Déclaration d'accessibilité

    Design sonore et postproduction pour vidéo et animation

    A course by Aimar MoleroConcepteur sonore

    Design sonore et postproduction pour vidéo et animation

    Qu'allez-vous apprendre dans ce cours en ligne ?

    27 leçons & 15 vidéos téléchargées

    Voir toutes les leçons

    Que comprend ce cours ?

    Recommended software & tools for this course

    What is this course's project?

    Design sonore et postproduction pour vidéo et animation

    Projets d'élèves du cours

    Who is this online course for?

    Requirements and materials

    Design sonore et postproduction pour vidéo et animation

    Avis

    6 338
    Élèves
    202
    Avis
    99%
    Avis positifs
    • Excelente curso, aprendí muchas cosas nuevas para mi

    • il y a 2 ans

      Con diferencia es el mejor curso al que he entrado, el profesor es todo un personaje y se ve que entiende y le apasiona el tema, que cada vídeo dure de 10 a más de 20 minutos es una pasada, por el precio que tiene me parece la mejor inversión de mi vida, fácilmente el mejor contenido audiovisual en la internet entera para aprender sobre sonido, producción y música

    • il y a 2 ans

      Falta preparar mejor el contenido, titubea demasiado y se extiende en las explicaciones de manera innecesaria, lo cual podría arreglarse con postproducción, pero es entendible cuando él mismo dice que el vídeo no es su fuerte. Sin embargo, la calidad del audio también es deficiente: la voz se escucha poco y los efectos/sonidos demasiado. Se valora la eliminación del ruido exterior, la experiencia y el conocimiento que demuestra. Espero poder rescatar algo valioso en el resto del curso.

    • il y a 3 ans

      interesting...

    • il y a 3 ans

      Un curso interesante de sonido y postproducción.

    Voir plus d'avis
    Aimar Molero

    Aimar Molero

    Teacher
    Plus

    Concepteur sonore

    Joined septembre 2009

    Aimar Molero est né à Barcelone bien qu'il ait passé son enfance et son adolescence dans une très petite ville de Burgos. Là, il a commencé à faire de la musique et depuis lors, il a été empêtré dans le monde de l'audio sans s'arrêter. Heureusement, Sound Design, la discipline dans laquelle il s'est spécialisé, n'a cessé de le fasciner et il a eu la chance de travailler avec des personnes du monde entier comme Coca-Cola, Orange, TEDx, PlayStation, Discovery Channel ou FAD. Cependant, à son avis, les projets personnels sont ceux qui l'ont le plus enrichi et défini en tant que professionnel.

    Il a étudié le son pendant 3 ans, l'harmonie et a appris à jouer de différents instruments bien que, admet-il, il est un mauvais interprète avec tous. Il a également suivi 4 cours Pro Tools, un programme avec lequel il a développé une relation amour-haine très profonde au cours des 8 dernières années. Il y a quelques mois, il a coupé avec ce programme et depuis lors, il travaille avec Logic Pro X.

    Contenu

    • U1

      introduction

      • Présentation
      • Les influences
    • U2

      Notions de base

      • Son je
      • Son II
      • Son III
      • Musique I
      • Musique II
      • Musique III
      • Union entre vidéo et son I
      • Union entre vidéo et son II
    • U3

      Pré-production: comment obtenir le matériel avec lequel nous allons travailler

      • Élevez notre pièce
      • Comment obtenir vos sons
      • Nettoyez, nommez et organisez vos sons I
      • Nettoyez, nommez et organisez vos sons II
    • U4

      Production: 100% commune dans tous les logiciels

      • Travailler le son I
      • Travailler le son II
      • Travailler le son III
      • Travailler le son IV
      • Travailler la musique I
      • Travailler la musique II
    • U5

      Post-production: 90% courant dans tout logiciel audio

      • Fonctionnement typique d'un logiciel audio
      • Travailler plus en profondeur sur le son I
      • Deeper Sound II
      • Travailler plus profondément sur la musique I
      • Travailler plus profondément sur la musique II
    • U6

      "Maîtriser" et exporter

      • Prenez le maître de votre pièce, je
      • Prenez le maître de votre pièce II
    • PF

      Projet final

      • Conception sonore et postproduction pour la vidéo et l'animation

    Ce qu’il faut attendre d’un cours Domestika

    • Apprenez à votre rythme

      Apprenez chez vous, sans horaires fixes et à votre rythme. C’est vous qui décidez de votre programme d’apprentissage.

    • Apprenez auprès de grands noms du secteur créatif

      Apprenez les techniques et les méthodes les plus utiles auprès des meilleurs professionnels du secteur créatif.

    • Rencontrez des spécialistes reconnus

      Dans chaque leçon, votre professeur vous transmettra ses connaissances avec enthousiasme, vous donnera des explications claires et vous fera bénéficier de son expertise.

    • Certificates

      PLUS

      If you're a Plus member, get a certificat personnalisé signed by your teacher for every course. Share it on your portfolio, social media, or wherever you like.

    • Soyez aux premières loges

      Profitez de vidéos de haute qualité pour ne manquer aucun détail. Grâce à un accès illimité, vous pourrez les regarder autant de fois que nécessaire pour perfectionner vos compétences.

    • Partagez vos connaissances et vos idées

      Posez des questions, demandez des avis ou suggérez des solutions. Partagez votre expérience d’apprentissage avec les autres élèves de la communauté qui ont, comme vous, une passion pour la créativité.

    • Rejoignez une communauté créative internationale

      Cette communauté réunit plus de huit millions de personnes des quatre coins du monde, curieuses et passionnées, avec cette même envie de développer et d’exprimer leur créativité.

    • Assistez à des cours de haute qualité

      Domestika sélectionne les professeurs avec soin et produit chaque cours en interne afin de garantir une expérience d’apprentissage en ligne de qualité optimale.

    Foire aux questions

    Vous apprendrez à créer, monter et concevoir musique et son pour vidéos, jeux vidéo, documentaires et télévision, en utilisant des techniques de sound design, montage, traitement et synchronisation audiovisuelle.

    Oui, ce cours s’adresse aux étudiants ayant un niveau intermédiaire en production musicale ou audio, souhaitant approfondir le design sonore et son intégration dans les médias audiovisuels.

    Il est conseillé d’avoir des bases sur un logiciel de production musicale comme Logic Pro, Pro Tools ou GarageBand pour tirer pleinement parti du cours, même si les fonctions clés seront expliquées pendant les leçons.

    Vous serez capable de créer et monter de la musique originale, concevoir des effets sonores, nettoyer des enregistrements, synchroniser audio et vidéo, et organiser des sessions professionnelles pour des projets audiovisuels et multimédias.

    Il s’agit de créer et d’adapter sons et musiques qui renforcent les effets visuels et animations 3D, pour une intégration créative et cohérente entre l’image et le son.

    Vous aurez besoin d’un ordinateur, d’un casque ou d’enceintes de monitoring, et d’un DAW comme Logic Pro, Pro Tools ou GarageBand. Un micro et un enregistreur sont optionnels pour expérimenter le son.

    Vous apprendrez des techniques de composition, sampling, traitement audio, organisation des pistes et synchronisation du son avec l’image, spécifiquement pour jeux vidéo et documentaires.

    Cours susceptibles de vous intéresser