Paysages urbains à l’aquarelle
Un cours proposé par Daniel "Pito" CamposIllustrateur et artiste plasticien
Un cours proposé par Daniel "Pito" Campos, Illustrateur et artiste plasticien
Apprenez des procédés professionnels pour transformer un paysage réel en taches de couleur, de lumière et de transparences
Vous pouvez transformer la réalité en taches d’aquarelle, en laissant chacune d’elles prendre sa forme pour qu’elles reflètent ensemble un véritable paysage. Daniel « Pito » Campos est un illustrateur et plasticien autodidacte qui ne se sépare jamais de son kit d’aquarelle pour représenter les paysages urbains avec des taches de couleur. Sa passion pour la ville et la peinture l’a amené à travailler pour des journaux comme La Voz del Interior ou La Nueva Mañana, des magazines tels que Desterradxs ou La Luciérnaga, ainsi que des peintures murales comme celle de la station Pasteur-AMIA dans le métro de Buenos Aires, en Argentine.
Dans ce cours, vous apprendrez à transformer un paysage réel en une illustration à l’aquarelle, en apprenant les processus étape par étape, des matériaux à utiliser aux astuces pour obtenir un rendu professionnel.
Qu'allez-vous apprendre dans ce cours en ligne ?
16 leçons & 13 vidéos téléchargées
Que ferons-nous dans le cours
2 minutes, 1 seconde
Description des matériaux
19 minutes, 50 secondes
Qu'est-ce qu'une tache et comment est-elle faite?
13 minutes, 25 secondes
Préparation du papier
4 minutes, 30 secondes
Dessin au crayon végétal
11 minutes, 15 secondes
Lavage initial
9 minutes, 26 secondes
Que comprend ce cours ?
Vous commencerez par faire la connaissance de « Pito » Campos. L’artiste vous parlera de ses débuts et de sa carrière professionnelle d’illustrateur graphique et éditorial, d’aquarelliste et d’enseignant, avant sa pratique créative autodidacte. Vous découvrirez également les influences argentines et internationales qui nourrissent son travail.
Dans l’unité suivante, vous passerez en revue le matériel nécessaire à la création de votre paysage urbain et à la peinture à l’aquarelle en général, comme les pigments, les pinceaux et le papier. Vous trouverez alors votre « déclencheur » ou le motif de votre peinture. Daniel vous expliquera comment prendre une bonne photo qui servira de base à votre projet.
Ensuite, vous découvrirez l’importance des taches et comment les réaliser. Puis vous apprendrez à préparer le papier pour la peinture. Vous combattrez l’angoisse de la page blanche en réalisant un croquis au crayon, que vous affinerez avant de peindre.
Dans la quatrième unité, vous réaliserez le lavis de départ, à la base de votre travail final. Pour ce faire, Pito vous guidera pas à pas en vous aidant à réaliser des tracés réfléchis. Après le séchage de ce premier lavis, vous commencerez à définir votre œuvre avec le deuxième.
Une fois ces étapes accomplies, vous analyserez les objets, les personnes et les véhicules en mouvement pour les refléter de manière harmonieuse. Vous entamerez alors la phase finale de votre peinture, en affinant les derniers détails d’un paysage urbain par une journée ensoleillée. Puis, avec l’aide de Daniel, vous transformerez ce paysage ensoleillé en un paysage pluvieux.
Enfin, vous apprendrez comment démonter l’œuvre, l’entretenir et la conserver grâce aux conseils professionnels de « Pito » Campos.
Quel est le projet du cours ?
Pour le projet final, vous créerez une composition d’aquarelle d’un paysage urbain, qui dépeindra un jour ensoleillé, que vous transformerez ensuite en un jour nuageux.
Projets d'élèves du cours
À qui s'adresse ce cours en ligne ?
Ce cours s’adresse aux illustrateurs et illustratrices, aux artistes et aux personnes qui souhaitent raconter des histoires en peignant des paysages urbains.
Prérequis et matériel nécessaire
Vous n’avez pas besoin de connaissances préalables, mais savoir peindre ou dessiner vous aidera à obtenir un meilleur résultat.
Pour le matériel, il vous faudra du papier aquarelle (300 g), des pigments aquarelle en tubes ou en pastilles, une palette de mélange, des pinceaux (ronds numéro 8/10 ou 12, liner poils longs 0 ou 00 et un pinceau de 5 cm de large ou un gros pinceau rond), du papier absorbant, du ruban adhésif, un support rigide de 40 x 50 cm, un récipient et un pulvérisateur d’eau.
Avis
- il y a 2 mois
Excelente, muy didáctico y claro!
- il y a 2 mois
Muy buen curso. El profesor explica los contenidos con mucha claridad. Recomiendo este curso y otros del mismo profesor. Además, son cursos muy amenos.
- lillith001PLUSil y a 3 mois
Es un curso muy sencillo de entender, pero lleno de ejemplos prácticos y en cuanto lo vas observando quieres ponerte a pintar de inmediato. Es un gran profesor, didáctico a cada paso.
- il y a 3 mois
Me parece un buen curso con explicaciones claras y sencillas
- il y a 3 mois
AMAZING
Il a travaillé pour des magazines comme Servicio de Cable, Desterradxs ou La Luciérnaga, et il est illustrateur pour des journaux comme La Voz ou La Nueva Mañana et, en tant que muraliste, il a travaillé dans différentes gares de Buenos Aires.
Contenu
- U1
introduction
- Présentation
- Les influences
- Influences II
- Que ferons-nous dans le cours
- U2
Préparons le terrain
- Description des matériaux
- Trouvez le déclencheur
- Qu'est-ce qu'une tache et comment est-elle faite?
- U3
Commençons à peindre
- Préparation du papier
- Dessin au crayon végétal
- Lavage initial
- Deuxième lavage
- Résolution des objets en mouvement
- Détails finaux, personnes, voitures et ombres
- Transformez le travail en jour de pluie
- U4
Post travail
- Démontage, entretien des travaux et conservation
- Trucs et conseils
- PF
Projet final
- Paysages urbains à l'aquarelle
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Foire aux questions
Vous apprendrez des techniques pour transformer des photos en aquarelles, créer des ambiances urbaines, travailler la lumière et l’ombre, appliquer des effets de pluie et de reflets, synthétiser les figures humaines, et conserver ainsi que numériser vos œuvres.
Ce cours est de niveau intermédiaire. Il est conseillé d’avoir des bases en aquarelle ou en dessin pour profiter pleinement des contenus et techniques proposés.
Vous aurez besoin de papier aquarelle, de peintures aquarelles, de pinceaux de différentes tailles, d’un crayon, d’une palette pour mélanger, de ruban adhésif et d’un support rigide pour fixer le papier.
Le cours vous apprend à choisir une image de référence, à l’analyser et à synthétiser formes et couleurs, puis à la réinterpréter picturalement en utilisant taches, lavis et gestes propres à l’aquarelle.
Vous apprendrez à utiliser lavis, velatures, pigments crémeux et pinceau sec pour simuler des surfaces mouillées, des reflets dans l’eau et des effets atmosphériques typiques des jours de pluie.
Le cours couvre les méthodes de numérisation et de photographie, l’ajustement des couleurs et la conservation digitale, pour vous permettre de reproduire et partager vos œuvres sur supports imprimés et numériques.
On y aborde des techniques comme l’éclaboussure, le crachotage, le grattage et le pinceau sec pour créer des textures réalistes et des effets visuels sur murs, sols et éléments urbains.