase) e a artista têxtil Maria La Biyux (@marialabiyux) nos confiam alguns de seus conselhos mais preciosos para aproveitar ao máximo o modo como compartilhamos o trabalho artesanal em plataformas digitais.

A importância de de mostrar o trabalho ao mundo

Para Maria, é importante destacar: "A imagem que nós, como marca, comunicamos e cuidamos é parte da nossa proposta".

No caso das peças de joalheria têxtil que sua marca produz, a imagem se baseia no trabalho digno em comunidades vulneráveis, em desmistificar a mão-de-obra barata e obter um produto de design de alto padrão.

Paula, por sua vez, sublinha: "Muitas vezes fazemos um trabalho excepcional, mas não mostrá-lo ao mundo com todo o seu potencial por falta de conhecimento em certos aspectos, é como desperdiçar parte do nosso talento".

Trata-se de tentar transmitir que, por trás de uma boa imagem, há muitas horas de trabalho, não apenas nas peças que Paula cria todos os dias, mas em tudo o que isso implica.

Como fotografar seus projetos de artesanato

Paula Casella sabe que as fotografias que mostra de seu trabalho mudaram muito desde que começou no mundo da cerâmica, e não apenas porque as peças são diferentes, mas porque aperfeiçoou a técnica graças a diferentes cursos de fotografia.

Graças a isso, aprendeu e definiu seu próprio estilo a partir de diferentes lições, dicas e conselhos que aplica a seus projetos de artesanato.

Que equipamento fotográfico utilizar?

Paula reconhece que usa uma câmera básica, uma Canon EOS 400D com uma lente de 50mm. Este equipamento permite tirar fotografias em close-up de qualidade. Além disso, a ceramista geralmente dispensa adereços, pois procura destacar a peça de cerâmica.

"No começo usei uma caixa de luz comercializada para fotografar produtos, mas a luz que ela gera é muito fria e quero transmitir calor com minhas peças. Aprendi a encontrar o canto especial onde a luz natural funciona para que minhas fotos tenham o toque que eu quero", diz.

A edição também é importante

Saber como criar o cenário e capturar a luz perfeita faz parte do processo, mas grande parte da mágica também reside no processo de edição e pós-produção.

Os programas de tratamento de fotos podem ajudar a tornar as imagens de seus projetos de artesanato mais profissionais, mas você precisa saber como definir seu próprio estilo e encontrar o equilíbrio para que suas peças pareçam perfeitas e, ao mesmo tempo, fiéis a realidade.

Paula usa o Photoshop, "mas em um nível muito básico" e, no momento, edita apenas com ele.

O poder das redes sociais

As redes sociais, com o Instagram e o Pinterest em primeiro lugar, tornaram-se uma vitrine que atrai milhões de olhares e permite um alcance que seria praticamente impossível de obter de forma analógica.

Isso, no entanto, também implica uma responsabilidade por parte dos criadores, que devem aproveitar esta oportunidade para mostrar seu trabalho de maneira diferente de como mostrariam em um ambiente físico. "Quando publico imagens, preciso mostrar o que realmente faço, sem camuflagens ou distorções que possam confundir as pessoas. Mas, não preciso mostrar tudo", explica Paula.

As redes sociais oferecem a possibilidade de mostrar o processo de fabricação de peças, os materiais com os quais você trabalha, os testes com novos materiais ou algumas dicas sobre como trabalhar com certos materiais, imagens ou vídeos de workshops.

Algo que não poderia fazer de maneira tão simples em um portfólio.

Evolução constante

Para Paula Casella, além disso, é essencial continuar crescendo e aprendendo todos os dias, mesmo em relação a disciplinas distantes do artesanato.

"Além dos cursos de fotografia para aprender a usar minha câmera e meu celular, eu também costumo fazer cursos de marketing e usar diferentes aplicativos, para tirar o máximo proveito de cada um", destaca.

Recentemente, Paula matriculou-se no curso Pinterest Business como ferramenta de marketing, que Mercedes Valañón oferece na Domestika, onde ensina a otimizar o uso de sua conta do Pinterest.

Em resumo, e nas palavras da própria Casella, "trata-se de tentar transmitir que, por trás de uma boa imagem, há muitas horas de trabalho, não apenas nas peças que crio todos os dias, mas em tudo o que isso implica".

Curtiu as dicas? Paula Casella oferece o curso Cerâmica em casa para principiantes e María La Biyux é a artista têxtil por trás das lições de Criação de Joalheria Têxtil. As duas profissionais ensinam como criar peças artesanais com caráter e coração.

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Se quiser descobrir mais ideias para exercitar a criatividade, fique atento à seção Dicas do nosso blog. 

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