Tutorial Ilustração: o círculo cromático

Andonella ensina a compreender como funcionam as cores e como usar o círculo cromático nas suas ilustrações

As cores formam uma parte fundamental da obra de qualquer artista. No entanto, para saber usá-las bem, é essencial conhecê-las antes.

O círculo cromático é uma ferramenta de organização de cores muito útil para essa tarefa, e consiste em incluir ao redor de um círculo as cores primárias e ver como se misturam entre si para obter cores secundárias e terciárias.

Neste tutorial, Andonella (@andonella) dá alguns conselhos para criar um círculo cromático a partir do zero, com o qual você poderá montar suas paletas de cores para usar em projetos de ilustração ou desenho.

Assista!

Passos para criar um círculo cromático

1. Pegue uma folha em branco e desenhe um círculo (ou uma adaptação dele)

O círculo cromático não precisa obrigatoriamente ser um círculo, mas seria interessante manter a forma circular, pois esta ajudará você a ver melhor a passagem de uma cor para a outra, e as cores complementares ou análogas.

Andonella incentiva que você inove na criação do círculo cromático, como esse na forma de flor com 12 pétalas (três primárias, três secundárias e seis terciárias).

2. Situe as cores primárias no círculo e deixe o espaço correspondente entre elas

Todo círculo cromático começa pelas cores primárias: vermelho, amarelo e azul. É preciso que fique o mesmo espaço entre ela e, neste caso (se acompanharmos Andonella no desenho da flor de 12 pétalas), deixaremos dois.

Se utilizar guache, como Andonella, para que você possa realizar bem as misturas de cor é importante contar com um recipiente (um pote, por exemplo) para ir colocando as tintas.

Também se recomenda ter um papel para secar (como um guardanapo ou até mesmo um pano) e um papel de rascunho (onde você pode experimentar as cores antes de incluí-las no círculo cromático).

3. Misture as cores primárias para obter as cores secundárias

As cores secundárias são aquelas formadas com 50% de uma cor primária e 50% de outra. É assim que se obtém o verde, o laranja e a cor violeta, que serão as cores seguintes que incluiremos no círculo.

Ficarão situadas na folha de maneira a deixar um espaço a cada lado das primárias. A seguir, misturamos as cores (num pote), prestando muita atenção na cor amarela, que costuma se apagar com maior facilidade nas misturas.

Para obter o laranja, misturamos amarelo e vermelho; para obter violeta, vermelho e azul; e, para obter o verde, amarelo e azul.

4. Misture as cores secundárias para obter as cores terciárias

As cores terciárias são as formadas por 50% de uma cor secundária e 50% de uma primária. Assim são criadas cores intermediárias, mais próximas de uma ou outra cor primária (próxima, também, no círculo cromático).

Desse modo, obtemos na combinação de laranja e amarelo o amarelo alaranjado; ao mesclar laranja e vermelho, o vermelho alaranjado; o vermelho e violeta, a cor violeta avermelhada; violeta e azul, violeta azulado; verde e azul, azul esverdeado; verde a amarelo, amarelo esverdeado.

5. Acrescente anotações à sua folha de cores para que possam servir de guia

Assim que estiver pronto o círculo cromático, você pode acrescentar anotações para que a folha sirva de modelo e base para trabalhos futuros. Andonella recomenda que você inclua também possíveis combinações de cores como: cores análogas ou cores complementares.

As cores análogas são aquelas que estão juntas no círculo cromático, ou seja, são vizinhas. Por exemplo, amarelo, amarelo alaranjado ou laranja. As cores complementares, por sua vez, são as opostas no círculo cromático, como amarelo e violeta, azul e laranja, azul/verde e vermelho/laranja, o verde/amarelo e o vermelho/violeta.

Depois de pronto, tenha esse círculo cromático sempre à mão para poder utilizá-lo continuamente nos seus desenhos e ilustração. Será útil para combinar cores, para ver qual tonalidade se encaixa melhor na sua criação e inclusive para usar novas misturas que trarão resultados surpreendentes.

Aprenda mais truques para aprimorar a criatividade das suas ilustrações com Andonella no curso Introdução à ilustração de personagens com guache e tinta nanquim.

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