Spécialisation des lettrages créatifs: conceptions artisanales et innovation numérique

Inspiration / Christophe Rouleau

Dans cette leçon, je partagerai certains de mes artistes, designers et peintres d'enseignes préférés, et pourquoi leurs styles et techniques m'attirent, influençant ainsi le travail que je crée.

Maintenant, je vais partager avec vous mes plus grandes influences, ce que j’ai appris d’elles et comment elles ont façonné mon style artistique.

Inspiration / Nico NG

Inspiration / Dan Forster

Nous avons tous dans notre vie des personnes qui nous ont influencés par leur travail ou qui nous ont aidés dans notre parcours professionnel. Dans cette leçon, je parlerai de quelques designers et lettrageurs qui ont été de grandes inspirations pour moi tout au long de ma carrière.

Inspiration / Jimbo Bernaus

Je vous montrerai que l'on peut s'inspirer de presque tout. Même si mon esthétique visuelle est clairement influencée par certains artistes, j'aimerais vous présenter des personnes, des choses et des expériences qui m'ont inspiré au-delà de mon travail et qui ont façonné la personne et le designer que je suis aujourd'hui.

8 min

Inspiration / Rylsee

Je m'inspire du quotidien, de la ville et de mes passions. Dans cette leçon, je vous montrerai comment les choses que je vois au hasard influencent mes créations.

Présentation des fournitures

Module 2

Rejoignez Christopher Rouleau, graphiste et lettrageur pour des clients comme LG et Pepsi, qui partagera son expertise en enseignes peintes à la main. Apprenez les techniques de lettrage et de peinture nécessaires pour créer des enseignes accrocheuses qui marqueront les esprits.

13 leçons (1 h 48 min)

Dans cette leçon, je passerai en revue tous les outils et matériaux standard pour la peinture d'enseignes. Je vous montrerai ensuite le matériel nécessaire à la réalisation de votre enseigne personnalisée.

Histoire de la peinture d'enseignes

Remontons le temps ! Dans cette leçon, nous explorerons brièvement les origines de la peinture d'enseignes. Je fournirai un contexte historique et présenterai les styles traditionnels de lettrage.

Techniques de lettrage peint à la main 1

Je vais maintenant vous montrer comment la magie opère ! Je commencerai par vous montrer comment installer votre poste de peinture. Ensuite, je vous montrerai comment manipuler vos peintures et vos pinceaux. Enfin, je vous montrerai comment créer des lettres avec des traits de peinture précis et contrôlés.

Techniques de lettrage peint à la main 2

Dans cette leçon, nous poursuivrons la pratique du coup de pinceau. Vous créerez des lettres arrondies, effilées et continues avant de commencer votre panneau.

16 min

Idéation, esquisse et perfectionnement du projet

Je vous montrerai comment aborder le processus créatif du début à la fin, avec de nombreux exemples d'esquisse et de raffinement.

Préparation des panneaux et transfert d'images

Cette leçon explorera comment transférer votre conception finale sur sa surface.

Peindre votre enseigne en bleu

Il est temps de commencer à peindre ! Dans cette leçon, je vous apprendrai en détail comment peindre la première partie du texte.

Peindre votre enseigne en rouge

Passons maintenant à la deuxième partie du texte. Je partagerai mes meilleurs conseils et astuces pour obtenir de meilleurs résultats.

8 min

Peindre votre enseigne en jaune

Il est temps d'avancer ! Je vais donc vous montrer comment peindre la troisième partie du texte.

Cette leçon se concentrera sur les ajouts spéciaux qui peaufineront la pièce. Je vous montrerai notamment comment obtenir un bon niveau d'opacité et effectuer les retouches nécessaires.

Retouches

7 min

Finition et quincaillerie

Prenons un moment pour admirer nos panneaux terminés. Il est maintenant temps d'appliquer une couche de vernis transparent. Cela préservera et professionnalisera votre image. Je vous guiderai ensuite dans l'installation du matériel de fixation simple pour votre panneau.

Partager votre signe sur les réseaux sociaux

Dans cette leçon, je vous apprendrai à photographier votre enseigne de manière professionnelle et à la partager sur les réseaux sociaux. Vous pourrez ensuite créer votre portfolio !

Utilisez vos compétences pour faire le bien dans votre communauté

Pour terminer, je parlerai de la façon de trouver des opportunités de peinture d’enseignes dans votre communauté.

1 min

Module 3

L'artiste et designer de lettrage Nico Ng croit que la créativité est innée. Dans ce module, il partage sa méthode pour créer des lettrages significatifs, de la conception à la réalisation finale. Découvrez ses conseils pour réaliser des vidéos captivantes et apprenez à exprimer vos pensées et vos convictions à travers des œuvres inspirantes et pertinentes.

17 leçons (2 h 34 min)

Outils et matériaux

Dans cette leçon, je partagerai mes outils et matériaux de lettrage préférés. Je vous apprendrai ensuite à choisir les outils adaptés à votre projet.

Exploiter la créativité : des compositions de lettrage réussies

Dans cette leçon, vous apprendrez le pouvoir du lettrage et les secrets des compositions réussies.

Les styles de lettrage de base 1

Avant de passer directement aux concepts de composition de lettres, nous devons poser les bases, c’est-à-dire dessiner correctement les lettres. Dans cette leçon, je vous présenterai les trois styles de lettrage de base : sans empattement, empattement et script. Je n'expliquerai pas comment dessiner chaque lettre. Je vous apprendrai plutôt à utiliser les guides alphabétiques pour dessiner correctement vos lettres, en prêtant attention à leur forme, leur taille et leur épaisseur.

Les styles de lettrage de base 2

Je terminerai ici l'exercice Serif avant de vous présenter le troisième style de lettrage : le script. Ce style est empreint d'élégance ; il capture l'art de la calligraphie avec une esthétique manuscrite. De ce fait, sa maîtrise peut être plus complexe. Dans cette leçon, vous découvrirez des conseils et astuces clés.

Il existe une infinité de façons de créer vos lettres. Outre le choix et la combinaison de différents styles de lettrage, vous pouvez jouer avec les propriétés du lettrage pour créer un design plus dynamique, intéressant et unique. Passons en revue les différentes propriétés de lettrage et comment elles affectent l’apparence de vos lettres dans cette leçon.

Propriétés du lettrage

Dans cette leçon, vous apprendrez les avantages d’avoir une hiérarchie dans votre composition et comment l’appliquer.

Hiérarchie

9 min

Équilibre

Vous apprendrez ensuite à planifier et à développer une composition de lettrage équilibrée. Cela créera une finition plus stable, nette et ordonnée.

Dans cette leçon, vous apprendrez à rendre votre composition de lettrage facile à lire en obtenant une fluidité optimale. Je vous guiderai dans un exercice pour vous entraîner à harmoniser votre texte.

Flux et harmonie

Au cours de cette leçon, vous apprendrez l’importance de créer votre lettrage de manière cohérente et les techniques que vous pouvez utiliser pour y parvenir.

Cohérence

Dans cette leçon, je vais vous montrer comment planifier correctement les trois premières étapes du choix d’un devis, de l’attribution d’une hiérarchie et de la division de votre devis.

La citation

Maintenant que vous avez choisi une citation, défini une hiérarchie et divisé le texte en lignes, il est temps de tester les différentes mises en page et d'harmoniser les styles de lettrage. Voici un exemple !

Mise en page et style

16 min

Esquisse

Une fois la composition planifiée et finalisée, l'étape suivante consiste à esquisser précisément la mise en page et les repères de lettres. Dans cette leçon, je vous guiderai tout au long de ce processus.

Effets, couleur et décoration 1

Une fois la mise en page et les repères de lettres définis, encrons la pièce finale. Je vous montrerai comment ajouter des motifs et des décorations intéressants.

Effets, couleur et décoration 2

Je vais continuer à améliorer l'œuvre. Vous apprendrez à ajouter des ombres. Pour cela, imaginez qu'une source lumineuse provenant du coin supérieur gauche projette une ombre en bas à droite de vos lettres.

15 min

Les touches finales

Félicitations ! Vous avez terminé. Mais attendez ! Avant de ranger tout votre matériel, il y a toujours moyen de peaufiner et d'améliorer votre travail. Personnellement, j'aime laisser mon travail de côté quelques heures et y revenir avec un regard neuf.

Capture et édition de la photo

Vous souhaitez savoir comment sublimer votre composition de lettrage ? Appliquez-la à plat et prenez-la en photo. Je vous montre comment y parvenir dans cette leçon.

9 min

Partager votre travail en ligne

Saviez-vous que vous pouvez créer plusieurs contenus pour chaque composition de lettrage ? Dans cette leçon, je vais vous montrer comment optimiser votre contenu de lettrage.

Dans cette leçon, je vous parlerai des matériaux dont vous aurez besoin et de leurs propriétés, avant de vous guider à travers le projet du module.

Module 4

Découvrez l'art du lettrage personnalisé avec l'artiste renommé Dan Forster. Des logos de marque aux couvertures de livres, vous apprendrez à créer de superbes compositions avec ornements et fioritures. Dan vous expliquera les différences entre calligraphie, lettrage et typographie, avant de partager des principes essentiels et des conseils d'expert pour sublimer votre travail.

23 leçons (5 h 31 min)

Matériels

La calligraphie, le lettrage, la typographie et la création de caractères sont des disciplines différentes, mais liées. Dans cette leçon, je vous expliquerai certaines différences à l'aide d'exemples.

Définitions

Je vais maintenant aborder certains des principes les plus importants du lettrage, selon moi. Ce sont des points auxquels vous devriez prêter une attention particulière et que vous devriez approfondir. Maîtrisez-les et vous serez sur la bonne voie pour devenir un excellent lettrageur.

Principes de lettrage

Je suis convaincu que l'un des facteurs clés de votre réussite en tant que lettrageur est d'adopter le bon état d'esprit. Dans cette leçon, je vous présenterai quelques-unes de mes recommandations pour adopter la bonne attitude et la bonne approche dans votre travail. Je partagerai certaines des choses qui m'ont aidé à continuer lorsque les choses sont devenues difficiles, ainsi que des idées qui m'ont encouragé à continuer à m'efforcer de faire de mon mieux.

Attitude et approche

15 min

L'importance de l'influence de la plume : comment la calligraphie influence le lettrage

Presque tous les styles de lettrage trouvent leur origine dans la plume. Dans cette leçon, j'expliquerai l'importance de comprendre le concept d'« influence de la plume ». Ce fut l'une des leçons les plus cruciales pour moi au début de ma carrière : un déclic pour comprendre la construction correcte des lettres, la répartition des graisses et d'autres aspects du dessin des lettres.

« Influence de la plume » en pratique 1

Dans la continuité de la leçon précédente, vous allez maintenant découvrir comment « l'influence de la plume » fonctionne concrètement en vous initiant à la calligraphie. Rassurez-vous, nul besoin d'être un bon calligraphe pour exceller dans le lettrage.

« Influence de la plume » dans la pratique 2

Dans la deuxième partie de cette leçon, je continuerai à démontrer comment la pratique de la calligraphie peut vous aider à améliorer votre lettrage. Je me concentrerai sur l'importance de la fluidité, en montrant comment fusionner les lignes sans créer de nœuds.

Notions de base sur les ornements et les fioritures

Dans cette leçon, vous découvrirez certaines des bases de l'épanouissement, comment commencer et quelques exercices d'échauffement que vous pouvez faire pour vous entraîner.

Je vais maintenant vous montrer les techniques que j'utilise pour créer des itérations de mes créations, que ce soit pour le dessin analogique ou numérique. Le principe est très similaire pour les deux, et les deux approches conviendront parfaitement à ce module.

Options pour l'esquisse

Style Serif : bref historique et exemples

L'empattement romain est le fondement de la typographie et du lettrage occidentaux modernes. Dans cette leçon, vous découvrirez son histoire, notamment son origine, sa construction et ses différentes interprétations. Je présenterai également quelques exemples de ce style, avec des fioritures pour vous inspirer.

Style Serif : créer une composition avec des fioritures 1

Il est temps de prendre tout ce que vous avez appris sur le style serif – de la calligraphie à l'histoire – et de créer une pièce expressive de lettrage serif avec des fioritures.

Style Serif : créer une composition avec des fioritures 2

Je vais maintenant rassembler les motifs que j'ai déjà esquissés pour en extraire les éléments qui me plaisent et créer une composition qui me convient. Vous verrez comment j'adapte le mot « Botanique » pour créer une pièce unique.

Style d'écriture : bref historique et exemples

Les styles d'écriture se présentent sous de nombreuses formes différentes, mais ils ont tous une origine commune. Dans cette leçon, je vous présenterai l'histoire de ce style, notamment son origine, sa construction, ses différentes interprétations et des exemples de fioritures.

Style de script : créer une composition avec des fioritures 1

Comme pour le style serif, il est temps de mettre à profit tout ce que vous avez appris pour créer un lettrage script expressif et agrémenté de fioritures. Je vous guiderai tout au long de ce processus.

Style de script : créer une composition avec des fioritures 2

D'après les croquis que j'ai réalisés jusqu'à présent, je préfère la deuxième version. Dans cette partie de la leçon, j'ajouterai du poids au squelette et le rapprocherai de sa forme finale.

Planification de projet : recueillir des idées et des références

C'est parti ! Vous choisirez le nom de votre ville ou lieu, réfléchirez aux premières idées de lettrage et commencerez vos recherches en rassemblant des références.

Esquisse de la composition dans Procreate ou avec un crayon et du papier 1

Dans cette leçon, je vous montrerai comment commencer à esquisser le lettrage de la ville. Nous intégrerons également les fioritures et réaliserons plusieurs itérations en utilisant les techniques apprises jusqu'à présent.

Esquisse de la composition dans Procreate ou avec un crayon et du papier 2

Je vais maintenant vous présenter une astuce pour reproduire rapidement et efficacement les aspects symétriques de votre création. Pour terminer, je peaufinerai légèrement les formes.

Techniques de vectorisation et configuration d'Adobe Illustrator

L'étape suivante consiste à transférer votre croquis dans Adobe Illustrator. Je vous montrerai comment configurer le logiciel et vous présenterai différentes techniques de vectorisation que j'utilise en fonction du style de lettrage.

15 min

Création d'un vecteur de la composition dans Illustrator 1

Dans cette leçon, vous apprendrez à vectoriser le lettrage. Une fois les formes positives et négatives clairement définies, je les remplirai de noir.

Création d'un vecteur de la composition dans Illustrator 2

La typographie terminée, je vais maintenant m'intéresser aux fioritures. Je choisirai ensuite une palette de couleurs et appliquerai quelques corrections.

Préparation dans Illustrator : Éclairer le design

Avant d'importer votre illustration dans Photoshop, préparons-nous dans Illustrator. Je vous apprendrai à créer un effet de biseau sur vos lettres et à simuler l'éclairage. Vous verrez comment cela permet d'accentuer l'effet et de donner de la profondeur aux lettres.

19 min

Touches finales dans Photoshop

Nous allons maintenant examiner différentes méthodes pour importer l’illustration vectorielle dans Photoshop, la meilleure façon de l’organiser en calques et examiner certaines options pour ajouter de la texture.

19 min

Module 5

Préparez-vous à libérer votre créativité avec l'artiste lettrage Jimbo Bernaus ! Fort de plus de dix ans d'expérience et d'un portfolio incluant des clients comme BMW et Carlsberg, Jimbo vous guidera dans la création de compositions de lettrage audacieuses et colorées. Jouez avec les textures, la lumière et les ombres pour créer des lettres personnalisées et créer une couverture de playlist Spotify percutante.

17 leçons (3 h 34 min)

Introduction au lettrage

Le lettrage est l'art de dessiner et d'illustrer les formes des lettres. Il est essentiel de comprendre la différence avec la calligraphie, qui consiste à écrire des lettres avec des outils tels qu'un pinceau ou un stylo plume.

Les mood boards sont la clé d'un projet réussi. Comprendre le sujet de notre projet et analyser les tendances et les styles est essentiel pour comprendre ce que nous voulons faire. Dans cette leçon, vous choisirez un genre musical et effectuerez une recherche sur Pinterest pour trouver des références esthétiques et des palettes de couleurs qui vous inspireront plus tard pour créer votre projet.

Tableau d'humeur

Dans cette leçon, vous reviendrez aux fondamentaux et, à l'aide d'une feuille blanche et d'un crayon, vous réaliserez des esquisses de votre lettrage. Pour cela, vous sélectionnerez les éléments du moodboard qui vous inspirent le plus ou qui correspondent le mieux à votre idée de projet, et vous comprendrez ce qui pourrait fonctionner le mieux lors de vos esquisses.

Sélection et esquisse 1

Au cours de cette deuxième partie de la leçon, je continuerai à esquisser mes options pour mon lettrage.

Sélection et esquisse 2

Transfert du papier vers Procreate

Une fois que vous serez à l'aise avec vos idées, vous les appliquerez à Procreate. Je vais vous montrer ma méthode simple dans cette leçon.

Commencez à travailler sur notre croquis principal

Dans cette leçon, vous découvrirez l'importance d'un croquis précis de votre pièce pour développer ultérieurement le projet avec un guide précis. Pour ce faire, vous créerez votre premier calque sur Procreate et, à l'aide d'un crayon, vous peaufinerez l'esquisse.

Déterminer les palettes de couleurs

Avant de commencer à peaufiner votre croquis, vous apprendrez à trouver les couleurs dans votre mood board et à créer mes propres palettes. À la fin de cette leçon, vous disposerez d'une palette de couleurs définitive sur laquelle travailler et vous pourrez l'appliquer approximativement au croquis final.

Explication des pinceaux de texture

Je vous montrerai quels pinceaux utiliser dans votre pièce pendant que j'expliquerai chaque pinceau que j'ai créé exclusivement pour ce cours.

8 min

Style de lettre d'enseignement : B 1

Dans cette leçon, je vais vous apprendre le premier style de ma première lettre et pour la première fois, vous verrez toutes les étapes que j'utilise pour créer chaque détail.

Style de lettre d'enseignement : B 2

Ici, je vais continuer à travailler sur la première lettre, en y ajoutant une ombre et des effets d'éclairage.

Style de lettre d'enseignement : L

Passons maintenant à la deuxième lettre de la composition.

Style de lettre d'enseignement : U

Dans cette leçon, je me concentrerai sur le travail sur la troisième lettre de mon mot, en utilisant les mêmes techniques que je vous ai montrées précédemment.

Style de lettre d'enseignement : E

Je vais vous montrer le processus de création de la quatrième lettre de ma composition, E.

Style de lettre d'enseignement : S

Nous terminerons la création de la lettre avec le S.

Ajout d'éléments supplémentaires à notre composition de lettrage

Dans cette leçon, je vous montrerai pourquoi il est important de renforcer le message de votre lettrage avec des illustrations et je vous guiderai à travers mon texte afin que vous ayez une meilleure idée des différentes possibilités.

À l'aide des pinceaux, vous ajouterez des lumières, des reflets et des retouches de couleur. Vous découvrirez également comment les lettres interagissent entre elles et ce que cela implique en termes de couleurs et d'ombres.

Extra léger et texturé

Touches finales supplémentaires : comment exporter et partager

Vous avez terminé votre création ! Il ne vous reste plus qu'à la partager sur les réseaux sociaux et à importer l'image finale dans votre playlist Spotify ! Dans cette leçon, vous découvrirez comment et mes meilleures pratiques pour obtenir de meilleurs résultats.

18 min

Module 6

Préparez-vous à faire bouger votre marque avec l'artiste visuel RYLSEE ! Connu pour ses lettrages audacieux et ses GIF, il a collaboré avec des marques comme Nike et LinkedIn pour créer des designs accrocheurs. Dans ce cours, il vous montrera comment transformer une simple écriture manuscrite en un lettrage ludique et animé qui captivera l'attention. Donnons vie à vos idées avec le mouvement et rendons votre marque inoubliable !

13 leçons (2 h 19 min)

Introduction

Tout d'abord, je commencerai par vous présenter les outils nécessaires à ce cours. Vous n'aurez pas besoin de beaucoup de matériel ni de matériel trop coûteux. Votre force réside dans votre esprit, pas dans vos outils. Je parlerai également des lettres, de leur nature et de leur utilisation.

La plupart d'entre nous ont appris à écrire en cursive dès leur plus jeune âge. Pourtant, combien d'entre nous peuvent affirmer maîtriser cet art ? Dans cette leçon, je vous dévoilerai de précieuses astuces pour transformer une écriture manuscrite basique en un lettrage remarquable.

Lettres de script

16 min

Lettres majuscules

Des films à succès à votre musicien, restaurant ou marque préféré : les lettres majuscules jouent un rôle essentiel dans notre quotidien. Je vous présente ici quelques astuces simples pour donner un impact visuel à votre message.

Personnalités des polices

Les lettres sont comme les humains : elles se présentent sous différentes formes et tailles. Leurs styles sont très variés et peuvent être combinés pour créer une infinité de possibilités. Leur personnalité unique transmet bien plus que de simples informations, et choisir la police adaptée à votre projet est essentiel pour communiquer ce que vous proposez au monde. Dans cette leçon, je vais vous apprendre à comprendre les bases des personnalités des polices pour vous guider dans le choix de celle que votre projet mérite.

Cela peut paraître évident, mais la cohérence est l'un des facteurs les plus importants d'une communication visuelle efficace. En suivant des règles simples, vous rendrez votre projet reconnaissable en un clin d'œil.

Cohérence

Tout d'abord, vous devez vous demander : quel est mon objectif et que souhaite communiquer mon projet au monde ? Cette question paraît plus simple qu'elle ne l'est en réalité. Voyons comment identifier vos besoins.

Votre message

Avant d'animer un mot, je réfléchis généralement à son mouvement naturel. Dessiner n'est pas indispensable à ce stade, mais vous pouvez le faire si vous le souhaitez. L'objectif principal est ici d'imaginer comment les mots choisis pourraient bouger, en vous concentrant sur leur comportement.

Comment ça bouge

Principes de base du mouvement

Pour créer l'illusion du mouvement (car oui, c'est une illusion), voici quelques astuces qui vous aideront à donner vie à vos créations. Je vous les partage ici !

Je vais maintenant vous montrer comment donner vie à vos mots grâce à Procreate, un logiciel de dessin bien connu. Simple d'utilisation, abordable et portable, il s'agit d'une application pour tablette. Vous pourrez ainsi travailler sur votre animation où que vous soyez.

Comment animer 1

18 min

Comment animer 2

Dans cette leçon, je présenterai l'animation ping-pong. J'expliquerai ensuite comment l'exporter selon l'utilisation que vous souhaitez en faire : GIF, sticker Instagram, insertion vidéo, etc.

Au cours de cette leçon, je vais vous montrer d’autres façons d’animer les mots que vous avez choisis.

Motions alternatives

19 min

GIPHY et Instagram

Vous apprendrez à configurer votre profil comme un pro pour accueillir votre famille GIF ! Je vous montrerai comment publier votre création, choisir le bon hashtag et la faire apparaître sur Instagram.

9 min

Derniers mots

Maintenant que vous arrivez à la fin du cours, j’aimerais partager quelques conseils que j’aurais aimé connaître lorsque j’ai commencé.