
Immagina che i tuoi autoritratti parlassero per te e fossero in grado di trasmettere i tuoi sentimenti. Questo è ciò che il fotografo Cristias Rosas ottiene in ogni sua opera grazie al suo sguardo premuroso e intimo. Secondo lui, la fotografia è un modo di affrontare ed elaborare eventi della sua vita che non poteva comunicare in nessun altro modo.
In questo corso imparerai a canalizzare le tue emozioni in autoritratti all'aperto utilizzando tecniche fotografiche sperimentali. Giocherai con lo spazio e la luce per riflettere sentimenti che normalmente rimangono nascosti alla vista. In questo modo, collegherai il tuo mondo interiore con la natura che lo circonda.
17 lezioni & 17 download

1 minuto, 10 secondi

4 minuti, 46 secondi

6 minuti, 18 secondi

4 minuti, 48 secondi

3 minuti, 28 secondi

2 minuti, 37 secondi

4 minuti, 54 secondi
Inizierai conoscendo un po 'meglio il tuo insegnante, Cristias, la sua formazione e come ha stabilito un legame tra il suo apprendimento e il suo know-how. Scoprirai anche quegli artisti che erano importanti per lui e che più hanno determinato il suo percorso di fotografo.
Analizzerai una selezione di autoritratti eccezionali di epoche diverse che coprono argomenti dall'intimo al politico e sociale. Da lì, vedrai come pianificare un progetto fotografico e la sua sessione di realizzazione da zero, nonché i materiali di cui avrai bisogno.
Successivamente, avrai l'opportunità di provare le tecniche sperimentali del corso, con l'obiettivo di praticarle e finire per familiarizzare con esse. Quindi, lavorerai sul lungo otturatore, sulle prestazioni del corpo e sul light painting.
Nella prossima unità sarà il momento di applicare quanto appreso. Innanzitutto, catturerai lo spazio e la natura scelti. Quindi ti posizionerai nell'inquadratura e sparerai pazientemente fino a ottenere l'immagine che desideri. Infine, applicherai la pittura leggera sul tuo ambiente esterno.
Per finire il corso, vedrai l'utilizzo di Lightroom e Photoshop per modificare le immagini realizzate. Inoltre, imparerai a realizzare un montaggio di due immagini in modo semplice per ottenere risultati suggestivi.

Creerai una piccola sequenza di immagini in cui unirai l'autoritratto e la fotografia di paesaggio, con l'obiettivo di comunicare un'emozione.
Agli amanti della fotografia che desiderano innovare e sperimentare con i propri autoritratti, apprendendo nuove tecniche per applicarle nell'universo della fotografia di paesaggio.
Per seguire questo corso devi gestire i concetti di base della fotografia.
Inoltre, per quanto riguarda i materiali, sarà necessario disporre di una fotocamera digitale, un obiettivo angolare, un teleobiettivo o un obiettivo da 50 millimetri, un filtro a densità neutra, una torcia a LED, un trigger remoto e un computer con Lightroom e Programmi Photoshop installati.

there are a lot of positive things in this course and i learned some things .HOWEVER,i wouldnt recommend if you dont speak spanish as the subtitles are terrible.there are chunks missing any subtitles and the ones that are there are hardly understandable.it was obviously some bad computer generated subtitles which didnt get hallf the technical lingo. it is such a pity as i thiink that i would have got more out of the course. it is still interesting, just extremely frustrating that the subtitles
great course
I can reccomend it,if you have artistic soul .Go for it.
Hasta donde tengo avanzado por ahora el curso de Caristias me ha parecido muy interesante la manera de explicar cada uno de los temas: desde su propia experiencia y con prácticas concretas. La información que presenta me ha sido muy útil para mi práctica del autorretrato creativo. Muy recomendable.
This is a well-presented and serious course that goes into depth with the creative aspects of self-portraits in nature, and also how to achieve various effects through the technical use of the camera. It is giving me lots of really useful information and ideas for my next photography project. I am very much enjoying deep diving into the possibilities.

introduzione
Dall'interno all'esterno
Provare le distorsioni
Sul posto
Riappropriazione del naturale
Progetto finale
Divertiti imparando comodamente da casa e senza orari. Sei tu a decidere quando seguire le lezioni.
Impara i metodi e le tecniche più utili insieme ai migliori professionisti del settore creativo.
Ogni insegnante ti trasmetterà le sue conoscenze con passione e spiegazioni chiare, offrendoti una prospettiva professionale in ogni lezione.
Se hai un abbonamento Plus, riceverai un attestato personalizzato firmato dall'insegnante per ogni corso completato. Condividilo sul tuo portfolio, sui social network o dove desideri.
Con i nostri video di alta qualità, non ti perderai neanche un dettaglio. Grazie all'accesso illimitato, puoi vedere ogni lezione tutte le volte che vuoi e perfezionare le tue abilità.
Fai domande, chiedi pareri e offri soluzioni. Condividi la tua esperienza di apprendimento con gli altri allievi della community appassionati di creatività.
La community di Domestika è composta da milioni di utenti di tutto il mondo: persone curiose, piene di voglia di esplorare ed esprimere la propria creatività.
Domestika seleziona gli insegnanti con cura e produce ogni corso internamente, per garantirti un'esperienza di apprendimento online di eccellente qualità.
Imparerai a trasformare emozioni personali in concetti visivi, usare metafore visive, realizzare autoritratti nella natura, applicare tecniche di lunga esposizione e light painting, e padroneggiare il processo creativo e l’editing digitale per creare immagini potenti e narrative.
Il corso è pensato per chi ha conoscenze intermedie di fotografia e fotoritocco, ideale per chi già usa la macchina in modalità manuale e vuole approfondire tecniche concettuali ed esperimenti creativi.
Ti servirà una macchina con modalità manuale (meglio se Full Frame), obiettivi intercambiabili, treppiede, telecomando, filtri ND, torce per light painting e accesso a Lightroom e Photoshop per l’editing digitale.
Il corso insegna a esprimere emozioni e vissuti personali tramite metafore visive, composizioni simboliche, autoritratti e l’uso di paesaggi ed elementi eterogenei per trasmettere stati d’animo e narrazioni visive.
Si esplorano tecniche come esposizione lunga, light painting, sovrapposizione fotografica, giustapposizione di negativi, composizione non convenzionale, autoritratto creativo e montaggio digitale sia in esterni che in interni.
Sì, il corso include moduli su importazione, organizzazione, selezione, editing avanzato, montaggio ed esportazione delle immagini con Lightroom e Photoshop per risultati professionali.
Potrai realizzare serie fotografiche personali che uniscono autoritratto, paesaggio ed emozione, usando strumenti tecnici e concettuali per costruire narrazioni visive originali e profonde.