
Se vuoi unire armonia, ordine e finezza nelle tue illustrazioni, l'artista Ester N. Lloveres è la persona che ti guiderà in questo percorso. Specializzata in pittura e disegno, Ester utilizza la tecnica accademica insegnata nei laboratori del XIX secolo per ottenere immagini espressive e realistiche.
In questo corso imparerai le tecniche di disegno di base seguendo il metodo artistico accademico. Creerai una composizione di una natura morta a matita, lavorando su trame, proporzioni e diversi elementi di disegno. Alla fine, sarai in grado di applicare le tue conoscenze a qualsiasi progetto di disegno figurativo.
15 lezioni & 22 download

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Incontrerai la tua insegnante, Ester N. Lloveres, la sua carriera professionale e le sue principali influenze artistiche. Spiegherà perché il disegno può essere considerato uno strumento sia tecnico che mentale.
Quindi, scoprirai il contesto storico del disegno accademico e i materiali necessari per svolgere il tuo lavoro. Ester ti insegnerà come creare una natura morta con oggetti di uso quotidiano e un'illuminazione adeguata, oltre a darti consigli su come fotografare e registrare la tua composizione.
Ora è il momento di replicare la tua fotografia con carta e penna! Imparerai a conoscere due elementi fondamentali del disegno: la linea e la proporzione. Vedrai come controllare il movimento della matita e del braccio per ottenere una buona linea e alcune tecniche per mantenere la proporzione tra gli elementi.
Ester ti insegnerà a creare trame, lavorare con luci e ombre e aggiungere volume con la matita. Ti guiderà anche attraverso le regolazioni finali, in modo da poter ottenere l'atmosfera e la finitura che stai cercando nella tua illustrazione.
Infine, rivedrai alcuni metodi per conservare e fotografare la tua opera d'arte e aggiungerla al portfolio o condividerla sui social network.
Realizzerai un disegno a matita realistico di una natura morta, seguendo la metodologia del disegno accademico del XIX secolo.

Per pittori, fumettisti e illustratori, principianti o professionisti, che desiderano incorporare tecniche di disegno accademico nel loro lavoro.
Non è necessario avere conoscenze precedenti nel disegno per seguire questo corso.
Per quanto riguarda i materiali, avrai bisogno di: matita, gomma, carta, cavalletto da pittura, lampadina e oggetti per comporre la tua natura morta.

Recién lo empecé y me gusta
hola, bueno creo, que es un buen curso, me gusto, yo lo recomiendo no es aburrido, la profe explica bien es muy clara al explicar, le doy nota 7
Buen curso, muy disfrutable, con grandes aportes para los que andamos buscando aprender fundamentos académicos.
Muy buen curso!! explica de manera clara llendo paso a paso. Es sencillo seguirla. Tambien están muy bien los recursos que proporciona de otros bodegones para seguir practicando. Me gustraía que creara un curso de retrato!!
I can highly recommend! It is very easy to follow and presented step by step with clear instructions. The reference pictures and extra study materials are well chosen. The presentation videos are the perfect length-not too long—which makes it easy to follow the entire process without needing to skip. The English soundtrack and subtitles work very well. If you are interested in learning how to draw a still life with graphite pencil in the classical tradition, this course is definitely for you.

introduzione
Primi passi: preparazione
Volume: luce e ombra
Post produzione
Progetto finale
Divertiti imparando comodamente da casa e senza orari. Sei tu a decidere quando seguire le lezioni.
Impara i metodi e le tecniche più utili insieme ai migliori professionisti del settore creativo.
Ogni insegnante ti trasmetterà le sue conoscenze con passione e spiegazioni chiare, offrendoti una prospettiva professionale in ogni lezione.
Se hai un abbonamento Plus, riceverai un attestato personalizzato firmato dall'insegnante per ogni corso completato. Condividilo sul tuo portfolio, sui social network o dove desideri.
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Domestika seleziona gli insegnanti con cura e produce ogni corso internamente, per garantirti un'esperienza di apprendimento online di eccellente qualità.
Imparerai tecniche accademiche di disegno e pittura, dall’uso di grafite e carboncino fino alla modellazione del volume, composizione di nature morte, ritratti realistici e autoritratti a olio, applicando i principi di luce, ombra e proporzione per creare opere espressive e realistiche.
Sì, il corso è pensato per studenti di livello intermedio che hanno già basi di disegno e vogliono perfezionare le tecniche accademiche e sviluppare un proprio stile.
Ti serviranno grafite, carboncino, matita bianca, portamine, gomma morbida, carta abrasiva per temperare, carta da disegno, fissativo spray, cavalletto da tavolo, nastro carta e oggetti per le nature morte. Si consiglia anche luce naturale e strumenti per fotografare le opere.
Il corso è rivolto a chi conosce le basi essenziali del disegno. Se hai competenze di base e voglia di migliorare, potrai seguire le lezioni, anche se è consigliata un’esperienza precedente per sfruttare al meglio i contenuti.
Il corso tratta incastri, proporzioni, costruzione di forme geometriche, linee rette e curve, ombreggiature, transizioni tonali, rappresentazione del volume e tecniche di luce e ombra, oltre al metodo cartesiano e allo studio dal vero.
Sì, il corso include esercizi e progetti per realizzare ritratti realistici con carboncino e autoritratti a olio, lavorando su espressione, microespressioni e modellazione morbida dei volumi.
Sì, si lavora sul disegno accademico della figura umana e sulla creazione di nature morte narrative, con composizione, organizzazione degli oggetti e studio della luce per valorizzare volume ed espressività.