Spécialisation en techniques mixtes botaniques créatives

Mes sources d'inspiration | Gina y Miguel

Nous allons maintenant revoir notre parcours à travers la découverte de la pigmentation naturelle, l'évolution de notre inventivité et de notre formation autodidacte à travers les métiers artisanaux que nous exerçons désormais. Dans cette leçon, nous allons vous montrer les principales sources d'inspiration et les approches qui ont inspiré notre curiosité pour créer notre atelier d'invention.

Mes sources d’inspiration | Fiona Luciani

Dans cette leçon, je vais vous présenter mes principales sources d’inspiration. Des mouvements artistiques et des artistes aux univers envoûtants et florissants.

Mes sources d'inspiration | Happy Green Family

Maintenant, j'aimerais que vous me connaissiez un peu mieux, alors je vais vous parler des artistes et des livres qui m'ont inspiré tout au long de ce processus, certains datent d'il y a de nombreuses années et d'autres plus contemporains. Ce que j'aime le plus dans cet art, c'est que c'est quelque chose qui se fait par passion, par amour des plantes. Vous n'avez pas nécessairement besoin d'être un artiste pour vous consacrer à la botanique créative, ou un biologiste pour apprendre de cette science.

12 min

Mes sources d'inspiration | Molly Jackson

Dans cette leçon, je couvrirai certains des artistes et des choses qui m'inspirent lorsque je commence à concevoir et à fabriquer mes pièces.

Introduction aux fleurs sèches et stabilisées

Module 2

Olga Prinku vous invite dans un monde où les fleurs ne se fanent pas—elles deviennent de l’art. Avec des pétales séchés, des tiges délicates et du tulle vaporeux comme toile, elle transforme les instants silencieux de la nature en poésie brodée. Son processus est à la fois rituel et jeu : une célébration de la patience, de la couleur et de la joie de fixer les pétales à petits points comme des secrets chuchotés. Préparez-vous à créer quelque chose de doux, d’éblouissant et plein d’âme.

14 leçons (2 h 48 min)

Je vais vous montrer une sélection de fleurs que j'utilise beaucoup dans mon travail. C'est une bonne voie de départ vers les fleurs sur la broderie de tulle. Vous apprendrez comment je les regroupe en quatre groupes. Je partagerai avec vous des connaissances qui vous aideront plus tard, au stade de la conception, pour que vous puissiez substituer une fleur ou une plante par une autre.

17 min

Comment sécher vos propres fleurs

Dans cette leçon, vous découvrirez les trois techniques de séchage de base que j'aime utiliser : le pressage, le séchage à l'air et la méthode à la silice. Je vous apprendrai également quelles fleurs sont les mieux adaptées à quelle méthode.

13 min

Préparation des fleurs

C'est la leçon dans laquelle vous apprendrez à manipuler les fleurs et leurs tiges délicates. Je vais vous montrer comment évaluer l'épaisseur et la flexibilité des tiges, qui varient selon les différents types de plantes et de fleurs. Vous verrez également comment couper au mieux les tiges et quelle est la bonne longueur pour les couper.

10 min

Introduction aux cerceaux et au tissu de tulle

Je vais vous montrer les différentes tailles et formes de cerceaux disponibles à l'achat et les différents matériaux dans lesquels ils sont disponibles, tels que le bois, le bambou et le plastique. Vous découvrirez ce que je préfère utiliser et pourquoi. Je vous demanderai de décider quelle forme vous souhaitez adopter pour votre conception finale. Je vais également vous parler et vous montrer les types de tissus de tulle disponibles en termes de taille, de couleurs et de matériaux, comme le naturel et le synthétique. Vous apprendrez notamment la taille du filet et son importance dans le travail des fleurs sur des broderies de tulle.

Préparation du cerceau avec du tissu tulle

Dans cette leçon, je vais vous montrer comment attacher le tulle au cerceau, et comment l'étirer et le fixer. Selon le type de cerceau que vous choisissez, cela peut être légèrement différent. Vous apprendrez quelle est la quantité optimale d'étanchéité à obtenir pour pouvoir travailler facilement le tulle avec les fleurs.

Méthodes pour attacher les fleurs

Vous apprendrez les deux méthodes pour attacher des fleurs au filet lors de la création de formes florales, et je vous montrerai des exemples à utiliser et à quel moment. Je vais vous montrer la méthode pour tisser les tiges à travers le filet avec une variété de tiges. Ensuite, je vais vous montrer comment les tenir pour minimiser la casse.

10 min

Créer des formes complexes à l'aide de fleurs

Chaque forme de fleur complexe commence par le choix des variétés de plantes pour la base ou la tige. Je vais vous montrer comment créer la couronne ou le sommet de votre forme et vous expliquer votre choix de fleurs et de plantes pour le faire. Vous apprendrez à créer des formes complexes et à obtenir un résultat final différent en changeant la plante que vous utilisez pour construire la forme. Enfin, je montrerai comment créer des versions réduites et agrandies des formes florales, car vous devrez être en mesure de créer une gamme de tailles pour votre projet final.

20 min

Choisir sa palette de couleurs

Dans cette leçon, vous découvrirez les options de couleurs naturelles et teintes pour vos fleurs et comment les combiner. Je vais vous montrer comment créer une palette monochrome dans votre design, en choisissant des fleurs dans la même gamme de couleurs ; un schéma de couleurs analogue, en travaillant avec des couleurs côte à côte sur la roue chromatique ; ou un schéma complémentaire, avec des couleurs opposées sur la roue chromatique. Vous apprendrez également à vous inspirer du changement des saisons pour créer différentes palettes de couleurs.

6 min

Planification de votre conception finale

J'expliquerai vos options pour décider du nombre de formes florales à construire dans votre conception de cerceau final, en vous montrant des cerceaux qui ont deux grands éléments floraux principaux et d'autres qui en ont plusieurs plus petits, ainsi que des conseils pour obtenir un équilibre et design harmonieux.

Exécuter votre conception finale 1

Je vais vous montrer comment commencer à construire votre design, en vous montrant comment placer les bases de vos formes florales complexes, en les espaçant uniformément dans le cerceau. Ensuite, je montrerai comment créer une couronne en utilisant les fleurs que j'ai choisies pour mon design, vous pouvez également le faire avec les vôtres. Es-tu prêt?

Exécuter votre conception finale 2

Je vais vous montrer comment rehausser davantage vos fleurs complexes en ajoutant des baies ou des gousses de graines comme accents dans votre conception finale.

20 min

Exécuter votre conception finale 3

Maintenant, je vais vous apprendre à combler les lacunes. C'est à ce moment-là que vous réaliserez s'il manque quelque chose à votre conception. [textbox type=alert]N'oubliez pas que vous pouvez laisser votre design pendant quelques jours, puis revenir avec un regard neuf. C'est ce que j'aime faire, et je trouve cela utile dans le processus.[/textbox]

18 min

Comment sceller votre travail final

Vous découvrirez la méthode que j'aime utiliser pour sécuriser et sceller mon travail final - et pourquoi il est important d'utiliser, pour minimiser les chances que quelque chose bouge dans le design ou se détache avec le mouvement si vous devez transporter votre pièce.

6 min

Encadrer votre travail pour l'affichage

Dans cette leçon, je vais vous montrer quelques façons possibles de cadrer votre travail. Vous en apprendrez davantage sur les boîtes d'ombre, au fur et à mesure que je vous parlerai des méthodes de collage ou d'utilisation de ruban adhésif double face. Je parlerai du choix de la bonne couleur pour votre support arrière afin de minimiser la visibilité du tulle et de donner l'impression que le motif flotte.

9 min

Module 3

Et si vos fournitures artistiques venaient directement du jardin ? Gina et Miguel, de Tortolita Inventiva, sont là pour vous montrer comment transformer racines, feuilles et pétales en pigments éclatants. Pensez-y comme à une rencontre entre alchimie et durabilité—où faire bouillir une poignée de pelures d’oignon pourrait mener à votre prochaine œuvre d’art. Soyez curieux, mettez les mains dans le cambouis et commencez à créer une palette aussi vivante que votre créativité.

11 leçons (1 h 12 min)

Art durable et curiosité

Dans cette leçon, nous allons vous parler de l'importance de la durabilité et de la curiosité pour nous. Nous vous présenterons également l'essence de notre projet.

Sources de colorants botaniques et leur cycle

Rapprochons-nous de la botanique. Dans cette leçon, nous comprendrons les plantes en tant que colorants naturels, leur durée de vie utile, leur cycle naturel et comment et quoi collecter.

Classification naturelle des colorants végétaux et botaniques

Il est temps d'apprendre la classification des pigments naturels. Sachant qu'il est important de savoir quelles couleurs vous pouvez obtenir.

Reconnaissance des matériaux et des outils

Enfin, nous allons vous apprendre à identifier les matériaux dont vous aurez besoin et les outils à utiliser lors de votre processus d'extraction.

Procédure d'extraction : cuisson et broyage

Dans cette leçon, vous apprendrez la méthode traditionnelle d'extraction des colorants naturels, suivie d'un processus particulier pour accélérer leur extraction.

9 min

Procédure d'extraction : macération dans l'eau

Nous allons maintenant expliquer un processus différent pour extraire les sources de colorants. Ceux-ci seront soumis au repos et le résultat sera des colorants plus concentrés et une consistance épaisse.

Procédé d'extraction : macération dans l'alcool

Explorons la dernière procédure. Nous allons vous apprendre à réaliser une méthode d'extraction simple pour une encre indélébile et uniforme.

Transformations de couleur

Dans cette leçon, nous allons vous apprendre à modifier la couleur de l'encre d'origine. Vous apprécierez la magie des propriétés de l'encre, puisque selon son acidité ou son alcalinité elle changera de couleur.

14 min

Expérimentation de compositions organiques avec des colorants

Nous allons maintenant vous montrer comment réaliser une pièce simple pour modifier les couleurs pendant que la nature suit son cours. Cela permettra aux modificateurs de couleur de créer des textures et des finitions.

Grâce aux explications que nous vous donnerons dans cette leçon, vous saurez reconnaître quelles teintures ont besoin d'un liant et lesquelles n'en ont pas, ainsi qu'identifier celles qui nécessitent un soin particulier.

Conservation et liant

Assembler le journal de bord dans un vieux livre

Puisque vous avez déjà mis les techniques en pratique et que vous avez déjà créé vos échantillons, une bonne idée est de créer un blog avec du matériel que vous avez sous la main. Dans cette leçon, nous vous montrons comment procéder.

Avant de plonger dans l’univers passionnant de l’herbier, nous allons nous familiariser avec le matériel nécessaire au suivi du cours. Je vais vous présenter tout ce dont vous aurez besoin pour cueillir, presser et enfin créer votre herbier.

Module 4

Fiona Luciani croit que les fleurs sont plus que belles : ce sont des conteuses déguisées. Avec une pince dans une main et de la feuille d’or dans l’autre, elle transforme des pétales pressés en joyaux botaniques intemporels. Vous vous promènerez dans les champs (littéralement ou mentalement), découvrirez la poésie silencieuse des plantes et encadrerez la nature de façons que vous n’aviez jamais imaginées. Préparez-vous à préserver la beauté—et peut-être quelques secrets—entre des couches de verre.

14 leçons (1 h 35 min)

Le matériel nécessaire

Introduction à la botanique

Nous allons maintenant nous familiariser un peu plus avec l’histoire de l’herbier et du pressage des fleurs. Son invention, son utilisation et son évolution à travers le temps. Nous décryptons ensuite le vocabulaire botanique de base et je vous présenterai les outils d’identification de végétaux.

Dans cette leçon nous verrons ensemble que l’herbier peut avoir une toute autre utilisation que celle de l’étude botanique. Nous allons parcourir les différentes façons de créer une composition de fleurs pressées et choisir celle que nous allons créer pour le projet final.

Herbiers artistiques

Inspiration et mood board

Dans cette leçon, nous commencerons à esquisser le rendu du projet final. Pour cela, nous allons étudier les règles de construction du motif rosace. Nous allons rassembler nos inspirations sous forme de moodboard puis déterminer les fleurs et feuillages que nous allons devoir presser.

Dans cette leçon nous allons apprendre quand et comment cueillir pour presser tout en respectant la saisonnalité. Nous verrons aussi les bonnes pratiques de cueillette et les différentes familles de fleurs suivant leur difficulté de pressage.

La cueillette

Les trois familles de fleurs á presser

Maintenant que vous savez comment bien cueillir, je vais vous présenter les 3 grandes familles de fleurs que j’ai déterminé en fonction de leur difficulté de pressage.

Dans cette leçon, nous allons enfin apprendre le pressage des fleurs. Nous allons rapidement évoquer les différentes méthodes de pressage. Puis nous nous concentrerons sur celle que j’utilise; la presse en bois ou en carton. Nous énumérerons les bonnes pratiques et tous mes conseils et astuces de pressage. Nous étudierons ensuite les différentes options de stockage de nos fleurs pressées. Il est important de les conserver dans des conditions optimales pour garantir leur qualité et leur durabilité.

Presser et stocker 1

19 min

Presser et stocker 2

Nous continuons à explorer des concepts intéressants dans cette partie du cours - ne manquez pas

Dans cette leçon, nous allons revenir sur les notions de symétrie de la rosace que nous avons étudiées plus tôt. Nous allons ainsi pouvoir créer un pochoir qui servira à placer le guide de la structure de notre composition.

Placement des reperes

6 min

La composition

Dans cette leçon nous allons créer étape par étape notre herbier Rosace de fleurs pressées.

15 min

Étape du collage

Dans cette leçon nous allons voir comment fixer à la colle notre composition de fleurs pressées.

Encadrement et conservation

Afin de conserver au mieux votre création, nous allons voir dans cette leçon comment l’encadrer et en prendre soin.

Dans cette leçon je vais vous montrer comment j’ajoute de la feuille d’or sur les fleurs pressées. Une jolie manière de créer encore plus de magie en la disposant en flocons ou en larges fragments.

Dorure à la feuille d´or

14 min

Langage des fleurs

Dans cette leçon, nous allons découvrir le langage des fleurs, son histoire, son utilisation et son importance dans mon travail.

Quelle est la botanique et la taxonomie de base d'une plante

Module 5

Camila Hurtado vous accueille dans son laboratoire botanique, où chaque feuille porte une histoire et chaque fleur pressée devient un petit univers. Ses outils ? Curiosité, patience et un profond amour des plantes. Entrez dans son univers et apprenez à figer un instant de nature—qu’il s’agisse d’une fougère de votre promenade matinale ou d’une fleur du jardin de votre grand-mère. C’est de la science, c’est de l’art et c’est un peu de magie.

10 leçons (1 h 36 min)

Je vais vous parler de la science qui est consacrée à l'étude des plantes. Pour moi, il est essentiel de connaître l'origine de ces études car dans une large mesure elles ont façonné l'esthétique que j'utilise dans mon travail aujourd'hui et elles ont également défini quelque chose de clé: les parties des plantes que je vais également vous apprendre. .

Le travail des botanistes, la collection et qu'est-ce qu'un herbier?

Dans cette leçon, je vais vous parler du travail des botanistes et de la manière dont ils collectent leurs échantillons. Ce dernier sera la clé du processus que nous réaliserons plus tard dans le cours. De plus, je vais vous montrer ce qu'est un herbier et comment à travers ces compilations nous pouvons découvrir des mondes naturels surprenants.

Je vais maintenant vous parler du matériel et des outils que nous allons utiliser pour développer le projet de cours.

Matériaux et outils

Méthodes de conservation des plantes

Il existe plusieurs méthodes de conservation, ce que j'ai appris de mon expérience, c'est qu'elles fonctionnent toutes en fonction du but et du type de plante que nous choisissons ou de la partie de celle-ci. Chaque méthode que vous apprenez sera importante pour certaines des pièces que vous devrez faire pour le projet de cours. Dans cette leçon, je vais vous enseigner les méthodes de conservation les plus utilisées.

Méthodes de pressage des plantes

Ici, je vais vous apprendre les méthodes les plus pressantes, de la plus simple et la plus intuitive à une beaucoup plus professionnelle.

Conseils pour bien coller vos plantes séchées et principes de composition botanique

Cela semble évident mais ce n'est pas le cas, coller vos feuilles pressées et conservées a sa science, et je tiens à vous donner quelques paramètres pour que vous les preniez en compte et ne les gâtiez pas.

12 min

Marque-pages

Bienvenue dans la première partie des projets que vous réaliserez à l'issue de ce cours. Dans cette leçon, je vais vous apprendre à créer des marque-pages avec différents matériaux.

Tables avec plantes plates et avec volume

Depuis que je suis entré dans le monde de la botanique, les peintures sont la pièce maîtresse de la Happy Green Family. J'ai fait de grandes, petites et avec de nombreux types de fleurs, je les aime beaucoup car ce sont des éléments qui donnent vie aux espaces, au-delà d'être un objet de décoration, ils sont de la vie pure. Ils sont le souvenir actuel de la beauté de la nature et de tout ce qu'elle peut nous offrir. Dans cette leçon, vous apprendrez à les faire.

17 min

Comment conserver vos fleurs séchées?

Dans cette leçon, je vais vous apprendre à conserver vos fleurs séchées. Maintenant, ils sont votre plus grand trésor pour réaliser toutes vos compositions.

Ici, en guise d'adieu, je vous laisse un ouvre-bouche sur l'art botanique et tout ce qui peut être fait avec les méthodes que vous avez apprises dans ce cours.

Art botanique

Laissez-moi d'abord vous parler un peu de tous les matériaux dont vous aurez besoin : du verre au coupe-verre en passant par la pince.

Module 6

Avec Molly Jackson comme guide, vous échangerez le papier contre le verre et les crayons contre la lumière. Entrez dans le rythme méditatif du vitrail : dessiner, couper, meuler et souder pour vous frayer un chemin dans un monde lumineux de fleurs sauvages et de couleurs. Il ne s’agit pas seulement de fabriquer des fenêtres ; il s’agit d’encadrer la nature dans la lumière du soleil et de transformer des pièces fragiles en beauté durable.

12 leçons (1 h 46 min)

Matériaux

Dans cette leçon, nous allons parler de la façon de concevoir avec succès une pièce de vitrail simple qui a une intégrité structurelle.

Concevoir votre pièce

Maintenant, nous allons préparer votre choix de plantes pour notre pièce en les pressant. Je vais vous montrer ma façon préférée de presser les fleurs à l'aide de livres et de papier parchemin.

Pressing Botanicals

Dans cette leçon, nous aborderons l'importance de prendre des précautions de sécurité lors de la manipulation et du travail avec du vitrail.

Sécurité

Tout d'abord, nous allons nous entraîner à marquer et à couper notre verre. Vous allez essayer de faire plusieurs types de coupes afin de vous sentir enfin en confiance en coupant le verre à la forme de votre design.

Couper le verre

15 min

Broyer vos morceaux de verre

Dans cette leçon, nous aborderons l'importance d'utiliser un broyeur de verre pour adapter correctement vos morceaux de verre à votre conception, ainsi que les précautions de sécurité appropriées à prendre à ce stade du processus.

Emballage de papier d'aluminium

Nous allons maintenant couvrir la partie du processus qui rend la méthode Tiffany si unique : l'utilisation de ruban de cuivre et de fil à souder. Nous discuterons de la façon de nettoyer correctement le verre afin que le ruban en feuille de cuivre adhère étroitement et que notre verre ne porte pas de taches des premières étapes du processus. Enfin, je vais également vous parler des différentes couleurs et largeurs de ruban adhésif en aluminium, et de la façon de brunir correctement le ruban sur les bords du verre. C'est aussi le moment d'incorporer nos plantes dans la pièce.

15 min

Soudure

Dans cette leçon, nous allons en fait souder notre pièce ensemble. Avant de souder, je vais vous montrer différentes options de flux et de soudure plomb-étain par rapport à la soudure sans plomb. Nous allons également revoir nos équipements de protection individuelle à cette étape du processus.

Perles et anneaux de saut

Nous allons maintenant parler de deux matériaux différents que vous pouvez utiliser pour encadrer votre pièce. Nous utiliserons ensuite de la soudure pour fixer le matériau d'encadrement.

10 min

Nettoyer votre pièce

Dans cette leçon, nous aborderons ma méthode de nettoyage des pièces de vitraux contenant des éléments botaniques. J'ai développé cette technique au cours de plusieurs années, et bien qu'il puisse y avoir d'autres façons d'obtenir une pièce propre, c'est ce que j'ai trouvé qui fonctionne le mieux pour moi !

Il s'agit d'une étape facultative à inclure dans votre projet final. Laissez-moi vous montrer comment teindre chimiquement le métal de votre pièce en une patine noire ou cuivrée.

Patine

Dans cette leçon, nous verrons comment polir, accrocher et prendre soin de votre pièce afin que vous puissiez la chérir pour les années à venir !

Polissage et accrochage