
Raconter des histoires à travers des photographies pour révéler des modes de vie, des expériences et des situations qui se produisent à travers votre regard, est un art que le photographe Marcos Zegers pratique depuis son plus jeune âge. Devenu le pont entre les histoires et les gens à travers ses projets documentaires, son travail a été exposé en France, en Grande-Bretagne, en Chine et en Espagne; publié dans le New York Times et récompensé au POY (Picture of the Year) Latam 2019, dans la catégorie sur l'environnement.
Dans ce cours, vous développerez une série photographique documentaire, construisant votre propre histoire, qui racontera une histoire visuellement. Vous choisirez des thèmes urbains cherchant à en identifier certains qui se produisent dans votre propre ville, et vous apprendrez à les raconter à travers une série photographique avec la méthodologie de travail de Marcos.
12 leçons & 16 vidéos téléchargées

14 minutes, 43 secondes

8 minutes, 59 secondes

14 minutes, 7 secondes

16 minutes, 41 secondes

16 minutes, 37 secondes

14 minutes, 27 secondes
Vous rencontrerez Marcos, son passage dans la carrière d'architecte où il a découvert son intérêt pour le territoire et son ampleur. Vous verrez comment son travail acquiert plus de force et de sens social, réalisant des projets documentaires dans le désert d'Atacama ou en Russie. Vous découvrirez leurs principales références en photographie, séries photographiques et les différentes perspectives avec lesquelles ils abordent un sujet.
Vous apprendrez le processus de Marcos pour créer une série photographique documentaire. Tout d'abord, vous analyserez l'importance du choix d'un sujet, puis vous ferez toutes les recherches pour arriver au «cas» ou au sujet précis que vous photographierez, et ensuite vous verrez comment l'aborder.
Une fois que vous aurez un thème et plusieurs sujets définis, vous planifierez votre première sortie. Vous apprendrez quelques considérations pratiques et vous définirez s'il faut travailler sur une série photographique qui raconte à travers une histoire ou à travers la répétition.
Vous découvrirez comment vous devez affronter différentes situations pour obtenir un résultat authentique, à travers des exemples pratiques.
Vous sélectionnerez les images selon les conseils de Marcos, pour montrer au mieux votre sujet, et vous connaîtrez les principaux critères de retouche de photographies documentaires, reflétant votre propre identité.
À la fin, vous aurez tous les outils pour créer votre propre série photographique avec un œil critique et un personnage d'auteur.
Vous développerez une série photographique uniforme de nature documentaire et critique, aboutissant à une histoire visuelle qui pourra être publiée dans un magazine ou un concours.

Aux personnes intéressées par la photographie et aux photographes amateurs qui cherchent à développer des projets enracinés dans la photographie documentaire contemporaine.
Vous aurez besoin des connaissances de base de la photographie, un appareil photo et gestion de base de le logiciel Adobe Lightroom ou d'une autre qui vous permet de modifier les images.
Sur le matériel, vous aurez besoin d'un appareil photo et d'un ordinateur avec un programme de retouche photo.

Excelente curso para conocer los aspectos básicos e imprescindibles del fotodocumentalismo. Es didáctico y utiliza un lenguaje simple, accesible para todos. Se avanza de manera rápida y sin complicaciones. Muy recomendado.
Excelente curso para ir creando una narrativa visual en los primeros trabajos de campo.
Curso excelente, com abordagem simples e didática. Ótimo para quem quer embarcar na fotografia documental e ter boa estratégias de por onde começar. Organizado processos e entendendo necessidades.
Course content is fascinating, so is the photographer. Unfortunately, only recommended if you understand Spanish. Subtitles were generated automatically and are very error-prone (as is the case with all courses), the audio track doesn’t match the spoken content or shown in the subtitles + keeps cutting out + plays way too fast. A frustrating experience – because of this! Prices at Domestika are outstanding, but I would pay a lot more if that meant I’d get proper translations and audio tracks.
Nothing major but some really good tips!

introduction
Du choix du sujet et du cas, à la sortie terrain
Retouche et publication
Projet final
Apprenez chez vous, sans horaires fixes et à votre rythme. C’est vous qui décidez de votre programme d’apprentissage.
Apprenez les techniques et les méthodes les plus utiles auprès des meilleurs professionnels du secteur créatif.
Dans chaque leçon, votre professeur vous transmettra ses connaissances avec enthousiasme, vous donnera des explications claires et vous fera bénéficier de son expertise.
If you're a Plus member, get a certificat personnalisé signed by your teacher for every course. Share it on your portfolio, social media, or wherever you like.
Profitez de vidéos de haute qualité pour ne manquer aucun détail. Grâce à un accès illimité, vous pourrez les regarder autant de fois que nécessaire pour perfectionner vos compétences.
Posez des questions, demandez des avis ou suggérez des solutions. Partagez votre expérience d’apprentissage avec les autres élèves de la communauté qui ont, comme vous, une passion pour la créativité.
Cette communauté réunit plus de huit millions de personnes des quatre coins du monde, curieuses et passionnées, avec cette même envie de développer et d’exprimer leur créativité.
Domestika sélectionne les professeurs avec soin et produit chaque cours en interne afin de garantir une expérience d’apprentissage en ligne de qualité optimale.
Vous apprendrez à choisir et délimiter des sujets photographiques, à enquêter sur des cas pertinents, à intégrer archives et presse, à développer des récits visuels cohérents, à monter des séries et à planifier la publication de projets dans les médias et formats éditoriaux.
Ce cours s’adresse à ceux qui ont des bases en photographie et souhaitent approfondir les projets documentaires et construire une narration visuelle solide. Il est idéal pour un niveau intermédiaire.
Une expérience préalable en documentaire n’est pas indispensable, mais des connaissances de base en photographie et en maniement d’appareil sont nécessaires. Le cours vous guidera dans la recherche, le montage et la publication de projets photographiques.
Vous aurez besoin d’un appareil photo numérique ou argentique, d’un ordinateur avec un logiciel de montage comme Lightroom, et d’un accès internet. Il est conseillé d’avoir des archives personnelles ou de presse pour les exercices narratifs.
Vous apprendrez des méthodes d’observation, de recherche dans les médias et d’analyse de l’environnement pour identifier et délimiter des sujets à fort potentiel narratif et à portée sociale en photographie documentaire.
Oui, le cours couvre les techniques de montage, de sélection d’images, de création de séquences narratives et d’organisation de séries photographiques pour garantir une cohérence esthétique et thématique.
Vous travaillerez les méthodes d’interaction avec les sujets, l’utilisation de la lumière naturelle, la composition et la prise en compte du contexte pour créer des portraits intimes et contextualisés dans des projets documentaires.