Créez des personnages surréalistes à la peinture à l'huile

Techniques du surréalisme pop à l'huile

“Nous sommes arrivés au terme de ce cours. Merci de m'avoir accompagné dans ce voyage à travers la peinture narrative et le monde des commandes illustrées. J'espère que vous avez apprécié autant que moi ce processus où l'art et la communication visuelle rencontrent le monde commercial. Je vous invite maintenant à développer votre propre projet final : une illustration conçue comme un emballage. Je vous explique ci-dessous les étapes clés pour organiser votre travail de manière claire et professionnelle. Le mémoire Imaginez que vous recevez une commande réelle. Définissez le produit que vous illustrez, le profil du client et le message que votre image doit véhiculer. Il est important de noter ces informations, comme si elles servaient de guide pour toute la production. Les références Rassemblez des éléments visuels pour documenter votre travail : photos, illustrations, gestes, couleurs, polices, personnages ou décors. Utilisez des banques d'images gratuites ou vos propres photos. Organisez-les pour créer un moodboard qui servira de point de départ visuel.

L'idée Une fois le brief en tête et vos références claires, il est temps de réfléchir : quelle scène allez-vous représenter ? Qui est le personnage ? Où est-il ? Quelle atmosphère souhaitez-vous créer ? C’est ici que commence la conceptualisation. Ne cherchez pas l’idée parfaite, mais une idée qui a du sens. Le croquis Réalisez plusieurs croquis préliminaires et définissez votre composition. Travaillez librement, mais gardez à l'esprit votre objectif commercial. Si vous décidez d'inclure des éléments tels que des tatouages, des costumes ou des références produit, réfléchissez à leur intégration au personnage et au décor. Une fois votre croquis finalisé, transférez-le sur la surface finale à l'aide de papier calque. Si vous travaillez sur une surface blanche, pensez à appliquer une couche de gesso légèrement teintée. Cela évitera l'effet de fond blanc et rehaussera l'éclat de la couleur de la peau. Peinture et technique Commencez à peindre en respectant les couches, la lumière et le volume. Appliquez le principe du « gras sur maigre » si vous travaillez à l'huile. Si vous utilisez une autre technique, réfléchissez à la manière de créer une atmosphère et une profondeur. Trouvez l'équilibre entre détail et impact visuel. Présentation finale Numérisez ou photographiez votre œuvre sous un bon éclairage. Ajustez le cadrage et assurez-vous qu'il montre clairement l'illustration et son potentiel commercial. Vous pouvez inclure une brève description du projet, comme si vous le présentiez à un vrai client. Appropriez-vous ce projet : décidez, adaptez, corrigez, changez. Le langage visuel se construit en prenant des décisions, même arbitraires. L'important est que vous vous appropriiez le processus. Je serai présent sur le forum pour vous accompagner dans cette démarche finale. Et n'oubliez pas : participer activement aux processus de vos collègues vous aidera également à progresser. À bientôt!”

Sommaire du cours : Créez des personnages surréalistes à la peinture à l'huile

• Niveau : Débutant
• 105 élèves
• 5 unités
• 27 leçons (6 h 13 min)
• 8 vidéos téléchargées

• Catégorie

  Illustration

• Domaines

  Art conceptuel, Beaux Arts, Conception de personnages, Dessin artistique, Illustration traditionnelle, Peinture, Peinture à l'huile