Spécialisation en branding du dessin à la main au design numérique

Mes sources d'inspiration | Aron Leah

Maintenant, je vais vous parler des personnes, des lieux et des activités qui m’influencent en tant qu’illustrateur et designer.

Mes sources d'inspiration | Sagi Haviv

Dans cette leçon, je souhaite partager avec vous deux de mes créations préférées. Tom Geismar et Ivan Chermayeff sont les créateurs, mais aussi mes principales influences. Les deux hommes ont travaillé ensemble pendant soixante ans. Travailler avec eux m'a offert une perspective rare sur la dualité de la vie et la relation magique que les contraires peuvent parfois entretenir.

Mes sources d'inspiration | Alex Aperios

Ensuite, je partagerai mes influences, les marques que j’aime et la raison pour laquelle je me suis lancé dans la conception de logos.

Je souhaite partager avec vous certaines de mes plus grandes influences en matière de design et de typographie. Ces influences ont façonné mon travail au fil des ans et continuent de m'inspirer pour évoluer et grandir en tant que designer.

Influences | Steve Wolf

N'ayez pas peur de laisser libre cours à vos idées. À ce stade du processus, il n'y a pas de mauvaise idée.

Module 2

Le dessin à la main personnalise une marque. Pour Jon Contino, c'est cette touche humaine qui la rend unique. Avec des clients comme Nike et Google, il vous montrera comment le crayon et le papier peuvent créer des identités visuelles inoubliables.

14 leçons (2 h 20 min)

Gardez-le cru

Une fois que vous avez mis vos idées brutes sur papier, il est temps de commencer à faire des recherches pour voir ce qui existe d'autre.

Étude de marché

Maintenant que vous avez une meilleure compréhension de l’endroit où vous devez être, il est temps de prendre au sérieux l’élaboration de votre projet.

Tableaux d'humeur

12 min

Développez vos vignettes

Choisissez une poignée de vos miniatures préférées ou les plus efficaces et commencez à les développer.

Analysez vos dessins au fur et à mesure que vous les réalisez : auto-éditez-les, combinez les idées lorsque cela est possible, éliminez les mauvaises idées, déterminez si quelque chose peut être amélioré, utilisez votre imagination !

Auto-édition

ENCRE ! Choisissez vos meilleurs dessins et encragez-les. C'est à ce moment-là que vous les préparerez pour la numérisation.

Nettoyer et encrer

16 min

Importez vos dessins

Importez vos dessins dans Photoshop soit en les numérisant, soit en les exportant au format PSD dans une application comme Procreate.

Effectuez les derniers nettoyages nécessaires avant la vectorisation. Ensuite, importez vos dessins préférés dans Illustrator pour les vectoriser et les vectoriser.

Création de vecteurs

Ajustez l'espacement de votre logo nouvellement vectorisé pour vous assurer qu'il est parfait.

Ajuster l'espacement

Expérimentez avec les couleurs et décidez de ce qui semble être la meilleure combinaison de couleurs pour votre logo et votre future marque.

Enfin de la couleur !

Échantillonnez votre marque

Commencez à intégrer des photographies, des textures, etc. pour comprendre à quoi ressemble la marque dans des scénarios réels afin de tester son fonctionnement en tant que marque réelle.

Ajoutez des éléments supplémentaires à votre logo pour aider à créer l'identité de la marque et décidez si vous souhaitez ajouter des éléments supplémentaires tels que des illustrations, des icônes, des motifs ou tout autre élément qui étendra le langage visuel de votre marque.

Ajout d'éléments

7 min

Maquettes

Appliquez vos éléments visuels à divers articles pour afficher les forces et les faiblesses de la marque.

Système de directives de marque

Maintenant que vous avez développé un langage visuel robuste pour l'identité de votre marque, il est temps de les compiler dans un guide de référence pratique pour vous assurer que vous utilisez tout correctement.

14 min

Module 3

Voyez au-delà du pixel : prenez un crayon et laissez Aron Leah vous guider dans la création de logos vivants, où illustration, typographie et histoire se rencontrent. Découvrez comment une recherche approfondie suscite l'originalité, comment chaque trait ajoute de l'émotion et comment vos croquis peuvent se transformer en des créations visuelles saisissantes et pleines d'âme.

11 leçons (1 h 28 min)

Création de logo illustratif

Dans cette leçon, j'expliquerai ce qui, selon moi, constitue un bon logo illustratif. J'aborderai les liens entre le dessin au trait et la typographie, et comment l'utilisation de méthodes créatives spécifiques peut créer une ambiance.

Nous allons maintenant commencer un exercice d'échauffement pour faciliter le développement d'une idée. Nous nous concentrerons sur l'itération et trouverons différentes manières de combiner et de communiquer les idées.

Exercice d'échauffement

Poser les bonnes questions

C'est ici que je vais commencer à travailler sur mon projet. Vous verrez comment j'utilise un questionnaire pour recueillir les informations nécessaires auprès du client. Cette étape est essentielle, car les informations recueillies vous aideront à créer le logo idéal pour votre client.

Maintenant que j'ai rassemblé suffisamment d'informations grâce à mes échanges avec Nick, je vais commencer à cartographier ces idées afin de développer davantage le concept. Vous verrez comment cet exercice peut vous aider à trouver de nouveaux adjectifs et vous guider dans la bonne direction pour la conception du logo.

Cartographie de mots

4 min

Conseil d'humeur

La dernière étape de mon processus de recherche consiste à créer un moodboard à partir des informations recueillies auprès du client et de la carte mentale que je viens de créer. L'idée est de trouver des images qui représentent bien le message et l'émotion que nous cherchons à transmettre.

La première étape consiste à esquisser les idées du logo. Comment combiner les idées de votre moodboard et prendre en compte les informations fournies par le client ? Vous découvrirez ici comment je procède. L'important est que ce processus reste ludique !

Croquis lâches

18 min

Affiner les idées

À partir des croquis que j'ai réalisés, je choisis celui qui me semble le plus adapté au projet et je commence à le peaufiner. Ce faisant, il est important de garder à l'esprit tous les mots-clés et adjectifs rassemblés précédemment. Cela influencera l'esthétique visuelle et le ton du design.

Vous verrez ici comment je transfère le croquis dans Adobe Illustrator et le numérise à l'aide de l'outil « Image Trace ». Les images vectorielles sont des fichiers très utiles à partager avec un client, car elles peuvent être redimensionnées à n'importe quelle taille tout en conservant la même qualité.

Vectoriser l'esquisse

La dernière étape du processus de conception consiste à agencer le logo, la typographie et la couleur choisie. Je vous expliquerai comment trouver la bonne couleur et créer un lien visuel entre l'illustration et la typographie.

Couleur et typographie

Illustrations et maquettes de marque

Vos premières esquisses spontanées conservent toute leur valeur ! Nous allons examiner ici les différentes façons dont vos illustrations de marque peuvent s'intégrer à des supports tels que les produits dérivés, les réseaux sociaux ou les sites web. Les superposer sur des maquettes permet à votre client de visualiser la valeur de ces illustrations.

Maintenant que le logo est terminé, je vais revenir un peu en arrière et vous raconter mes débuts en freelance. Je partagerai mon expérience, celle de me dépasser et de prendre quelques risques. J'espère que mon parcours vous sera utile.

Trouver du travail

Qu'est-ce qu'un designer?

Module 4

La simplicité peut paraître naturelle, mais la concrétiser avec distinction est l'un des plus grands défis du design, et Sagi Haviv le maîtrise avec élégance. De l'US Open aux Presses de l'Université Harvard, son travail emblématique prouve que moins peut en dire plus. Plongez dans son processus et repensez le véritable sens du design : aiguisez votre créativité, clarifiez votre style et apprenez à créer des logos audacieux et durables, plus parlants en moins de mots.

13 leçons (2 h 19 min)

Qu'est-ce qu'un designer ? Dans quels domaines devons-nous exceller ?

La responsabilité de l'expertise

Il est important d'avoir le sentiment d'être un expert et de se considérer comme une personne créative (toujours partir d'une idée). C'est une question d'attitude. Parlons-en.

Qu'est-ce qu'un bon logo?

Cette leçon est une introduction à ce qu'est un bon logo et aux idées reçues sur les logos. Qu'est-ce qu'un bon logo ?

16 min

Logotype contre symbole

Dans cette leçon, j'expliquerai les différences entre un logotype et un symbole et quand utiliser chacun d'eux, ou les deux.

Analyse des logos des étudiants

Dans cette leçon, je ferai une analyse de quelques logos que les utilisateurs de Domestika ont soumis.

12 min

Choisissez votre client

Dans cette leçon, je veux vous encourager à sortir et à trouver votre client pour le projet de cours.

15 min

Comprenez votre client

Pour vous aider à comprendre le client, je vais vous présenter le client de Harvard University Press et partager les réponses aux questions de la leçon précédente qu'ils m'ont donnée.

Dans cette leçon, je souhaite vous aider à passer de la compréhension de votre client à l'élaboration du concept. Je présenterai quelques-unes des propositions que nous lui avons soumises.

Développement de concept

16 min

Raffinement

Ici, je veux parler de l’importance d’affiner les quelques croquis que vous avez sélectionnés parmi le pool de croquis originaux.

Un bon symbole n'est rien sans typographie. Le nom est l'élément le plus significatif d'un logo. On ne peut pas le changer, on ne le choisit pas ; il faut donc le concevoir avec du sens.

Typographie

Dans cette leçon, je parlerai de l'importance des candidatures. Je vous expliquerai comment procéder en vous montrant des exemples de notre méthode pour Harvard University Press.

Applications

12 min

Comment construire le cas

Beaucoup de gens savent concevoir de beaux logos, mais ce qui distingue un travail de qualité d'un travail exceptionnel, c'est la capacité à réussir à faire émerger un logo. Jusqu'ici, nous avons parlé de design ; nous abordons maintenant un autre élément, celui qui échappe à notre contrôle : le client. 60% du temps que j'investis dans un projet, je le consacre à construire le dossier, laissez-moi vous expliquer pourquoi.

Dans cette leçon, je partagerai quelques recommandations finales pour approcher un client lorsqu'il n'aime pas la proposition.

Accompagner le client

18 min

Module 5

Pour Alex Aperios, le design est synonyme de liberté : la liberté de créer avec détermination et passion. Avec un sens aigu du minimalisme et un talent pour la narration, il transforme la perception des marques grâce à des logos marquants. Entrez dans son studio et apprenez à façonner des identités épurées et percutantes, du concept à la finition, avec Illustrator, InDesign et Photoshop, tout en restant fidèle à l'essence même de la marque.

12 leçons (2 h 15 min)

Introduction à la conception de logo : règles et comment les enfreindre

Dans cette leçon, je présenterai les logiciels et outils qui seront utilisés pour préparer les parties pratiques de ce cours. Je vous présenterai également les éléments qui composent un bon logo, les principes de conception de logo, ainsi que les règles qui peuvent être transgressées et pourquoi.

15 min

Rencontre découverte et brief

Ensuite, je vais expliquer ce qu’est une réunion de découverte et pourquoi elle est importante pour établir la confiance et mieux connaître le client.

Maintenant que nous savons ce que veut le client et que nous comprenons son brief, il est temps de commencer le processus de recherche et de recueillir l'inspiration visuelle pour référence future.

La recherche

Une fois le brief clair et les recherches préliminaires terminées, l'étape suivante consiste à rassembler vos recherches pour créer un mood board. Je vous montre comment procéder !

Le moodboard

7 min

Esquisse

Maintenant que la préparation est terminée – la recherche client et le mood board – il est temps de passer aux étapes plus pratiques comme l'esquisse de vos idées.

19 min

À partir d'Illustrator 1

Dans cette leçon, je vais modéliser comment transformer des croquis simples en vecteurs de haute qualité à l’aide d’Adobe Illustrator.

18 min

À partir d'Illustrator 2

Ici, je vais continuer à montrer comment créer un croquis simple dans Adobe Illustrator.

15 min

Sélection des logos finaux pour la présentation

Une fois le logo finalisé, l'étape suivante consiste à préparer la présentation. Dans cette leçon, je vous donnerai des conseils et astuces pour y parvenir.

Affiner les logos dans Photoshop

Pour terminer cette unité, vous apprendrez à donner plus de profondeur et de personnalité à vos logos en ajoutant de la texture et de la rugosité. Cela les mettra en valeur et les fera ressortir.

Votre conception devrait maintenant être presque terminée. Dans cette leçon, je vous montrerai comment finaliser votre travail et préparer la présentation finale.

La présentation

Présenter votre travail en ligne et développer un portfolio

Ensuite, je partagerai quelques trucs et astuces sur la façon de télécharger votre travail en ligne pour attirer des clients.

À ce stade, vous avez déjà appris à placer vos logos sur des maquettes. Je vais maintenant vous proposer quelques pistes pour découvrir vos propres maquettes et faire ressortir votre marque.

Maquettes

7 min

Module 6

Un logo est souvent la première poignée de main d'une marque : une introduction qui en dit long au premier regard. Steve Wolf apporte clarté et sens à cet instant, en concevant des logotypes qui créent un lien plus profond entre les marques et leur public. Découvrez son processus et découvrez les fondamentaux de la typographie, maîtrisez les principaux outils numériques et apprenez à créer des logos audacieux et intemporels, tout en gagnant en confiance pour partager votre travail avec le monde entier.

10 leçons (1 h 35 min)

Principes d'une bonne conception de logo

Dans cette leçon, je vais vous présenter les principes qui contribuent à la réussite d'un logo. Ces principes constituent la base de la conception d'un logo et constituent également un rappel à garder à l'esprit lors de sa conception.

Les concepts de base et l'anatomie de la conception de typographie

Maintenant, je vais passer en revue les concepts de base et l’anatomie de la conception typographique.

Ajoutez du sens à votre logotype et rendez-le pertinent pour l'industrie de votre client

Dans cette leçon, vous découvrirez différentes façons d'intégrer sens et style aux lettres de votre logo. Intégrer du sens à vos logos permet d'apporter une profondeur supplémentaire à votre design.

Savoir quelles lettres personnaliser pour votre logotype

Je vous présenterai ici les lettres spécifiques à privilégier pour personnaliser votre logo. Je vous présenterai également différentes variantes à explorer selon le style de logo que vous souhaitez utiliser.

Tout d'abord, je décrirai le cahier des charges du logo que je vais concevoir. Posez les bonnes questions au client pour garantir que le design soit en adéquation avec la marque et le public visé.

Mon brief créatif

S'inspirer et esquisser ses idées

Dans cette leçon, vous découvrirez les avantages de l'esquisse avant la conception. Esquisser vos idées initiales sur papier peut vous aider à obtenir une solution finale utilisable pour la phase de conception.

Exécuter vos conceptions finales de logotype

Vous apprendrez maintenant à réaliser vos logos finaux à partir de vos croquis pour aboutir à votre design final. Vous découvrirez mes méthodes de travail comme référence pour la réalisation de logos dans mon processus de création.

19 min

Comment évaluer votre travail et faire de petits ajustements pour affiner

Tout d’abord, je vais aborder l’importance de faire une présentation solide et soignée pour aider à vendre le travail créé pour le client.

4 min

Meilleures façons de présenter votre travail de logotype aux clients

Dans cette leçon, je partagerai les éléments les plus importants à inclure dans votre présentation afin que le client puisse visualiser et comprendre le travail que vous avez créé.

Comment partager votre travail sur les réseaux sociaux et concevoir des sites de portfolio

Enfin, je discuterai de la manière de partager votre travail sur les réseaux sociaux et de concevoir des sites de portfolio pour renforcer votre présence en ligne et attirer des clients potentiels.