Photographie scénographique
A course by Fernando BayonaPhotographe
A course by Fernando Bayona, Photographe
Construisez votre propre décor et donnez à vos photos un effet peinture
Fernando Bayona, artiste spécialisé en design visuel, vous apprendra le processus de création d'un projet photographique-artistique de sa conception à sa matérialisation.
Pour ce faire, vous apprendrez à développer une idée initiale et à la réaliser sous forme de scénographie au sein d'un studio ou d'un décor, vous connaîtrez les types de matériaux et d'outils nécessaires à la construction, vous saurez comment couler un acteur à l'aide nouvelles technologies et marchés d'occasion pour trouver des accessoires.
Une fois votre kit photographique créé, vous découvrirez les techniques d'éclairage d'une prise de vue professionnelle et vous apprendrez à retoucher vos images avec Lightroom et Photoshop.
Qu'allez-vous apprendre dans ce cours en ligne ?
16 leçons & 18 vidéos téléchargées
Les références
3 minutes, 52 secondes
Développement de l'idée
15 minutes, 24 secondes
Esquisser
13 minutes, 42 secondes
Casting et sélection d'équipe
4 minutes, 38 secondes
matériaux
9 minutes, 13 secondes
Bâtiment
18 minutes, 9 secondes
Que comprend ce cours ?
Vous commencerez par mieux connaître le travail et les influences de Fernando Bayona - Artiste, sculpteur et photographe récompensé par des prix nationaux et internationaux tels que Estampa de la Comunidad de Madrid ou SONY World Photography Awards -.
Ensuite, à travers la réalisation d'un vrai projet, vous découvrirez comment réaliser les croquis et recréer la scène à photographier physiquement dans un studio à la recherche d'une certaine esthétique à travers les matières, la couleur, les techniques de vieillissement, les accessoires de sélection et de placement et le traitement lumineux.
Vous verrez comment se développe un tournage professionnel avec des acteurs amateurs et, une fois les images prises, vous apprendrez les techniques de retouche avec Lightroom et Photoshop appliquées par Fernando pour réaliser son esthétique picturale emblématique avec des détails pop.
Recommended software & tools for this course
What is this course's project?
Vous devrez faire une scénographie à petit prix et une séance photo avec le thème et l'esthétique que vous choisissez.
Projets d'élèves du cours
Who is this online course for?
Aux photographes, directeurs artistiques, architectes d'intérieur et designers qui souhaitent apprendre à réaliser leur propre scénographie afin de recréer un lieu esthétique ou particulier en prenant soin de la lumière, de l'espace, des objets et des sujets de la scène à prix réduit.
Requirements and materials
Une connaissance préalable de la photographie ainsi que de l'éclairage technique et de l'équipement et du matériel photographique est requise pour la construction de l'ensemble.
Avis
- adrianlarcamonPLUSil y a 7 mois
Muy buen curso uno se queda con ganas de mas..- explicación perfecta muy recomendable como punto de partida
- il y a 3 ans
I got a good idea. thank you
- il y a 4 ans
Great source,very informative
- il y a 4 ans
Excelente curso, creativo, profesional, didáctico, pero sobre todo cuenta con enormes herramientas y recursos para poner a volar nuestra imaginación a la hora de crear escenografías para nuestras sesiones fotográficas.
- il y a 5 ans
Muy buen curso, recomendado!
Dès son enfance, il a montré un grand intérêt pour les arts visuels, ce qui l'a amené à étudier les beaux-arts aux beaux-arts à l'Université de Grenade, obtenant un diplôme en Espagne et en Italie. Il a complété sa formation artistique par des cours, des séjours et des bourses dans divers pays européens, ainsi qu'un master en photographie et design visuel à l'Université NABA de Milan.
Son travail artistique est basé sur la production d'œuvres à partir d'objets et d'expériences du quotidien, ancrés dans la plus simple des routines quotidiennes. La plupart de ses œuvres explorent la réflexion sur les relations amour-homme et l'identité du sujet.
Il aborde l'amour comme un concept clé du comportement humain et des conséquences qu'il entraîne, explorant les aspects les plus intimes de notre relation avec les autres. Le temps, que ce soit sa mémoire ou le passage du temps, son altération, sa modification ou son utilisation par l'histoire, les organes du pouvoir ou le spectateur lui-même, est un autre des thèmes récurrents de ses œuvres.
Ses images photographiques se caractérisent par une mise en scène soignée, où les décors et les éléments qui y sont insérés sont aussi importants que les personnages qui développent l'action. Son esthétique, à mi-chemin entre la tradition picturale classique et la pop la plus kitsch, définit ses créations.
Ses œuvres ont été exposées dans de nombreux centres d'exposition à Miami, New York, Buenos Aires, Bruxelles, Berlin, Milan, Rome, Osaka, Tunis, Madrid, Barcelone, Valence ou Bilbao, ainsi que dans des foires internationales telles que ARCO, ART MIAMI ou BASEL.
Ses projets se sont distingués par de nombreuses bourses, parmi lesquelles le Manuel Rivera, Iniciarte ou BilbaoArte en Espagne, Eberhard et BSI en Suisse, Kabushiki Kaisha au Japon ou l'Agence Magnum et NABA en Italie, ainsi que des prix nationaux et internationaux. comme Estampa de la Comunidad de Madrid, Unicaja ou SONY World Photography Awards.
Son travail se trouve dans de nombreuses collections privées, musées et institutions tels que le CA2M à Madrid, le BSI, Unicaja, Eberhard ou le Centro Internazionale di Photography (FORMA) à Milan.
Il a publié 5 livres qui incluent toute sa carrière d'artiste.
Contenu
- U1
introduction
- Fernando Bayona I
- Fernando Bayona II
- Les références
- U2
Développement de l'idée
- Développement de l'idée
- Esquisser
- Casting et sélection d'équipe
- U3
Création du décor
- matériaux
- Bâtiment
- Accessoires
- U4
Éclairage et prise de vue
- éclairage
- Prise de photos
- U5
Postproduction numérique
- Révélé dans Lightroom
- Postproduction dans Photoshop I
- Postproduction dans Photoshop II
- Postproduction dans Photoshop III
- Postproduction dans Photoshop IV
- PF
Projet final
- Photographie scénographique
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Foire aux questions
La photographie scénique contemporaine mêle éléments de scénographie théâtrale, narration visuelle et direction d’acteurs pour créer des images conceptuelles, contrairement à la photographie traditionnelle qui capture la réalité telle qu’elle est.
Oui, ce cours est conçu pour des étudiants de niveau intermédiaire qui ont déjà des bases en photographie et souhaitent approfondir les techniques scéniques et la production artistique complexe.
Vous apprendrez à planifier, produire et postproduire des séries photographiques mises en scène, créer des décors avec des ressources limitées, diriger des modèles, développer une narration visuelle et appliquer des techniques d’éclairage, de composition et d’inspiration artistique.
Vous aurez besoin d’un appareil photo numérique, d’un logiciel de retouche (Lightroom et Photoshop), de matériaux de base pour les décors (carton, tissu, bois recyclé) et d’accessoires selon le projet.
Oui, le cours enseigne des stratégies pour optimiser les ressources, comme réutiliser des matériaux recyclés, négocier des prêts d’accessoires et construire des décors économiques mais percutants.
Vous apprendrez à créer des personnages complexes, diriger les poses et expressions, et utiliser les décors et la lumière pour renforcer la narration et la profondeur psychologique des portraits.
Oui, on explore des schémas d’éclairage professionnels comme le clair-obscur, l’utilisation de flashs, de modificateurs et de lumière d’appoint pour créer des ambiances dramatiques et réalistes en studio.