
Comment développer son propre style d'illustration? Tous les dessinateurs et illustrateurs se sont posés cette question, et c'est peut-être l'un des plus grands défis qu'ils ont en tant qu'artistes. Dans ce cours, vous explorerez différentes manières de trouver votre style d'illustration, à travers des techniques, des exercices et beaucoup d'imagination.
L'illustrateur, designer et directeur du studio Mano de Papel, Santiago Solís, sera le professeur qui testera votre façon de voir la réalité pour la transformer.
14 leçons & 11 vidéos téléchargées

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Vous commencerez par faire connaissance avec Santiago, d'où il vient, comment il s'est mis à l'illustration de manière autodidacte, ses collaborations professionnelles et vous verrez quelques-unes de ses principales références.
Vous analyserez le travail de certains artistes en ligne pour comprendre leurs styles, car si les mots sont l'unité de base du langage, dans le tracé de la ligne est l'essence. Ensuite, vous passerez en revue les différents outils de dessin avec lesquels vous pouvez travailler et les différents épaisseurs de ligne qu'ils offrent, entre autres détails.
Dans l'unité suivante, vous vous concentrerez sur le portrait illustré, vous verrez tout ce dont vous avez besoin pour être plus précis et commencer à vous familiariser avec la composition. Ensuite, à partir des portraits réalisés, vous en dessinerez d'autres en modifiant quelque chose du visage: les yeux, les sourcils ou les angles du visage. Vous choisirez l'une de ces modifications et la répéterez dans de nouveaux portraits. Cela vous aidera à mieux comprendre votre dessin basé sur le "flou" et à le reconfigurer.
Ensuite, vous travaillerez avec des animaux comme un exercice pour localiser des formes particulières en dehors de votre environnement habituel. Vous apprendrez à définir une palette de couleurs limitée et vous analyserez la simplicité parfaite du schéma Toro de Picasso. Ensuite, vous dessinerez un groupe d'animaux en commençant de la même manière qu'un dénominateur commun.
Enfin, vous appliquerez tout ce que vous avez appris dans un exercice final combinant chacun des exercices et techniques appris. De plus, Santiago vous apprendra à cataloguer tous vos exercices dans un portfolio ou un fichier, auquel vous pourrez toujours revenir pour trouver des ressources infinies.
Vous réinterpréterez une image réelle à travers un nouveau style que vous développerez au cours du cours.

Pour les débutants en dessin et les dessinateurs en quête d'inspiration pour mettre en valeur leurs projets.
Vous n'avez pas besoin de connaissances préalables en dessin, puisque Santiago vous apprendra à dessiner à partir de zéro.
Sur le matériel, vous avez besoin de: feuilles et crayons blancs, crayon 2H conventionnel, crayon Tortoise et Graphgear, crayons de couleur conventionnels, stylos Molotow Chisel 0.1, 0.3, 0.7 jetables, un pinceau rechargeable et des marqueurs.

Un curso muy interesante con un profesor muy bueno, de gran riqueza expresiva, que ayuda y orienta, recomendable.
Muy valiosa la manera en la que Santiago nos invita a hacer de la práctica de la ilustración una rutina diaria y a explorar los materiales e ideas de manera amplia y creativa. Muy recomendado, me encantó.
Corso molto interessante, la parte sui ritratti è veramente interessante, mentre il resto fornisce ottimi spunti su esercizi di creatività. Lo consiglio
Muy Recomendado!
Muy buen curso para soltarte y perder el miedo al dibujo, lo recomiendo

introduction
La ligne et l'échauffement
Le portrait: un exercice isolé
Animaux: prendre forme
La routine complète
Projet final
Apprenez chez vous, sans horaires fixes et à votre rythme. C’est vous qui décidez de votre programme d’apprentissage.
Apprenez les techniques et les méthodes les plus utiles auprès des meilleurs professionnels du secteur créatif.
Dans chaque leçon, votre professeur vous transmettra ses connaissances avec enthousiasme, vous donnera des explications claires et vous fera bénéficier de son expertise.
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Cette communauté réunit plus de huit millions de personnes des quatre coins du monde, curieuses et passionnées, avec cette même envie de développer et d’exprimer leur créativité.
Domestika sélectionne les professeurs avec soin et produit chaque cours en interne afin de garantir une expérience d’apprentissage en ligne de qualité optimale.
Tu apprendras des techniques d’observation, de transformation visuelle, de composition, l’utilisation de la ligne et de la couleur, ainsi que comment développer un style personnel en illustration, avec des exercices pratiques pour dessiner des personnes, des animaux et créer des livres illustrés.
Ce cours s’adresse aux personnes de niveau intermédiaire qui ont déjà des bases en dessin et souhaitent approfondir les techniques d’illustration et développer leur propre style.
Tu auras besoin de papier, crayon, stylos fins, pinceaux, graphite, crayons de couleur et feutres. Il est aussi conseillé d’avoir accès à des matériaux mixtes pour expérimenter, ainsi que des références visuelles personnelles ou photographiques.
Oui, tu peux suivre le cours uniquement au crayon, mais il est recommandé d’expérimenter avec différents matériaux pour tirer le meilleur parti des techniques présentées.
Le cours enseigne des techniques comme la palette limitée, le hachurage, le collage, la composition avec des objets du quotidien, le dessin rapide, la suppression de ligne en couleur, et l’utilisation du format et des bordures en illustration.
Oui, le cours couvre l’illustration de livres pour enfants, la séquence d’images, la création d’affiches illustrées et le design éditorial, avec des conseils pour l’autoédition.
Il comprend des exercices pratiques et des méthodes d’autoévaluation pour découvrir, renforcer et définir ton propre style illustratif grâce à la répétition, l’observation et l’expérimentation.