There are cafes in my part of Inglewood, nothing like in France but I love the local vernacular buildings here. Oddly proportioned, occasionally whimsical, suburban feeling but miles and miles of them.
Bonjour David, merci d'avoir téléchargé l'œuvre. J'aime beaucoup de choses dans ta peinture, l'inclusion de la figure et la façon dont tu les as représentées sont géniales, presque stylisées. Tu as aussi une façon unique de faire des voitures carrées à partir de cette peinture et d'autres de ton portfolio. Il va sans dire que les couleurs sont douces, j'aime particulièrement les traits descendants dans le ciel bleu vif et le pinceau sec foncé qui court horizontalement sur la route. Les tons sombres ancrent bien la couleur saturée et ce vert citron est une jolie ponctuation. Je ne sais pas si c'est délibéré, mais les lampadaires sont un peu de travers. J'aime généralement ce genre de choses, c'est une belle touche de réalité, même si pour ta composition, je l'aurais probablement redressée. Les choses sont très graphiques et je pense que des lignes droites plus nettes peuvent mieux fonctionner, à moins que tu ne mettes davantage l'accent sur la ligne bancale. Vraiment efficace dans l'ensemble et félicitations pour avoir terminé un projet final. Enfin, je voulais faire un clin d'œil à ma scène de rue préférée d'Auckland avec les couleurs trop saturées, tout y a une touche de vigueur et d'originalité en plus. J'aime ce que vous avez peint pour le projet final et c'est incroyablement accompli mais cela me rappelle d'autres peintures que j'ai vues auparavant. L'œuvre d'art d'Auckland a l'air fraîche et les taches sont plus profondes. C'est probablement une préférence personnelle car je regarde beaucoup d'œuvres d'art mais vous êtes très accompli et cela vaut probablement la peine d'intensifier et d'essayer des couleurs légèrement plus extravagantes, notamment des nuances terreuses ou dramatiques. Au fait, les couleurs saturées que vous avez utilisées sont magnifiquement équilibrées par le ciel gris clair et le premier plan brunâtre. Je pensais juste en fournir plus, j'espère que cela vous a été utile.
@hashimakib Merci beaucoup pour tous vos commentaires. J'ai dû retourner en arrière et retrouver ce petit tableau que j'ai fait à Auckland. En le regardant, je suis d'accord avec vous sur le fait qu'il est plus inventif et risqué que la plupart de tout ce que j'ai fait depuis. Ce n'est pas intéressant de voir comment cela se produit. J'ai surgi là-bas et je suis ensuite retourné dans ma coquille. Je pense que votre approche de la peinture s'inscrit dans cette lignée de prise de risque et d'invention. L'accent que vous mettez sur la création de marques et votre discipline sont les outils avec lesquels je suis en train d'« expérimenter ». Vos commentaires suggèrent une direction à suivre. Votre cours a été très amusant, trouvant une nouvelle façon de voir. Mes messages biaisés dans ce tableau, celui de gauche est un très grand « palmier », est quelque chose que je fais inconsciemment... et je me suis rendu compte quand vous avez dit que j'ajoutais généralement le groupe de fils électriques qui semblent généralement ancrer ces messages bancals... mais pas ici. Donc, être plus conscient et plus graphique semble juste. Je n'ai pas fini d'essayer tout ça et je pense que les deux dernières pièces sont transitoires... et m'aident à voir ce que je ne fais pas encore. Merci pour les encouragements et le coup de pouce pour m'enfoncer plus profondément dans l'eau !
Vous êtes sur la bonne voie, continuez à faire ce que vous faites et demandez-vous parfois pourquoi. Essayez de nouvelles choses pour garder une perception fraîche et profitez du voyage.
4 commentaires
hashimakib
Professeur PlusBonjour David, merci d'avoir téléchargé l'œuvre. J'aime beaucoup de choses dans ta peinture, l'inclusion de la figure et la façon dont tu les as représentées sont géniales, presque stylisées. Tu as aussi une façon unique de faire des voitures carrées à partir de cette peinture et d'autres de ton portfolio. Il va sans dire que les couleurs sont douces, j'aime particulièrement les traits descendants dans le ciel bleu vif et le pinceau sec foncé qui court horizontalement sur la route. Les tons sombres ancrent bien la couleur saturée et ce vert citron est une jolie ponctuation. Je ne sais pas si c'est délibéré, mais les lampadaires sont un peu de travers. J'aime généralement ce genre de choses, c'est une belle touche de réalité, même si pour ta composition, je l'aurais probablement redressée. Les choses sont très graphiques et je pense que des lignes droites plus nettes peuvent mieux fonctionner, à moins que tu ne mettes davantage l'accent sur la ligne bancale. Vraiment efficace dans l'ensemble et félicitations pour avoir terminé un projet final. Enfin, je voulais faire un clin d'œil à ma scène de rue préférée d'Auckland avec les couleurs trop saturées, tout y a une touche de vigueur et d'originalité en plus. J'aime ce que vous avez peint pour le projet final et c'est incroyablement accompli mais cela me rappelle d'autres peintures que j'ai vues auparavant. L'œuvre d'art d'Auckland a l'air fraîche et les taches sont plus profondes. C'est probablement une préférence personnelle car je regarde beaucoup d'œuvres d'art mais vous êtes très accompli et cela vaut probablement la peine d'intensifier et d'essayer des couleurs légèrement plus extravagantes, notamment des nuances terreuses ou dramatiques. Au fait, les couleurs saturées que vous avez utilisées sont magnifiquement équilibrées par le ciel gris clair et le premier plan brunâtre. Je pensais juste en fournir plus, j'espère que cela vous a été utile.
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davidmiller
@hashimakib Merci beaucoup pour tous vos commentaires. J'ai dû retourner en arrière et retrouver ce petit tableau que j'ai fait à Auckland. En le regardant, je suis d'accord avec vous sur le fait qu'il est plus inventif et risqué que la plupart de tout ce que j'ai fait depuis. Ce n'est pas intéressant de voir comment cela se produit. J'ai surgi là-bas et je suis ensuite retourné dans ma coquille. Je pense que votre approche de la peinture s'inscrit dans cette lignée de prise de risque et d'invention. L'accent que vous mettez sur la création de marques et votre discipline sont les outils avec lesquels je suis en train d'« expérimenter ». Vos commentaires suggèrent une direction à suivre. Votre cours a été très amusant, trouvant une nouvelle façon de voir. Mes messages biaisés dans ce tableau, celui de gauche est un très grand « palmier », est quelque chose que je fais inconsciemment... et je me suis rendu compte quand vous avez dit que j'ajoutais généralement le groupe de fils électriques qui semblent généralement ancrer ces messages bancals... mais pas ici. Donc, être plus conscient et plus graphique semble juste. Je n'ai pas fini d'essayer tout ça et je pense que les deux dernières pièces sont transitoires... et m'aident à voir ce que je ne fais pas encore. Merci pour les encouragements et le coup de pouce pour m'enfoncer plus profondément dans l'eau !
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hashimakib
Professeur PlusVous êtes sur la bonne voie, continuez à faire ce que vous faites et demandez-vous parfois pourquoi. Essayez de nouvelles choses pour garder une perception fraîche et profitez du voyage.
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davidmiller
Merci pour vos commentaires clairs et directs. J'ai hâte de voir votre nouveau travail et peut-être un autre cours ?
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