<a href="https://www.domestika.org/fr/courses/6267-specialisation-en-autoportrait">Spécialisation en autoportrait

Mes sources d'inspiration | Laura Zalenga

Dans cette leçon, je souhaite partager mes principales influences.

5 min

Mes sources d'inspiration | Sofie Sund

Si vous souhaitez explorer les artistes qui ont façonné mon style, dans cette leçon, je vais vous montrer certains de mes artistes préférés et vous dire pourquoi je les trouve inspirants.

Mes sources d'inspiration | Angela Garcia

Il existe de nombreuses références qui m'inspirent lorsque je pense à la photographie, mais je vais maintenant vous montrer quelques-uns des artistes qui ont influencé mon travail d'autoportrait.

Référents de l'autoportrait

Module 2

Et si vos émotions pouvaient prendre forme dans une photographie ? Guidé par Lídia Vives, explorez le pouvoir de l’autoportrait comme forme d’expression artistique. Apprenez à transformer vos émotions en images fortes et symboliques, en mêlant narration, esthétique et introspection pour créer des portraits où vous êtes à la fois le sujet et le narrateur.

24 leçons (4 h 29 min)

Dans cette leçon, vous verrez quelques artistes de l'autoportrait que j'aime et qui, je pense, pourraient servir d'inspiration.

Guide de style pour autoportrait

Dans cette leçon, je vais vous apprendre quelques astuces pour avoir votre propre style et je vais vous expliquer à quoi ressemble le mien et pourquoi il en est ainsi.

Trouvez l'inspiration et créez le moodboard

Dans cette leçon, j'expliquerai comment trouver l'inspiration et comment créer votre mood board.

Dans cette leçon, je vais vous apprendre quelques astuces pour obtenir les accessoires dont vous aurez besoin pour votre autoportrait.

Trouvez les accessoires

7 min

Matériaux

Dans cette leçon, je vais vous montrer avec quels matériaux je vais travailler pour ma séance photo. Vous verrez quels matériaux nous disposons, comment ils fonctionnent, quand vous devriez les utiliser et quand pas.

Dans cette leçon, vous apprendrez les choses les plus importantes d'un autoportrait; comment poser pour que votre image fonctionne et soit belle à la caméra.

Apprenez à poser

Préparez le décor: accessoires et éclairage

Nous avons commencé par la séance photo. Vous verrez comment nous préparons l'ensemble avec tout le matériel que nous allons utiliser (à la fois accessoires et l'éclairage) et faisons la direction artistique.

Nous avons commencé par la séance photo. Vous verrez comment nous appliquons ce qui a été appris précédemment et je vous apprendrai à bien vous concentrer et à bien cadrer. Nous commençons par une photo en gros plan.

Prise de vue: gros plan

Maintenant, nous allons prendre une photo d'un plan moyen. Nous examinerons comment modifier les paramètres de la caméra, comment positionner le trépied et comment modifier les accessoires d'éclairage.

Prise de vue: plan moyen

Nous allons commencer par le développement. Dans cette leçon, je vais vous apprendre à préparer votre image afin que vous puissiez la retoucher ultérieurement avec Photoshop.

Révélé dans Camera Raw 1

Nous continuons à apprendre à préparer nos photographies dans Camera Raw.

Révélé dans Camera Raw 2

Nous travaillons sur les derniers détails de notre photo dans Camera Raw, avant de passer à Photoshop.

Révélé dans Camera Raw 3

16 min

Nettoyer l'image 1

Maintenant que vous avez développé votre image, je vais vous montrer comment la nettoyer à l'aide du plâtre et du tampon de clonage dans Photoshop. Je vais également vous montrer comment je réalise le photomontage.

Nous continuons à nettoyer les différents éléments de notre image. Dans ce cas, nous porterons une attention particulière à la retouche d'une partie des cheveux et des lèvres.

Nettoyer l'image 2

16 min

Nettoyer l'image 3

Nous continuons le nettoyage de notre image en travaillant avec des éléments tels que le septum, les yeux ou les fleurs en arrière-plan.

19 min

Nettoyer l'image 4

Nous continuons le nettoyage. Nous continuons à travailler sur l'ajout et la retouche des fleurs en arrière-plan de notre photographie.

Avant de commencer à retoucher les éléments de la photo, nous venons de nettoyer avec l'intégration des fleurs de fond.

Nettoyer l'image 5

Dans cette leçon, vous découvrirez différentes méthodes pour effectuer une bonne retouche cutanée.

Retouche de la peau 1

Nous continuons à apprendre à retoucher la peau à notre image, en accordant une attention particulière au visage dans ce cas.

Retouche de la peau 2

18 min

Contraste et couleur 1

Dans cette leçon, vous apprendrez à appliquer un contraste et une couleur à votre photo.

Nous continuons à apprendre à configurer la couleur et le contraste de notre photographie.

Contraste et couleur 2

Filtre Fluidité, concentration et texture

Nous pouvons maintenant mettre la touche finale. Ici, je vais vous apprendre à modéliser avec le smoothie et à recentrer et à ajouter de la texture.

19 min

Enregistrez votre photo

Dans cette leçon, vous découvrirez les différentes manières d'enregistrer votre photo finale.

9 min

Soumettez votre photo

Maintenant que vous avez votre photo prête, il ne vous reste plus qu'à l'imprimer! Ici, je vais vous montrer différents médias et pourquoi je recommande chacun d'entre eux.

Différentes voies pour un projet

Module 3

Il y a une puissance discrète à tourner la caméra vers soi — non pas pour poser, mais pour observer. Sous la douce guidance de Daniella Benedetti, vous explorerez comment construire des autoportraits à partir de fragments de la vie quotidienne. Ces petites scènes familières deviennent une toile intime pour exprimer votre identité avec honnêteté, subtilité et émotion.

13 leçons (2 h 20 min)

Dans cette leçon, nous verrons différents photographes du monde entier travailler avec l'autoportrait et la narration intime de la vie. Nous verrons comment chacun d'eux aborde différents styles et solutions photographiques.

Cinq questions clés pour réfléchir à votre projet

Ensuite, je vais vous aider à trouver votre inspiration personnelle. Je vais vous montrer quels étaient mes processus internes et, enfin, je vous laisserai quelques questions pour que vous commenciez à comprendre quelle partie de vous vous voulez représenter.

Comment créer un mood board pour le projet

Nous allons maintenant organiser nos références préférées, puis créer un moodboard détaillé avec ces images. C'est un processus très utile qui servira plus tard de guide pour prendre nos photos.

Dans cette leçon, je vais vous parler de certains des différents matériaux que nous pouvons utiliser pour prendre nos photos. Ces matériaux seront nos alliés et nous aideront à obtenir nos résultats finaux. Je vais vous donner différentes options avec lesquelles travailler.

Matériaux

De l'éloge au tâtonnement : la récursivité

Dans cette leçon, nous allons apprendre à être ingénieux avec le matériel et l'équipement dont nous disposons, car plusieurs fois lorsque nous réalisons nos projets, l'inspiration ou le moment parfait pour une photo nous prend au dépourvu et avec peu d'éléments à main. Ici, nous apprendrons que nous pouvons faire beaucoup avec très peu.

Prise de vue autoportrait : touches

Dans cette leçon vous pourrez m'accompagner, voir ma façon de travailler de près et vous m'accompagnerez dans la construction de mon autoportrait final. Je vais vous montrer comment je règle mon appareil photo en fonction de la lumière dont je dispose, vous verrez comment je construis le cadre de mon image et comment je prépare ma performance devant l'appareil photo.

Prise de vue autoportrait : comment inclure une autre personne dans votre photo

Parfois, pour prendre ce type de photographies, nous avons besoin de l'aide de quelques mains supplémentaires. C'est pourquoi dans cette leçon, nous verrons comment nous pouvons guider des tiers pour nous aider à créer notre photographie. Nous devons apprendre à diriger et à contrôler la situation.

9 min

Sélection d'images 1

Dans cette leçon, je vais vous guider tout au long du processus de sélection de la photo finale. Nous verrons pourquoi certaines images fonctionnent mieux que d'autres et vous m'accompagnerez dans mon propre processus de rejet et de sélection vers ma photo finale idéale.

Nous continuons avec le processus de sélection des images que nous avons prises lors de la prise de vue.

Sélection d'images 2

Développement de base dans Lightroom 1

Ensuite, nous allons faire un développement de base de notre photo dans Lightroom Classic. Nous verrons les principaux outils pour donner une touche spéciale à nos photographies et, en plus, j'expliquerai comment fonctionnent certains filtres et nous verrons comment nous pouvons les manipuler pour donner une touche spéciale à notre photo.

Développement de base dans Lightroom 2

Nous continuons d'examiner le processus étape par étape d'édition des photos que nous avons prises.

Intervention manuelle de l'image

Dans cette leçon je vais vous montrer comment, à certaines occasions, j'interviens manuellement sur mes images sous la forme d'un journal intime. C'est une nouvelle partie de mon travail que j'explore depuis quelques mois, nous allons donc explorer ensemble l'intervention manuelle et numérique de nos images avec du texte et du dessin.

Nous allons maintenant créer une histoire visuelle avec les photographies prises pendant le cours et avec d'autres photographies de nos archives. L'idée est d'ajouter un contexte à nos images, nous allons donc créer une histoire derrière nos images dans le but de créer un projet ou une série photographique.

Conte et vie personnelle

Dans cette leçon, je vais vous montrer comment je recherche l'inspiration sur différentes plateformes en ligne (telles que Pinterest et Instagram - qui sont gratuites) et comment je les collectionne sur des tableaux avec différents sujets ou thèmes. Nous examinerons quels mots-clés fonctionnent le mieux en fonction de chaque concept. Ceci est important pour trouver et définir votre style et pour créer un pool d'images que vous pouvez parcourir pour de futurs concepts.

Module 4

Avez-vous déjà eu l’impression que regarder vers l’extérieur à travers un objectif pouvait vous rapprocher de vous-même ? Laura Zalenga vous invite dans un processus créatif et vulnérable d’autoportrait, où l’émotion devient récit. Grâce à la lumière naturelle, à des décors extérieurs et à une approche conceptuelle, vous explorerez comment la photographie peut exprimer ce que les mots ne parviennent souvent pas à dire : votre paysage intérieur, capturé visuellement.

15 leçons (2 h 57 min)

Où trouver l'inspiration

Deux façons de trouver votre concept ou comment j'ai trouvé le concept pour 6 de mes images de portfolio

La chose la plus importante à dire ici est qu'il n'y a pas de plan étape par étape garanti pour trouver un concept. Parce qu'il n'y a ni bien ni mal. Un concept est une idée. Et une idée est une chose très abstraite comme nous le savons tous. Quand une idée devient une idée? Telle est la difficulté et la beauté de celui-ci. Dans cette leçon, je montrerai 6 de mes photographies les plus populaires et expliquerai d'où vient leur inspiration, comment le concept est venu ensemble et comment je les ai exécutées. Et quelques histoires amusantes autour d'eux.

Dans cette leçon, je partagerai quelques photos d'endroits que j'ai trouvés directement autour de la maison pour montrer que c'est possible. Vous devrez faire la même chose dans votre environnement, comme une tâche de pratique. De plus, je vais vous fournir des exemples de mon quartier qui visent à vous inciter à faire de même dans votre quartier et à rechercher les coins qui ont du potentiel mais qui sont normalement négligés, comme les façades, les plantes, les escaliers ou les situations d'éclairage particulières.

Lieux de dépistage

Dans cette leçon, vous verrez ce qu'il y a dans mon sac - appareils photo (Sony A7rii + Sony A7iii), objectifs (35 mm 1,4 + 85 mm 1,4 + 24-70 mm 2,8) et accessoires (divers objets non liés à la photographie; et comment je les utilise ). Nous passerons également en revue mes paramètres standard et les détails techniques tels que la connexion de l'appareil photo à un téléphone.

Mon équipement

Pratiquez la technique d'autoportrait

Dans cette leçon, je vais vous montrer les différentes configurations techniques pour réaliser un autoportrait. De la simple possession d'un téléphone avec une minuterie à un appareil photo avancé qui utilise un téléphone comme télécommande pour prendre la photo. Vous verrez que tout appareil photo équipé d'un retardateur vous donne la possibilité de faire un autoportrait.

7 min

S'exercer à poser

Dans cette leçon, je vais vous montrer comment pratiquer et expérimenter la pose en vous montrant comment j'expérimente la pose. Nous faisons cela parce que poser est le langage du corps et même des changements subtils font une grande différence.

Dans cette leçon, nous allons apprendre comment différentes situations de lumière naturelle affectent l'objet que nous regardons. Nous apprendrons quelle forme de lumière naturelle utiliser le mieux pour quel résultat attendu. Cela vous aidera plus tard lorsque vous devrez définir à quelle heure de la journée / à quelle météo tourner votre projet final pour obtenir le résultat que vous espérez.

Examiner l'éclairage

Examiner la composition, la culture et le rapport

Dans cette leçon, nous examinerons différentes compositions et cultures d'images et comment elles modifient l'équilibre et l'effet d'une image. Nous comparerons différentes cultures et compositions en utilisant le même exemple d'image pour voir quelle différence elles apportent à l'image donnée.

Configuration de l'emplacement

Dans cette leçon, je couvrirai toutes les choses liées au lieu: une exploration du lieu, la préparation et la mise en place de l'équipement. Dans ce cas, j'utiliserai un appareil photo connecté à un téléphone, qui à son tour se fera passer pour la télécommande avec laquelle photographier. De manière générale, l'emplacement choisi est généralement bien, mais parfois il faut faire un peu de travail pour minimiser le travail que nous devrons faire plus tard en édition.

Photos de test - «Essai et erreur»

Ici, je vais commencer à prendre les premières photos pour tester la lumière, la composition, les poses et le fonctionnement de l'emplacement à huis clos. Les séances de test sont importantes pour bien comprendre les bases sans déjà ruiner la tenue ou devenir froide avant que les photos ne soient prises.

Dans cette leçon, j'utiliserai les retours d'expérience des leçons précédentes pour prendre l'image finale. Cette fois, je vais utiliser la tenue réelle et les poses pratiquées, en faisant attention à la lumière, à l'angle de prise de vue, et même en expérimentant différentes vues sur le lieu.

La Finale Photos

Lightroom - Sélection d'images

Dans cette leçon, je vais vous montrer comment j'examine mes images dans Lightroom. Nous sélectionnerons les meilleures photos du tournage en rendant la sélection de plus en plus petite et nous parlerons de ce qui les rend "les meilleures".

Lightroom - Édition de base: jeu d'essai et d'erreur

Dans cette leçon, nous examinerons la modification de base dans Lightroom. Nous examinerons la composition et le potentiel d'autres cultures. Nous examinerons le contraste, la couleur globale et les tons de couleur individuels. Enfin, nous exporterons l'image vers Photoshop.

Photoshop - Touches finales 1

Dans cette leçon, divisée en deux parties, nous utiliserons Photoshop pour apporter la touche finale.

Photoshop - Touches finales 2

Tout est question de détails et de «nettoyage» visuel de l'image pour la rendre plus claire.

21 min

Module 5

Des couleurs qui parlent. Une lumière qui révèle plus que les formes. Guidé par Sofie Sund, vous explorerez comment les autoportraits artistiques peuvent refléter votre monde émotionnel. Avec un simple appareil photo — ou même un smartphone — vous apprendrez à créer des images expressives mêlant intuition et technique, en utilisant la couleur, la lumière et des éléments du quotidien pour produire un travail personnel et vivant.

15 leçons (2 h 40 min)

Se sentir inspiré

Pour commencer, je vais parler de la façon dont vous pouvez vous inspirer de vos propres sentiments et souvenirs, et de ce que vous pouvez faire pour vous sentir inspiré.

Expérimenter avec les couleurs

Comment les couleurs peuvent-elles être utilisées pour exprimer des sentiments ? Dans cette leçon, je vais vous apprendre la théorie de base des couleurs, comme la roue chromatique, les schémas de couleurs et ce que différentes couleurs peuvent symboliser sur les photographies. Je définirai également les trois couleurs sur lesquelles je me concentrerai pour le projet de cours.

Sans lumière, il n'y a pas de photo

Dans cette leçon, je vais parler de la façon dont vous pouvez expérimenter l'éclairage dans vos photographies et vous apprendrez quelques théories de base sur la lumière.

De quel matériel aurez-vous besoin pour ce cours ? Dans cette leçon, je vais vous montrer quel équipement j'utilise habituellement pour réaliser des autoportraits, et d'autres matériaux qu'il peut être amusant d'expérimenter pour vos photos.

L'équipement

Brainstorming et mood board

Je vais maintenant vous montrer comment créer un moodboard pour préparer et planifier vos photos. C'est une étape importante dans la définition de la direction de votre pièce.

Mise en place de la scène

Ensuite, je vais donner un exemple de la façon de configurer votre équipement et de vous préparer à prendre vos photos. Je vous donnerai également quelques trucs et astuces à garder en tête lors de la préparation de votre set.

La première photo : Façonner la lumière

Comment pouvez-vous manipuler la lumière pour créer des effets intéressants ? Dans cette leçon, je vais vous montrer ce qui est possible en expérimentant les formes et les nuances de mon éclairage.

La deuxième photo : Expérimenter la longue exposition

Dans cette leçon, je vais capturer une deuxième image. Vous apprendrez à utiliser une longue exposition pour obtenir un effet différent et intéressant sur votre photo.

18 min

La troisième photo : Travailler avec la lumière naturelle 1

Prenons la dernière image ! Dans cette leçon, je vais travailler avec la lumière naturelle en utilisant à la fois mon appareil photo et mon téléphone pour vous montrer la différence entre les deux.

La troisième photo : travailler avec la lumière naturelle 2

Je vais maintenant passer à mon téléphone pour vous présenter une autre façon de capturer vos photos. Vous apprendrez comment configurer votre téléphone, y compris l'emplacement et les paramètres internes, pour obtenir un effet maximal.

9 min

Sélection et modification sur un téléphone 1

Je vais maintenant parcourir toutes les photos que j'ai prises avec mon téléphone et mettre en signet celles qui se démarquent pour moi, prête à faire une sélection finale de celles que je vais poursuivre.

Sélection et modification sur un téléphone 2

Dans la deuxième partie de cette leçon, je continuerai à vous montrer mon processus d'édition. Je vais vous guider à travers deux applications différentes que j'aime utiliser.

Sélection et édition avec Adobe Camera Raw et Photoshop 1

Il est temps de retoucher les photos que j'ai prises avec mon appareil photo ! Je vais vous montrer mon processus d'édition sur un ordinateur. Tout d'abord, je ferai quelques modifications de base dans Camera Raw, puis je passerai à Photoshop.

Sélection et édition avec Adobe Camera Raw et Photoshop 2

Je vais maintenant travailler avec la photo restante, en peaufinant des éléments tels que l'exposition, la couleur, le contraste, la taille, etc. pour optimiser le résultat.

Le résultat final et le partage de votre travail

Je suis satisfait des modifications que j'ai apportées. Regardons les résultats finaux ! Je vais parler de ce que vous pouvez faire avec vos photos et comment les partager avec d'autres une fois que vous les avez terminées.

Voulez-vous savoir tout ce dont vous aurez besoin pour suivre ce cours et réaliser des autoportraits ? Dans cette leçon, je vais vous montrer les outils et matériaux possibles que vous utiliserez, des choses les plus basiques comme l'appareil photo aux programmes d'édition une fois que vous avez déjà pris vos photos.

Module 6

Imaginez endosser tous les rôles devant et derrière l’objectif — styliste, directrice, modèle et conteuse. À travers l’objectif d’Ángela García, vous explorerez l’autoportrait de mode comme un espace d’expérimentation, d’identité et de narration visuelle. Apprenez à créer des images percutantes au style éditorial, mêlant précision technique et expression personnelle audacieuse.

11 leçons (1 h 4 min)

matériel et outillage

1 min

Le mood board et le concept

Maintenant je vais vous montrer comment je choisis le concept de ma séance photo et, à partir de là, je vais vous montrer comment créer un mood board qui servira de référence.

Connaissance de soi et posé

Comme vous le savez déjà, votre projet consistera à réaliser des autoportraits. Pour cette raison, il est très important que vous expérimentiez devant le miroir pour vous connaître plus en détail : votre regard, vos mains, vos bras et, finalement, tout ce que vous allez photographier. Je vais vous montrer comment faire quelques exercices de conscience de soi, puis je vous apprendrai quelques astuces clés pour poser des portraits.

Maquillage éditorial mode

Vous allez maintenant en apprendre davantage sur le maquillage de mode, de sa définition à la raison pour laquelle il est si important dans le discours de l'artiste. Je vous apprendrai également des techniques simples et pratiques que vous pourrez réaliser.

Il est temps pour vous de devenir votre propre styliste pour vos autoportraits ! Dans cette leçon, je vais vous apprendre à prendre comme référence ce que vous avez proposé dans votre mood board et à l'appliquer de manière simple dans votre shooting photo.

Styling pour la séance

Maintenant, je vais me maquiller pour ma séance photo. Tout d'abord, je vais vous montrer les produits que j'utiliserai, puis je vous montrerai étape par étape comment je me maquille devant le miroir et quelques traits simples qui fonctionnent très bien dans la photographie de mode.

Le maquillage

Bien que les paramètres des portraits de mode puissent parfois être complexes et élaborés, ils sont généralement simples, car l'accent est mis sur le modèle, son maquillage et son style. Dans cette leçon, je vais vous apprendre des moyens simples de créer l'arrière-plan et le décor de votre séance photo et de petits détails qui amélioreront vos résultats.

Le scénario

Il est temps de poser devant l'appareil photo et de prendre les photos ! Dans cette leçon, vous réaliserez votre séance photo et appliquerez tout ce que vous avez appris jusqu'à présent.

la séance photo

Vous allez maintenant commencer par traiter les photographies dans Adobe Lightroom et sélectionner celles qui vous plaisent le plus et celles qui, selon vous, traduisent le mieux votre concept. Ensuite, vous procéderez à leur retouche dans Adobe Photoshop et dans Lightroom également.

Modifier les photos

Travail graphique sur photographies

Une fois que vous avez terminé votre travail d'édition dans Photoshop et Lightroom, dans cette leçon, je vais vous montrer comment faire une intervention graphique sur certaines de vos photos à l'aide de l'application Sketchbook. Je vais également vous expliquer comment le graphisme impacte la photographie de mode et l'amène à un autre niveau.

Je vous félicite parce que, maintenant, vous avez déjà vos photographies éditées et intervenues. Vous êtes à un pas de partager votre travail avec le reste de la communauté et sur les réseaux sociaux. Dans cette leçon, je vais vous donner des conseils pour partager votre travail sur Instagram et expliquer comment vous pouvez organiser vos publications à l'avance pour prévisualiser leur apparence sur votre flux.

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