Mon projet pour le cours : Portraits fantastiques numériques avec Photoshop
My project for course: Digital Fantasy Portraits with Photoshop
par tyler_campbell121 @tyler_campbell121
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(Traduction automatique de l’anglais)
Voici un aperçu assez basique de mon processus pour cette œuvre d’art.
1. Je commence généralement par esquisser une idée de ce que je recherche, dans ce cas, j'ai utilisé une référence de https://www.pinterest.com.au/pin/742108844864888384/ ainsi que plusieurs images de papillons pour créer ce concept simple.
2. Une fois le croquis terminé, je passe au marquage des valeurs. Pour la prochaine fois, je m'efforcerai de les rendre moins foncées, car cela impacterait légèrement l'étape de coloration, car il faudrait trouver de meilleures valeurs. Normalement, je ne crée pas de calque de valeurs avant d'appliquer la couleur, mais pour ce projet, j'ai décidé de tester moi-même.
3. Une fois mes valeurs définies, je passe à la mise en couleur des différentes zones de l'œuvre dans son ensemble. Je travaille ensuite sur les détails les plus fins.
4. Enfin, j'ai utilisé certaines techniques apprises lors du cours pour créer un concept plus fantaisiste. Les modes de fusion ont été utilisés pour modifier la couleur des cheveux, avec un effet de flou et une lueur appliquée aux papillons pour leur donner un aspect « éthéré ».
This is a pretty basic rundown of my process for this artwork.
1. I'll usually start by sketching out an idea of what I'm looking for, in this case I used a reference from https://www.pinterest.com.au/pin/742108844864888384/ along with multiple butterfly images to create this simple concept.
2. With a sketch done I move on to marking out my values. For next time I would be aiming to making the values not so dark, as it impacted the colouring stage a little having to work out better values. Normally I wouldn't make a value layer before using colour, but for this project I decided to give it a try and test myself.
3. After my values have been worked out, I move onto colouring the different areas of the artwork as a whole. Following this I start to work on the finer details.
4. Finally, I used some of the techniques learnt from the course to create a more fantasy-driven concept. Blending modes were used to change the colour of the hair, with colour dodge and a glow applied to the butterflies to make them appear 'ethereal'.
J'apprécierais vos commentaires sur cette œuvre, car je cherche constamment à m'améliorer. Mon principal objectif est d'apprendre à mieux intégrer mes portraits à mon arrière-plan, car je pense que c'est une compétence que je dois développer.
I would appreciate some feedback for this artwork as I am always looking to improve. My main area of focus is learning to mesh my portraits with my background more effectively, as I feel that is a skill I need to develop.
2 commentaires
Couleurs et rendu incroyables ! C'est aussi une bonne façon de commencer à partir des niveaux de gris, je suis content que cela fonctionne pour vous. Je pense que l'arrière-plan correspond assez bien à votre personnage. Pour améliorer encore, vous pouvez essayer d'ajouter plus de détails aux éléments d'arrière-plan tels que la lune et les nuages. Bravo pour votre projet final et merci d'avoir suivi mon cours ! :)
Merci beaucoup! J'ai vraiment apprécié le cours et je mettrai vos commentaires à profit. :)
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