
Pour Carmela Toro, il est important d'adopter une nouvelle façon d'observer et d'interpréter le monde qui nous entoure. Ainsi, à partir d'une vision personnelle, nous pouvons créer des personnages charismatiques qui représentent notre point de vue unique et se démarquent par leur originalité.
Dans ce cours en ligne, Carmela vous apprendra comment construire un pont entre la perspective et l'anatomie pour créer un nouvel aspect du dessin qui vous aidera à trouver votre propre voix et à explorer de nouvelles possibilités.
13 leçons & 24 vidéos téléchargées

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Dans la première unité, Carmela Toro partagera un peu sur sa vie, ses influences et sa carrière dans l'illustration.
Tout de suite, vous apprendrez les caractéristiques et les bizarreries d'un personnage, et vous saurez ce que signifie "l'anatomie stylisée". De plus, vous ferez quelques exercices pour revoir les concepts de base et pratiquer les lignes sur le visage, ainsi que la création de personnages à travers des figures géométriques.
Dans la prochaine unité, vous plongerez dans la psychologie des personnages pour les définir avant de commencer à les concevoir et vous déciderez avec lesquels vous travaillerez dans votre projet final.
Enfin, Carmela vous parlera des points clés de la couleur et de sa philosophie du dessin pour capter les sensations et interpréter la réalité qu'elle voit.
Vous dessinerez trois profils de personnages variés dans les concepts, les formes et les personnalités.

À toutes les personnes intéressées à aborder le dessin d'une manière différente.
Vous pouvez utiliser le support avec lequel vous vous sentez le mieux pour dessiner : traditionnel ou numérique (n'importe quel logiciel).

Me gusto, si bien es cierto, ya tengo experiencia en diseño de personajes, me gusto su manera de dar color, dar luces y sombras, ahi me inculcare mas en su forma de trabajo, me parece mas sencillo y facil, la aplicare a mi manera de ilustrar,
Súper! me ha gustado mucho. Enseña y explica muy bien los conceptos.
Me gusto mucho, los conceptos son claros y si se siente que aprendes mucho. Bastantes referencias y ejercicios de práctica.
Apenas lo estoy comenzando y ya me está aportando una visión más profunda de mi propio proceso creativo y de cómo todo lo aprendido no ha sido en vano sino que es parte del camino para llegar a mi propio estilo
Very Good Course!

Introduction
Parler à travers la forme
Créez des personnages avec de la personnalité
La différence entre regarder et observer
Projet final
Apprenez chez vous, sans horaires fixes et à votre rythme. C’est vous qui décidez de votre programme d’apprentissage.
Apprenez les techniques et les méthodes les plus utiles auprès des meilleurs professionnels du secteur créatif.
Dans chaque leçon, votre professeur vous transmettra ses connaissances avec enthousiasme, vous donnera des explications claires et vous fera bénéficier de son expertise.
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Cette communauté réunit plus de huit millions de personnes des quatre coins du monde, curieuses et passionnées, avec cette même envie de développer et d’exprimer leur créativité.
Domestika sélectionne les professeurs avec soin et produit chaque cours en interne afin de garantir une expérience d’apprentissage en ligne de qualité optimale.
Tu apprendras des techniques de dessin analytique, de stylisation anatomique, de design de personnages originaux, l’utilisation de la géométrie, la théorie des couleurs et comment transmettre personnalité et émotions par l’illustration.
Le cours est de niveau intermédiaire, il est donc conseillé d’avoir des bases en dessin et en anatomie avant de commencer.
Tu auras besoin de papier et crayon pour les exercices traditionnels, ou d’une tablette graphique avec un logiciel comme Procreate si tu préfères travailler en numérique.
Le cours enseigne à analyser, déformer et styliser le corps humain en s’appuyant sur la géométrie, les proportions et la psychologie visuelle pour créer des personnages expressifs et originaux.
Oui, tu développeras des compétences pour créer des personnages uniques, en explorant comment les formes, couleurs et lignes traduisent des traits psychologiques et des émotions.
Oui, le cours comprend des exercices de croquis, de construction géométrique, de variation des proportions et de création de personnages à partir de concepts psychologiques.
Il met l’accent sur une stylisation réfléchie, l’analyse anatomique, la synthèse visuelle et la construction d’un langage graphique personnel, en intégrant histoire, psychologie et couleur.