
Abbiamo tutti quel libro illustrato preferito che ha aperto le porte alla nostra immaginazione e ci ha lasciato un bellissimo ricordo per la vita. L'illustratrice Alejandra Acosta ama suscitare stupore e curiosità con le sue illustrazioni per libri, esplorando sempre nuovi percorsi per rappresentare ogni storia in modo unico e personale. Con oltre undici anni di esperienza nell'illustrazione di storie, Alejandra ha lavorato con innumerevoli editori, tra cui Jekyll & Jill, Random House, Planeta o Sexto Piso.
Scopri come creare storie illustrate, analizzando un'idea e le sue possibilità, e sperimentando varie tecniche per scegliere quella giusta per la tua storia.
20 lezioni & 19 download

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Alejandra ti parlerà del suo insolito inizio come illustratrice, di alcuni dei suoi lavori e degli artisti che la ispirano e l'aiutano a trovare lo stile ideale per ogni suo progetto.
Scoprirai la loro prospettiva su come illustrare le storie e inizierai a costruire la tua atmosfera, selezionando i riferimenti per il tuo moodboard. Investigherai esempi, svilupperai un campo lessicale per descrivere le tue idee e costruire la tua tavolozza di colori, scoprendo le infinite possibilità che il colore può portare al tuo lavoro.
Imparerai ad analizzare la storia che stai per illustrare, considerando il pubblico del tuo libro, il tono e le tematiche a cui dà origine.
Quindi, identificherai i tratti della personalità dei tuoi personaggi per incorporare le loro caratteristiche più importanti. Imparerai a conoscere composizione, peso e formato, nonché l'importanza di lasciare abbastanza spazio per il testo. Capirai come dare ritmo alle tue illustrazioni attraverso la composizione, secondo la storia.
Sperimenterai vari materiali e tecniche per le tue tre illustrazioni, imparando a usarle ciascuna e applicando quelle che meglio si adattano alla tua narrazione. Vedrai come analizzare le tue illustrazioni e ti assicurerai che la tavolozza dei colori corrisponda allo stato d'animo, per mantenere un filo conduttore tra le tre illustrazioni.
Alejandra ti fornirà molte tecniche e prospettive sulle storie illustrate che saranno utili non solo per le illustrazioni dei libri, ma anche per migliorare il tuo portfolio e altri progetti illustrati.
Creerai una serie di tre illustrazioni utilizzando tre diverse tecniche miste e imparerai l'intero processo: dalla preparazione alla creazione di illustrazioni per una storia.

A coloro che desiderano una migliore comprensione di come creare libri illustrati e che vogliono trovare la propria voce.
Beneficeranno di questo corso anche coloro che desiderano sperimentare una varietà di tecniche divertenti e originali mentre perfezionano il proprio stile artistico.
Per seguire questo corso, avrai solo bisogno del desiderio di imparare tutto sull'illustrazione del libro. La conoscenza dell'illustrazione precedente sarà utile, ma non essenziale.
Per quanto riguarda i materiali, avrete bisogno di carta di buon peso, matite colorate, china e acquerelli, carta colorata, pennelli, matite di grafite, pastelli a olio, un rullo e inchiostro per incisione, una gomma, forbici e colla.

Il corso è molto interessante. Specifica i punti chiavi che impostano tutto il lavoro. La ricerca di atmosfera che si snoda in tutto il racconto,con omogeneità sottolineando al contempo il valore dei personaggi. Le tecniche utilizzate sono creative con grandi margini di applicazione. Mi è piaciuta molto l’interpretazione ragionata di tutto il racconto. Complimenti all’autrice !
Me encanto este curso, experimentar con distintos materiales, muy bien explicado a detalle y el material extra super interesante muy bien explicado,
Me encanta ésto de investigar y experimentar con disintos materiales a la hora de ilustrar. Muy interesante la propuesta!
Recomendable.
Este curso me ha sido de gran utilidad. Alejandra explica todos los procesos muy bien. Le doy las gracias.

introduzione
Prima di disegnare, pianificare
Facciamolo
Tecniche
Progetto finale
Divertiti imparando comodamente da casa e senza orari. Sei tu a decidere quando seguire le lezioni.
Impara i metodi e le tecniche più utili insieme ai migliori professionisti del settore creativo.
Ogni insegnante ti trasmetterà le sue conoscenze con passione e spiegazioni chiare, offrendoti una prospettiva professionale in ogni lezione.
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Domestika seleziona gli insegnanti con cura e produce ogni corso internamente, per garantirti un'esperienza di apprendimento online di eccellente qualità.
Imparerai a illustrare racconti usando tecniche miste come acquerello, collage e monocopia, a creare palette cromatiche, sviluppare personaggi, comporre scene e costruire un portfolio professionale integrando riferimenti da cinema, letteratura e fotografia.
Sì, il corso è pensato per chi ha già conoscenze di disegno o design e vuole approfondire l’illustrazione narrativa ed editoriale usando tecniche miste e approcci interdisciplinari.
Ti serviranno acquerelli, carta per acquerello, carte colorate, forbicine, rullo, china, grafite, miscelatore di colori, matite di varie durezza e accesso a un software base di editing per creare moodboard digitali.
Il corso è perfetto se hai già una base di disegno e vuoi ampliare le tue competenze verso l’illustrazione narrativa, le tecniche miste e l’adattamento di racconti letterari.
Imparerai a interpretare testi e a tradurre emozioni, atmosfere e personaggi in immagini, scegliendo tecniche e composizioni che rafforzino il messaggio e l’identità visiva del racconto.
Si affrontano palette cromatiche ispirate a Wes Anderson, miscelazione e saturazione dei colori, uso della simmetria, regola dei terzi, integrazione del collage e applicazione di acquerello, policromo e monocopia per dare profondità e atmosfera.
Sì, imparerai a selezionare e presentare i tuoi lavori, creare moodboard, cercare riferimenti e costruire un portfolio professionale focalizzato sull’illustrazione editoriale e narrativa.