Spécialisation en Production Musicale : De la Composition au Mixage

Introduction

Pour commencer, vous explorerez comment la production musicale transforme les idées en chansons mémorables. Vous analyserez l’impact de la technologie, de l’enregistrement sur bande à l’intelligence artificielle. De plus, vous découvrirez l’importance de l’innovation, de l’adaptation et de la maîtrise des outils pour exceller dans l’industrie.

2 min

Influences

Je vais maintenant vous parler de mes principales références. Et des artistes comme les Beatles, Billy Wilder et Julio Cortázar ont eu une grande influence sur moi tout au long de ma vie.

6 min

Influences

Je vous montrerai mes principales influences, non seulement musicales mais aussi en termes de production et de technique.

2 min

Influences / Martin Kano

Nos références changent à mesure que nous grandissons et évoluons. Dans cette leçon, je vais vous parler des groupes et des artistes qui m'ont influencé.

3 min

influence

Nos modèles nous aident à trouver notre propre style. Maintenant, je vais vous parler un peu de certaines de mes influences dans mon parcours musical.

2 min

Influences

Ensuite, je vais vous parler de mes influences, qui sont en constante évolution depuis aussi longtemps que je me souvienne.

7 min

Qu'est-ce que la production musicale ?

Dans cette leçon, nous examinerons ce qu'implique la production musicale et les différentes facettes des producteurs. L’objectif est toujours de faire ressortir le potentiel maximum de l’artiste et de ses chansons.

6 min

Comment fonctionne l'industrie musicale ?

Passons maintenant en revue les différents acteurs et éléments de l’industrie musicale. Nous examinerons les rôles des maisons de disques, des distributeurs, des multinationales, etc.

9 min

Équipe

Dans cette leçon, nous découvrirons les différents professionnels impliqués dans le processus de production. Techniciens, artistes, producteurs... tous sont essentiels durant l'aventure de donner vie à une chanson en studio.

8 min

Connaître l'étude

Il est temps de faire connaissance avec notre bureau, l'endroit où nous passerons de nombreuses heures à travailler sur les chansons. Dans cette leçon, nous examinerons l'équipement utilisé en studio et ses principaux composants, du mixeur et des amplificateurs aux microphones et compresseurs.

5 min

Histoire de la production musicale

Commençons cette unité en passant en revue certaines données historiques pour nous aider à comprendre l’état actuel de la production musicale. Je vais également vous dire ce que nous ferons dans ce cours.

6 min

Méthodes de production selon le genre musical

Je vais maintenant vous expliquer les différentes méthodes de production de chaque genre musical et je vous dirai laquelle nous utiliserons dans ce cours.

4 min

Premier contact avec un artiste

Dans cette leçon, je vais vous donner une série de conseils sur la façon de gérer votre premier rendez-vous en studio avec un artiste qui souhaite vous embaucher comme producteur de musique. Comment faire sentir à l’artiste que vous pouvez l’aider à booster sa carrière ? Voyons voir.

7 min

Fondements théoriques du son et de l'audio

Vous apprendrez les principes de base des phénomènes sonores et, avec eux, vous explorerez les concepts fondamentaux du son et de la production.

7 min

Théorie musicale de base

Je vous enseignerai les bases théoriques et musicales nécessaires pour que vous puissiez développer toute production musicale de manière efficace et pratique.

14 min

Étapes de la production musicale

Avant de commencer, il est important de comprendre les différentes étapes impliquées dans la création d'une chanson, afin que nous puissions approfondir le processus de mixage et aborder notre projet en toute confiance.

3 min

Le rôle du mixeur

Maintenant que nous connaissons les différentes étapes de la production musicale, approfondissons un peu le mixage et plus précisément le rôle du mixeur.

2 min

références sonores

Comme vous le savez, il existe autant de styles musicaux qu'il y a de couleurs dans un tableau, c'est pourquoi il est important de connaître certaines techniques qui nous aideront à entrer dans le son sur lequel nous allons travailler. Allons-y !

4 min

Phase de pré-production et de démonstration

Dans cette leçon, je vais vous montrer comment s'est déroulée la pré-production de la chanson 19 jours et 500 nuits de Joaquín Sabina. Nous utiliserons cet exemple pour parler de la manière de travailler sur différents éléments de la chanson, tels que la structure, la mélodie et les paroles.

9 min

Production en studio : enregistrement de la base instrumentale

Voyons maintenant comment nous construisons la base instrumentale de la chanson. Guitares, basse, percussions... Nous décortiquerons la chanson pour en profiter et apprendre des différents arrangements.

18 min

Production en studio : enregistrement d'artiste

L’enregistrement des voix d’une chanson est l’un des moments les plus délicats et les plus excitants du processus de production. Dans cette leçon, je vais vous expliquer comment nous avons approché Joaquín pour ajouter sa voix à la chanson.

17 min

Mix de la chanson

Une fois que nous avons enregistré tous les éléments de la chanson, le mixage entre en jeu : la configuration et l'arrangement de tous les instruments de la chanson. Voyons comment nous l'avons fait dans la chanson de Joaquín.

17 min

L'arrangement musical

Dans cette étape, je vais vous montrer comment l'arrangement musical de "Los culpables" de Luger a été réalisé. Je vais vous expliquer comment je l'ai fait, en tenant compte de la référence que nous avions de Dua Lipa.

14 min

Ajout d'instruments réels à la production

Les ingrédients biologiques sont essentiels dans mes productions. Dans cette leçon, je vais vous dire quels instruments réels j'ai ajoutés à la production de The Guilty .

9 min

Enregistrement vocal

Maintenant, je vais vous expliquer comment j'organise ma session d'enregistrement et vous donner des conseils sur la façon de coacher l'artiste afin qu'il se sente en confiance lors de l'enregistrement.

4 min

L'édition

J'ai déjà tout enregistré, maintenant je vais vous montrer comment j'édite et fais le comping des voix et des instruments que j'ai enregistrés. Je vais également vous montrer comment j'accorde les voix et quel programme j'utilise habituellement.

13 min

Le mix : modèle, organisation et premiers instruments 1

Nous commençons par le mixage de la chanson. Dans cette leçon, je vais vous montrer mon modèle de mixage, expliquer comment organiser la session et commencer à traiter la batterie et la basse.

20 min

Le mix : modèle, organisation et premiers instruments 2

Je continue à traiter les instruments de la chanson. Désormais, les protagonistes sont les synthétiseurs.

11 min

Le Mix : Effets et Export 1

Dans cette leçon, nous continuerons à examiner les aspects du mixage tels que l'égalisation, les processeurs, etc. Voulez-vous savoir comment j'ai travaillé ma voix ? Voyons voir !

19 min

Le Mix : Effets et Export 2

Une fois le mix terminé, il est temps d'exporter la chanson afin qu'elle puisse être masterisée. Je vais tout t'expliquer.

3 min

Maîtrise

Enfin, je vais vous parler du mastering. Je vais vous expliquer les processus de base à garder à l'esprit lors de sa création et de l'envoi du master à votre client.

15 min

Outils audio

Vous apprendrez à utiliser des outils audio de base pour réaliser votre projet final dans un environnement numérique dans le cadre du programme de production.

9 min

Critère sonore

Je vais vous montrer l'importance des critères sonores lors du démarrage d'une nouvelle chanson. Vous verrez comment prendre des décisions tôt peut être très bénéfique pour votre musique.

3 min

Composition du rythme 1

Vous choisirez le tempo et les premiers motifs rythmiques de votre composition pour poser les bases de la création de votre chanson.

11 min

Composition rythmique 2

Vous construirez le rythme en MIDI étape par étape, et j'expliquerai également comment modifier et travailler avec les outils Drum Rack pour obtenir un résultat plus positif.

11 min

Composition de l'harmonie 1

Vous allez maintenant apprendre à composer une progression d’accords pour fournir la base harmonique de votre pratique finale.

13 min

Composition d'harmonie 2

Je vais vous expliquer comment modifier les éléments de l'Instrument Rack pour obtenir un son qui correspond à vos goûts.

11 min

Composition de la mélodie 1

Je vais vous montrer comment composer une progression mélodique pour exprimer des idées mélodiques dans votre chanson.

9 min

Composition de la mélodie 2

Durant cette deuxième partie de la leçon. Vous choisirez l'instrument qui vous plaît le plus, sachant que vous pourrez ensuite le modifier à votre guise. Vous libérerez pleinement votre créativité !

12 min

Assemblage de la structure

Dans cette leçon, vous façonnerez la chanson à partir de zéro, en créant une structure musicale de base qui vous permettra de commencer à créer à partir d'une composition complète.

20 min

Comment appliquer le critère sonore ? 1

Vous apprendrez à travailler en tant que producteur en transformant radicalement la composition, donnant à votre idée une touche professionnelle.

19 min

Comment appliquer le critère sonore ? 2

Vous construirez le pont musical à partir d'arrangements musicaux tels que l'inversion des notes dans la basse. De plus, vous modifierez la ligne mélodique principale pour l'adapter au reste des parties de votre chanson.

15 min

Comment appliquer le critère sonore ? 3

Vous mettrez la touche finale et entendrez le résultat. Vous prendrez de nouvelles décisions en fonction du résultat de l'écoute finale après avoir produit la chanson.

18 min

Édition

Vous apprendrez les bases de l'édition de votre composition pour peaufiner les détails techniques essentiels à un bon résultat sonore.

18 min

Mélange 1

Vous allez maintenant apprendre à mixer la composition que vous avez créée de manière simple et basique. De cette façon, vous ferez ressortir votre création sur le plan sonore.

15 min

Mélange 2

Au cours de cette deuxième partie de la leçon, vous apprendrez à utiliser correctement le gain staging pour préparer votre mixage pour une exportation réussie.

11 min

Maîtrise

Pour conclure ce module, je vais vous montrer comment réaliser un mastering express afin que vous puissiez exporter correctement et de manière transparente.

15 min

Créer une session de travail

Dans cette leçon, je vais vous apprendre à créer une session de travail, à importer des pistes en toute sécurité et à tout préparer pour commencer à mixer la chanson.

14 min

Mélanger en macro

Nous allons maintenant commencer à mixer la chanson à partir du point le plus simple, à partir de la macro, en écoutant tous les canaux à la fois, en la façonnant pour qu'ils s'emboîtent.

10 min

Premier mix : Mixbus, EQ, compression et saturation 1

Après avoir déjà travaillé sur la macro de la chanson, nous passerons à quelque chose de plus spécifique, où nous exécuterons certains des principaux processus impliqués dans le traitement audio et découvrirons certains plugins qui nous permettront d'effectuer numériquement chacun de ces processus.

19 min

Premier mix : Mixbus, EQ, compression et saturation 2

Je continue d'égaliser les différents éléments pour qu'ils s'intègrent le mieux possible dans le mix.

15 min

Premier mix : Mixbus, EQ, compression et saturation 3

Maintenant, travaillons sur la compression et la saturation de certains instruments qui font partie de la chanson.

8 min

Deuxième mix : procédés multiples

Une fois que nous avons travaillé sur la macro de la chanson, nous passons aux choses plus spécifiques, en travaillant piste par piste en fonction de ce qui est nécessaire au cas par cas. Pour cela, nous utiliserons certains des principaux processus de traitement audio et certains plugins qui exécuteront numériquement chacun de ces processus.

17 min

Utiliser les effets

Dans cette leçon, nous allons apprendre certains des effets principaux et les plus utilisés lors du mixage. Savez-vous à quoi servent la réverbération ou le délai ? C'est parti !

15 min

Approfondir le mix

Il est temps de plonger un peu plus profondément dans le son global de la chanson, en utilisant différents outils et processus.

8 min

Sidechain et processus parallèles

Maintenant, je vais vous révéler quelques secrets que personne ne vous révèle pour que vous puissiez faire passer le son de la chanson au niveau supérieur.

7 min

Automatisation et touches finales 1

Dans cette leçon, nous allons découvrir l'automatisation et comment l'utiliser, ainsi que faire les touches finales pour préparer la chanson pour l'étape suivante.

11 min

Automatisation et touches finales 2

Nous continuerons à travailler sur les derniers détails qui nous aideront à obtenir le son que nous recherchons pour la chanson.

11 min

Revue du volume final du mix

Vous verrez en détail comment vérifier le volume final de la chanson et je vous montrerai comment l'ajuster pour le préparer à l'exportation finale.

3 min

Exporter le mix final

Enfin, nous exporterons le travail final. Nous réaliserons différents types d'exportations que je vous expliquerai ci-dessous.

6 min

Quand se termine le processus de production ?

Beaucoup de gens disent que « les disques ne sont pas terminés, ils sont abandonnés ». Dans cette leçon, nous verrons comment et quand mettre fin au projet musical sur lequel nous travaillons.

7 min

Méthodes d'écoute et d'analyse

Nous allons maintenant explorer différentes méthodes d'écoute pour évaluer correctement le mix final d'une chanson.

5 min

Mastering et tracking

Enfin, je vais vous expliquer ce qu'est le mastering, l'étape finale du processus et la touche finale qu'il faut donner aux chansons.

5 min

Qui est qui dans le mix d'une chanson

Dans cette leçon, vous découvrirez le projet de module et comprendrez comment le mélangeur est impliqué dans un travail. Nous passerons en revue leurs rôles et la communication qu’ils doivent avoir avec l’artiste et le producteur.

3 min

Approche de Pro Tools 1

Avant de commencer à préparer le mixage, je vais vous montrer les outils de base de Pro Tools et comment naviguer dans le logiciel.

14 min

Approche de Pro Tools 2

Nous continuons à passer en revue les principaux outils de Pro Tools afin de pouvoir les utiliser plus tard dans le projet.

11 min

Préparation du mélange 1

Le moment est venu de préparer le mix de la chanson. Dans cette leçon, je vais vous apprendre tous les processus d'édition audio que j'utilise pour préparer mes pistes pour le mixage.

17 min

Préparation du mélange 2

Nous continuons à préparer le mélange. Il est maintenant temps de colorier les indices.

20 min

Placer les instruments dans le temps 1

Dans cette leçon, nous apprendrons différentes techniques pour placer les instruments dans le temps s'ils ont été joués hors du robinet et que l'arrangement et la production nécessitent plus de précision.

12 min

Placer les instruments dans le temps 2

Nous avons continué à ajuster les éléments de batterie enregistrés au rythme de la chanson.

12 min

Placer les instruments dans le temps 3

Nous avons terminé de placer les tambours avant de commencer à régler les instruments suivants.

20 min

Placer les instruments dans le temps 4

La batterie étant parfaitement réglée, il est maintenant temps de mettre la basse.

15 min

Placer les instruments dans le temps 5

Nous continuons à faire quelques ajustements pour pouvoir terminer le placement des basses.

17 min

Placer les instruments dans le temps 6

Après avoir placé la batterie et la basse, nous continuons avec les éléments suivants. Je vais régler le tom, régler un petit problème avec la batterie et vérifier le placement des guitares.

15 min

Placer les instruments dans le temps 7

Nous finalisons les différents processus que nous avons réalisés pour placer les instruments dans le temps.

14 min

Accordages 1

Ensuite, j'expliquerai comment utiliser le plugin Melodyne pour régler les voix. Je vais également vous donner plus d'options de plugins avec lesquelles vous pouvez effectuer le même processus.

17 min

Accordages 2

Durant cette deuxième partie de la leçon, nous continuerons à peaufiner la voix du chanteur du groupe.

20 min

Accordages 3

Nous continuons à éditer et à régler les voix avec Melodyne. Je vais également vous donner d'autres conseils qui vous donneront des ressources pour d'autres moments de la chanson.

13 min

Accordages 4

Nous avons fini d'accorder les voix pour la chanson que nous mixons.

11 min

Superposition : ajout d'échantillons à la batterie 1

Après avoir installé les instruments et accordé les voix, je vais vous expliquer un processus qui est actuellement beaucoup utilisé avec les sons de batterie dans les chansons rock. Nous choisirons des échantillons de kick, de caisse claire et de tom à ajouter à notre véritable kit de batterie et à obtenir un son plus puissant.

19 min

Superposition : ajout d'échantillons au kit de batterie 2

Nous continuons à éditer les échantillons que nous avons ajoutés pour améliorer le son de la batterie.

13 min

Superposition : ajout d'échantillons au kit de batterie 3

Nous avons fini d'ajouter des échantillons à la batterie de la chanson.

12 min

Modèle de mélange 1

Dans cette leçon, vous verrez le modèle que je développe depuis de nombreuses années. C'est un modèle complexe qui imite tous les processus que j'avais l'habitude de faire dans un environnement analogique, avec une table et un hors-bord.

18 min

Modèle de mélange 2

Je continue à vous montrer les différents éléments et caractéristiques du modèle que j'utilise habituellement pour mixer.

20 min

Modèle de mélange 3

Pour conclure cette leçon, vous verrez comment terminer la révision de mon modèle de mixage.

17 min

Mixage de la batterie 1

Je vais maintenant vous montrer étape par étape le processus de mixage de la batterie dans mon « modèle » dans Pro Tools.

14 min

Mixage de la batterie 2

Nous continuons le processus de mixage de la batterie de la chanson.

14 min

Mixage de la batterie 3

Petit à petit, nous obtenons le résultat que nous souhaitons du son de batterie. On continue !

13 min

Mixage de la batterie 4

Nous avons fini de mixer la batterie. N'oubliez pas que nous continuerons à peaufiner les choses au fur et à mesure que nous intégrerons d'autres instruments.

15 min

Mixage basse, guitares, claviers et autres instruments 1

Après avoir mixé la batterie, nous continuons le même processus, mais appliqué maintenant à la basse, aux guitares, aux claviers et aux autres instruments. Nous commençons par la basse. Allons-y !

18 min

Mixage basse, guitares, claviers et autres instruments 2

Vient maintenant le moment de mixer les guitares de la chanson.

13 min

Mixage basse, guitares, claviers et autres instruments 3

Nous continuons à mixer les instruments de la chanson, en ajustant le mix des synthétiseurs et des percussions.

11 min

Mixage des voix 1

Nous avons déjà tous les instruments mixés, il est maintenant temps de mixer les voix pour la chanson.

16 min

Mixage des voix 2

Nous continuons le processus de mixage des voix. Cette fois, c'est au tour des chorales.

14 min

Mixage final

Nous sommes arrivés à la fin du processus de mixage. Dans cette leçon, je vais vous montrer quels plugins j'applique aux bus de sortie, et vous verrez le mix final de la chanson.

19 min

Livraison du mélange

Dans cette leçon, nous aborderons les formats et procédures de soumission de chansons, comment gérer les modifications demandées par l'artiste ou le producteur et comment livrer la version finale du projet.

20 min

Démo et chanson mixée 1

Nous terminons cette unité en écoutant la chanson dans sa version initiale, en la comparant avec la version finale. Je vous parlerai également du processus d'enregistrement et de production dans mon studio de Reno.

13 min

Démo et chanson mixée 2

Nous venons de comparer les démos et l'enregistrement final mixé. Nous avons gardé l'esprit du thème, mais il a beaucoup changé et évolué.

10 min