Concorso "Trasforma la musica in immagine": Andalusia
Concurso "Convierte la música en imagen": Andalucía
di Fátima Pineda Serrano @blossomwatercolor
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(Traduzione automatica da spagnolo)
Introduzione
Introducción
Per questo concorso Domestika, ho deciso di interpretare visivamente il testo di una canzone del gruppo musicale Saurom, intitolata "Reina de la Oscuridad", che si ispira all'Andalusia, terra di origine della band e di me.
Ecco la canzone: https://www.youtube.com/watch?v=xEy5s8BOvcU
Ed ecco il testo: https://www.letras.com/saurom/1707858/
Durante il mio processo creativo, menzionerò alcuni versi della canzone per spiegare perché ho realizzato l'illustrazione che ho creato basandomi sulla canzone in questo modo e per quel motivo, e allo stesso modo, puoi anche accedervi per ascoltare la canzone, se lo desideri, mentre contempli il mio processo creativo.
La composizione del testo che ha ispirato questa illustrazione è poetica ma senza rima, quindi potremmo definirla un'ode. Tuttavia, la composizione di questo gruppo musicale tende a interpretare le proprie canzoni come se fossero recitate da un menestrello medievale, da qui il nome del loro stile "Metal Minstrel". Usano parole come "níveos" (nevoso), "faz" (viso) e così via, sebbene si tratti di parole più complesse, quasi sempre usate in tono poetico.
Detto questo, mi concentrerò sull'interpretazione del testo per creare l'illustrazione. Più tardi, analizzerò i riferimenti, lo schizzo, ecc.
Para este concurso de Domestika decidí interpretar visualmente la letra de una canción perteneciente al grupo musical Saurom, llamada "Reina de la Oscuridad", la cual está inspirada en Andalucía, lugar de a donde pertenece la banda y yo misma.
Aquí dejo la canción: https://www.youtube.com/watch?v=xEy5s8BOvcU
Y aquí la letra: https://www.letras.com/saurom/1707858/
Durante mi proceso creativo, mencionaré algunos versos de la canción para explicar así la razón de porqué la ilustración que realizaré a partir de la canción, la hice de esta forma y por ese motivo, y de la misma manera, también podéis acceder a ella para poder escuchar la canción, si así queréis mientras contempláis mi proceso creativo.
La forma en la que está compuesta la letra en la cual me inspiraré para esta ilustración, está desarrollada de una forma poética pero sin rima, por lo que podríamos tratarlo de oda; aunque de por sí este grupo musical en su composición tiende a realizar sus canciones como si un juglar medieval estuviera recitándolas, de ahí que su estilo se le denomine Metal Juglar. En cualquier cosa, emplean palabras como "níveos", "faz", etcétera, siendo estos palabros más complejos que casi siempre suelen emplearse en un tono poético.
Dicho esto, me dedicaré a interpretar la letra para realizar la ilustración, más adelante iré desglosando las referencias, el boceto, etcétera.
Materiali
Materiales
Disegnerò questa illustrazione su un foglio A4 da 140 g nel mio quaderno, dove disegno quando voglio esercitarmi o semplicemente quando mi rilasso e immagino qualsiasi cosa mi venga in mente. Mi sento libera di farlo. In questo caso, userò una delle sue pagine per questo concorso. Aggiungerò il colore con gli acquerelli e, per finire, lo ripasserò con un pennarello impermeabile.
Inoltre, a seconda di come vedo il risultato finale, potrei aggiungere dettagli con una penna bianca o matite colorate. Dipende tutto dal fatto che mi sembra che manchi qualcosa, perché spesso è meglio non aggiungere troppo o il lavoro potrebbe risultare troppo disordinato.
Esta ilustración la realizaré sobre un A4 de 140g de mi cuaderno, donde realizo ilustraciones cuando quiero practicar o simplemente pasar el rato e imaginar todo cuanto se me pueda ocurrir, siento que en él poseo libertad. En este caso, aprovecharé una de sus hojas para este concurso. El color lo añadiré con acuarelas, y para rematar colocaré un delineado con un rotulador resistente al agua.
También, dependiendo de como vea el resultado final, es posible que añada detalles con un bolígrafo blanco o lápices de colores, todo dependerá de si siento que le falta algo más, ya que muchas veces es mejor no añadir demasiado o la obra puede quedar muy recargada.
Riferimenti
Referencias
Per la posa di "Andalucía", il personaggio di cui parla la canzone, userò come riferimento questa scultura di Betsabea realizzata da Benjamin Victor.
Le altre immagini che userò come riferimento saranno prese da Pinterest. Le trovate a questo link, dove ho salvato tutte quelle che ho cercato per questo contest, anche se includerò quelle che ho usato alla fine. https://es.pinterest.com/blossomwatercolors09/music/
Li presento sotto forma di collage, indicando come riferimenti le aree principali su cui mi sono concentrato.
Para la pose de "Andalucía", el personaje del que habla la canción, usaré como referencia esta escultura de Betsabé de Benjamin Victor.
El resto de imágenes que emplearé como referencias serán de Pinterest. Las puedes encontrar en este enlace donde he guardado todas las que busqué para este concurso, aunque aquí dejaré presentes las que finalmente utilicé. https://es.pinterest.com/blossomwatercolors09/music/
Las presento en forma de collage, con las zonas principales en donde me centré para tomar referencias.
Schizzo
Boceto
Partendo da Bathsheba come modella, inizio estraendo il suo corpo per ottenere la postura che desidero con forme semplici come curve, figure geometriche arrotondate e con queste inizio a rifinire i contorni che corrisponderebbero alle spalle, al collo, alle braccia, ai fianchi, al seno, ecc.
È sempre molto più facile visualizzare il corpo umano quando si vuole riprodurlo su carta come un insieme di pezzi che in qualche modo si incastrano tra loro, e poi tracciare linee su queste forme che ci aiutano a capire dove si trova ogni parte del corpo. L'ho imparato in un corso di Domestika; per me è molto più semplice in questo modo che attraverso costrutti anatomici (anche se non sempre, va detto), dato che il mio stile non è pensato per essere realistico, non mira a presentare tutte le parti del corpo. In effetti, di solito non disegno volti, quindi il mio stile è in un certo senso "senza volto", come viene spesso definito.
Mi piace anche lasciare le linee incomplete, lasciandole libere. È molto più intuitivo per l'occhio umano, perché permette di riempire gli spazi mancanti senza che sia necessario indicarli. Ho sempre pensato che un'illustrazione completamente lineare manchi di libertà se non presenta spazi vuoti, ma questa è la mia opinione, il mio stile e il mio modo di esprimermi artisticamente.
Partiendo como modelo Betsabé, comienzo sacando su cuerpo para lograr la postura que quiero con formas simples como curvas, figuras geométricas redondeadas, y con estas empiezo a pulir los contorno que corresponderían a los hombros, cuello, brazos, caderas, pechos, etcétera.
Siempre es mucho más fácil contemplar el cuerpo humano cuando se quiere reproducir sobre el papel como un conjunto de piezas que de alguna manera encajan, para luego trazar líneas sobre estas formas que nos ayudan a saber en donde se encuentra cada parte del cuerpo. Esto, lo aprendí en un curso de Domestika; para mí es mucho más sencillo de esta manera que mediante los constructos anatómicos (aunque no siempre, hay que matizar), ya que mi estilo no pretende ser realista, no pretende presentar todas las partes del cuerpo, de hecho los rostros no suelo hacerlos, siendo así mi estilo un poco faceless, como se suele denominar.
También me gusta no terminar las líneas, dejarlas sueltas, es mucho más intuitivo para el ojo humano, ya que éste es capaz de completar los huecos faltantes sin necesidad de tú hacérselos ver. Además, siempre me ha parecido que una ilustración completamente lineal carece de algo de libertad si no presenta huecos, pero esa es mi opinión, mi estilo y mi forma de expresarme artísticamente.
Illustrare una lettera
Ilustrando una letra
Anche se può sembrare strano, disegnare l'intero corpo prima di vestirlo è molto importante, poiché in questo modo si comprende l'aspetto della persona che si sta raffigurando prima di aggiungere tutti i dettagli.
È allora che, una volta ascoltato il testo della canzone, prendo il resto dei riferimenti che ho salvato su Pinterest e inizio a dare stile e vestire l'Andalusia, basandomi ovviamente sul mio stile personale.
Per arrivare a questo punto, ho dovuto disegnare e fallire molto. Se mi guardo indietro, mi rendo conto di come tutto si sia evoluto fino a quando non sono riuscito a capire qual è il mio stile e a definirlo in poche parole.
Nell'ultima immagine mostro il risultato finale del contorno. Ogni volta che prendo in mano il pennarello Sakura Pigma Micron, finisco per cercare di correggere alcune cose e modificare alcune linee. Il pennarello per me significa che il lavoro è finito, quindi se vedo una linea che potrebbe essere migliorata, la provo... anche se ammetto che a volte posso fare l'esatto opposto. In questo caso, però, sono rimasta molto soddisfatta del risultato.
Ora non ci resta che aggiungere un po' di colore!
Aunque parezca extraño, realizar el cuerpo completo antes de vestirlo, es muy importante, ya que así comprendes el aspecto de quien estás ilustrando antes de colocar todos los detalles encima.
Aquí es cuando cojo el resto de referencias que guardé en pinterest, una vez escuché la letra de la canción, y comienzo según lo visualicé a peinar y vestir a Andalucía, partiendo por supuesto de mi estilo personal.
Para llegar a esto antes tuve que dibujar y fallar mucho, si miro hacia detrás desde luego me doy cuenta de como todo ha evolucionado hasta lograr ver cual es mi estilo y ser capaz de definirlo en algunas palabras.
En la última imagen presento el delineado como resultado final. Siempre que agarro el rotulador de sakura pigma micron, termino intentando arreglar algunas cosas y cambiar algunas líneas. El rotulador significa para mí que la obra ya está terminada, y por tanto si veo que alguna línea puede estar mejor lo intento... aunque reconozco que a veces puedo hacer todo lo contrario. Aun así en este caso estuve muy contenta con el resultado.
¡Ya solo queda darle color!
Colorare una lettera
Dando color a una letra
Prima di presentarvi il risultato finale, vi mostrerò il processo di colorazione. Dato che la canzone parla di un "volto smembrato", ho deciso di smembrare il corpo dell'Andalusia in più parti. In altri punti della canzone vengono menzionate diverse culture che hanno attraversato la mia terra, e quindi ho deciso che ogni pezzo del corpo che ho tagliato avrebbe avuto un colore di pelle diverso, anche se in alcuni punti le sfumature non sono venute del tutto azzeccate.
Ho dipinto lo sfondo dell'illustrazione in una tonalità terra chiara, ma dato che la carta è da 140 g, se aggiungessi troppa acqua potrei rovinarla. Di solito uso carta da 300 g o più pesante, perché resiste meglio all'acqua, ma dato che voglio che sia nel mio album da disegno... devo adattarmi.
Un'altra parte della canzone dice "corteggi due mari" e "bagni i tuoi capelli di neve (chiari, bianchi...) sulla riva del mare", per questo ho deciso di lasciarli proprio sulla riva del mare, e con la pelle umida come se fossero stati nutriti da queste acque, perché se si guarda al sud della Spagna, praticamente metà dell'Andalusia è bagnata dal mare.
Così, seguendo i versi della canzone, ho deciso come avrei rappresentato l'Andalusia. Questa band non appartiene più solo alla Comunità Autonoma di cui faccio parte, ma anche alla mia città, e il loro modo di esprimersi attraverso la musica mi è sempre sembrato molto speciale; sono uno dei miei gruppi preferiti. In qualche modo, quando suonavano, spesso riuscivo semplicemente a vedere cosa cantavano, come in un'altra canzone in cui rendono omaggio al fiume Guadalquivir.
Per quanto riguarda il colore dei suoi abiti, ho semplicemente deciso che, se avessi dovuto rappresentare un pezzo di terra vicino al mare, avrei dovuto presentarlo in toni acquosi, terrosi e verdi. E per quanto riguarda l'acqua che le scorre lungo il corpo o ai piedi, ho usato una penna gel bianca per emulare la lucentezza che l'acqua produce quando riflette la luce.
Antes de presentar el resultado final, enseño el proceso de coloreado. Ya que en la canción se habla de una "faz (rostro) desmembrada", he decidido directamente quebrar el cuerpo de Andalucía en varias partes. En otra parte de la canción se mencionan distintas culturas que pasaron por mi tierra, y por ello decidí que por cada trozo del cuerpo que he cortado sería de un color de piel distinto, aunque las mezclas en algunas partes no me han salido del todo bien.
El fondo de la ilustración lo pinté en un tono tierra claro, pero como el papel es de 140g, si le echo demasiada agua lo puedo destrozar. Lo normal es usar un papel de 300g o superior, ya que soporta mejor el agua, pero ya que quiero que esté en mi cuaderno de dibujos... hay que adaptarse.
Otra parte de la canción dice "cortejas dos mares" y "bañas tus cabellos níveos (claros, blancos...) a orillas del mar", por ello decidí dejarla precisamente a orillas del mar, y con la piel húmeda como si hubiera estado nutriéndose de estas aguas, ya que si uno se fija en el sur de España, prácticamente la mitad de Andalucía está bañada por el mar.
Así, siguiendo versos de la canción, fui decidiendo como iría representando a Andalucía. Esta banda pertenece ya no solo a la Comunidad Autónoma a la que pertenezco, sino que también pertenece a mi ciudad, y su forma de expresarse con su música siempre me pareció muy especial; es uno de mis grupos favoritos. De alguna manera, cuando tocaban, en muchas ocasiones simplemente era capaz de ver lo que cantaban, como en otra canción que tienen donde rinden homenaje al río Guadalquivir.
Las cuestiones relacionadas con el color de su ropa, simplemente decidí que si estoy representando a un trocito de tierra con cercanía al mar, debía precisamente presentarla con tonos acuosos, terrosos y verdes; y en relación al agua que cae por su cuerpo o aquella que está en sus pies, he empleado un bolígrafo de gel blanco para emular ese brillo que presenta el agua cuando refleja la luz.
Andalusia! Regina delle Tenebre
¡Andalucía! Reina de la Oscuridad
E questo sarebbe il risultato finale!
Qui ho lasciato una foto in cui si vedono quasi tutti i materiali che ho utilizzato, dato che mi manca una gomma di precisione che uso per cancellare piccole parti e altre tavolozze di acquerelli con altri colori che ho utilizzato.
Volevo dare all'illustrazione un movimento in avanti, come quando si cammina in mare o si esce da esso, qualcosa di simile, e devo dire che sono molto contento del risultato finale.
Spero che vi piaccia, perché mi sono sentito davvero molto felice nel farlo. È da molto tempo che non disegno e avevo paura di non riuscire a entrare nel corpo umano, ma vedendo quello che ho realizzato, sono davvero molto felice. :)
¡Y este sería el resultado final!
Aquí he dejado una foto donde se pueden ver casi todos los materiales que empleé, ya que falta una goma de precisión que empleo para borrar pequeñas partes y otras paletas de acuarelas con otros colores que he utilizado.
He querido darle a la ilustración un movimiento hacia delante, como caminando por el mar o saliendo de este, algo parecido, y tengo que decir que estoy muy contenta con el resultado final.
Espero que os guste, porque desde luego me he sentido muy feliz haciéndolo, hacía mucho que no dibujaba y tenía miedo de no ser capaz de encajar el cuerpo humano, pero viendo lo que he conseguido, de verdad que me encuentro muy contenta. :)
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