
Recréer une imitation numérique d'un phénomène réel en 3D est un défi technique et créatif très difficile, comme simuler l'eau, le mouvement ou les cheveux d'un personnage. Dans ce cours, vous vous concentrerez sur les cheveux et apprendrez à aborder sa création d'une manière compréhensible et facile à appliquer, de la main de Juan Paulo Mardónez - concepteur 3D et fondateur de Leyenda Producciones - qui a été impliqué dans des publicités animées depuis plus plus de 25 ans d'effets visuels avec des agences de publicité reconnues comme BBDO, entre autres.
Dans ce cours, Juan Paulo vous apprendra ses techniques pour créer les cheveux d'un personnage 3D. Vous apprendrez sa méthode de travail et comment utiliser Maya (2018 ou supérieur) pour créer des itérations de fourrure dans un processus de travail où l'erreur est la bienvenue: Juan vous dira comment y remédier.
22 leçons & 17 vidéos téléchargées

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Vous commencerez par découvrir Juan Paulo, sa formation professionnelle et comment il est entré dans le monde de la 3D. Ensuite, il vous parlera de ses principales influences issues de différents domaines créatifs, tels que le design conceptuel, la science-fiction ou la photographie, entre autres.
Vous apprendrez les concepts de base et les composants clés de la fourrure de n'importe quel personnage. Vous analyserez quelques photos de référence avec Juan Paulo pour reproduire l'effet à l'aide d'outils 3D.
Vous préparerez les conditions techniques pour optimiser le travail de création dans Maya (2018) et vous comprendrez comment sculpter les cheveux pour obtenir le résultat souhaité. Ensuite, vous optimiserez l'interface du logiciel pour commencer votre travail dans XGen Interactive et vous découvrirez les principaux outils impliqués dans XGen.
Avec Juan Paulo, vous analyserez quelques références pour comprendre comment les différentes scènes ont été assemblées et l'importance de suivre chaque étape pour avoir tout sous contrôle.
Vous créerez votre première description de cheveux à partir de zéro, en définissant les paramètres initiaux, puis en suivant le processus étape par étape, en changeant la coiffure du prototype à votre guise. Ensuite, vous augmenterez un peu le niveau de difficulté et appliquerez des modificateurs fonctionnant avec plusieurs couches et outils.
Juan Paulo vous donnera un personnage que vous pourrez modifier à volonté (ou en créer un complètement nouveau) et vous passerez en revue l'UV de celui-ci pour voir comment simplifier votre processus de création à travers eux.
Vous créerez la description des cheveux étape par étape, avec un contrôle total sur vos objectifs et sans crainte de vous tromper. Ensuite, vous appliquerez divers modificateurs, apprendrez à polir les détails et à créer diverses versions de votre fourrure.
Ensuite, vous passerez à la phase d'éclairage et au rendu . Vous apprendrez à éclairer votre personnage avec le HDR et les lumières de zone et à générer plusieurs rendus de présentation sous différents angles.
Enfin, vous importerez les images dans Adobe Photoshop pour effectuer une correction des couleurs, ajouter un arrière-plan pour améliorer le personnage et tout préparer pour l'envoi.
Vous allez créer différents types de poils pour un personnage en 3D, vous sculpterez plusieurs attributs de la fourrure, vous éclairerez la scène et vous ferez des rendus présentation.

Illustrateurs, designers, modeleurs et créateurs de personnages pour tout type de production 3D.
Vous aurez besoin de connaissances de base sur la modélisation 3D et l'utilisation de 3D Maya. De quel matériel avez-vous besoin? Un ordinateur équipé du logiciel __ 3D Maya (2018 ou supérieur) et d'Adobe Photoshop.

Esta muy bueno se aprenden bases muy buenas y herramientas que nadie las explica en youtube
Es bueno esplicando pero no explica desde cero el primer ejercicio lo que lo hace confuso y hay que buscar tutoriales de como hacerlo fuera de la plataforma.
Me surpreendi positivamente por encontrar bastante conteúdo e explicação de fundamentos para uma aula de 4h 28m
Muy bueno.
Está bueno, solo que desactualizado, es Maya como del 2015, la interface cambia mucho.

introduction
Introduction à Xgen Interactivo
Projet dans Xgen Interactivo
Éclairage et présentation
Projet final
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XGen est un outil de Maya qui permet de générer, coiffer et modifier de manière réaliste des cheveux numériques et des pelages 3D. Il est principalement utilisé en animation, cinéma et jeux vidéo pour simuler cheveux, fourrure et autres fibres complexes.
Le cours est de niveau intermédiaire ; il est conseillé d’avoir des bases en modélisation 3D et en utilisation de Maya pour tirer pleinement parti des contenus et techniques présentés.
Vous aurez besoin d’un accès à Maya (de préférence avec XGen et Arnold), de connaissances de base en modélisation et UVs, ainsi que d’un ordinateur capable de gérer la 3D. Photoshop est recommandé pour la phase de postproduction.
Vous apprendrez à analyser des références, créer et optimiser pelage et cheveux numériques dans Maya avec XGen, ajuster les matériaux, éclairer, rendre avec Arnold et retoucher les images dans Photoshop, couvrant tout le workflow professionnel.
Oui, le cours couvre les techniques d’éclairage professionnel dans Maya, l’utilisation des lumières, la configuration des shaders et le rendu avancé avec Arnold pour obtenir des résultats réalistes sur les cheveux numériques.
Des méthodes pour personnaliser l’espace de travail, gérer les icônes et étagères, et configurer les outils clés sont expliquées, facilitant un accès rapide et efficace aux fonctions essentielles de XGen.
Oui, vous apprendrez des techniques de retouche, ajustement des couleurs, correction des contours et composition dans Photoshop pour sublimer les rendus des personnages avec pelage.