Benvenuti nel Paese delle Meraviglie - Anson Seabra

Welcome to Wonderland - Anson Seabra

Sono sempre stato affascinato dal mondo di Alice e, scoprendo la musica di Seabra, mi sono sentito come se fossi stato trasportato direttamente nel Paese delle Meraviglie, vivendo la sensazione di essere dentro il film e di non volerne più uscire. Questa esperienza ha risvegliato in me il desiderio di rappresentare questo incanto in un modo che trasmettesse il calore dei ricordi d'infanzia, creando un'introduzione che rivelasse come immagino questo mondo e che riflettesse anche l'essenza della musica.

La musica di Anson Sebra narra un viaggio lirico ispirato ad Alice nel Paese delle Meraviglie, in cui il cantante invita gli ascoltatori a esplorare il regno magico in cui l'impossibile diventa possibile e la realtà è discutibile.

Inizia descrivendo questo universo fantastico, pieno di pozioni, dolci che cambiano le dimensioni delle persone, castelli e carte parlanti, simboli che funzionano come metafore per esperienze che cambiano la vita e la magia presente nei momenti più semplici, come rappresentato nella danza tra il Cappellaio Matto e Alice nel ritornello, che parla di ballare sotto le stelle e ridere fino all'alba, esprimendo la sensazione di perdersi in momenti di pura gioia, dimenticando i dolori del mondo reale.

La canzone riflette sulla natura fugace della felicità e sull'inevitabile ritorno alla realtà, evidenziato nel verso "Se questo era un sogno, almeno avrò dei ricordi per quando arriverà il mattino", che rafforza il valore di conservare ricordi felici come un tesoro per affrontare le sfide della vita quotidiana.

Per realizzare il progetto, ho utilizzato due software principali: Adobe Illustrator e Adobe Photoshop. Illustrator è stato essenziale per lo sviluppo dell'illustrazione finale, poiché il suo strumento di vettorializzazione ha permesso di ottenere linee pulite, forme ben definite e colori pieni, creando un'estetica chiara e giocosa. Photoshop è stato utilizzato nella fase iniziale, per abbozzare e organizzare gli elementi in livelli, consentendo una maggiore libertà creativa nella bozza e nella costruzione della composizione prima di finalizzare i dettagli in Illustrator. In questo modo, ogni software ha contribuito in modo unico al risultato, bilanciando spontaneità e precisione.

La mia moodboard è stata progettata per dare vita a un mondo magico ispirato ad Alice nel Paese delle Meraviglie, riunendo personaggi che considero essenziali, come il Bianconiglio, lo Stregatto, il Cappellaio Matto e, naturalmente, Alice stessa. Ho scelto elementi grafici come orologi, carte, tazze e la classica frase "Eat Me" per rafforzare questa atmosfera giocosa, dove il tempo scorre fluido e le regole sembrano reinventarsi continuamente.

Per la rappresentazione visiva, ho optato per illustrazioni più minimaliste, proprio per creare un'identità che oscilla tra la nostalgia infantile e il fascino dell'inaspettato. Inoltre, ho lavorato con una palette vibrante, dominata da tonalità di rosso, blu e viola, che dà vita a questo immaginario onirico e invita l'occhio a perdersi in dettagli che suscitano curiosità, incanto e un tocco di mistero.

Ho creato questo schizzo in Photoshop, utilizzando linee libere, livelli separati e un unico colore per lo schizzo iniziale, per creare l'atmosfera e distribuire gli elementi. Ho scelto di raffigurare Alice che cade, oggetti fluttuanti, tazze, orologi, pezzi... senza impantanarmi nei dettagli finali. L'idea era di catturare visivamente l'atmosfera della musica, l'invito a entrare nel Paese delle Meraviglie, dove tutto sembra possibile, la realtà si piega e il tempo e le regole vengono rimodellati.

Ogni simbolo che appare, come gli orologi, le carte, i cuori, la coppa portata a parlare direttamente ai versi che parlano di pozioni, di balli sotto le stelle, di risate fino all'alba, di lasciarsi alle spalle il mondo reale per un momento magico, ma anche con il peso della nostalgia quando la magia finisce.

L'illustrazione è stata realizzata in Illustrator, utilizzando linee vettoriali per creare forme ben definite e colori pieni che evocano l'universo giocoso di Alice nel Paese delle Meraviglie. La palette scelta è vibrante, con tonalità predominanti di blu e rosso, che trasmettono l'intensità magica e onirica di questo mondo. Ogni elemento, come le carte, gli orologi, le tazze e i personaggi, è stato realizzato con contrasti e composizioni che rafforzano l'idea di movimento e fantasia, creando la sensazione di caduta e immersione nell'immaginario.

In fase di montaggio, l'idea era di ammorbidire i colori e scurire alcune aree, trasmettendo un'atmosfera malinconica, in linea con il mood del video musicale di Seabra. Questo cambio di luci e toni conferisce alla scena, precedentemente vibrante e gioiosa, un maggiore peso emotivo, risvegliando un senso di nostalgia e un sogno che svanisce all'alba.