Illustration traditionnelle et numérique: créez un art fantastique étape par étape
Un cours proposé par Corinne ReidDesigner
Un cours proposé par Corinne Reid, Designer
Apprenez à combiner des techniques traditionnelles et numériques dans Photoshop et transformez votre inspiration en œuvres d'art fascinantes.
Découvrez l'art de mélanger techniques traditionnelles et numériques pour créer des illustrations enchanteresses inspirées du folklore, des contes de fées et de la mythologie. Plongez dans le processus de création d'une œuvre fantastique métaphorique à l'aide de textures dessinées à la main, de collages photographiques et de coloriage numérique. Apprenez à créer des mood boards, à générer des croquis et à explorer la théorie des couleurs pour donner vie à votre vision unique. Capturez les textures de votre environnement, intégrez-les à votre œuvre et sublimez vos créations avec de la gouache métallisée et des embellissements à la feuille d'or.
Maîtrisez le processus de combinaison du dessin au trait numérique et traditionnel, l'organisation des valeurs et l'intégration de textures dans Photoshop. Développez les compétences nécessaires pour peaufiner vos illustrations avec des reflets et des détails complexes, puis imprimez et embellissez votre œuvre sur papier mat pour la touche finale. Ce cours vous permet d'explorer davantage vos centres d'intérêt et de peaufiner votre portfolio pour captiver le public visé. Que vous souhaitiez renforcer vos points forts ou découvrir de nouvelles techniques, ce parcours complet vous permettra d'améliorer vos compétences en illustration et d'élargir vos horizons créatifs.
Qu'allez-vous apprendre dans ce cours en ligne ?
23 leçons & 22 vidéos téléchargées
Matériels
10 minutes, 55 secondes
Inspiration pour la construction
18 minutes, 38 secondes
Vignettes et idéation du croquis 1
9 minutes, 40 secondes
Vignettes et idéation du croquis 2
15 minutes, 44 secondes
Génération de textures : utiliser la peinture pour explorer les émotions et les couleurs 1
17 minutes, 43 secondes
Génération de textures : utiliser la peinture pour explorer les émotions et les couleurs 2
14 minutes, 59 secondes
Que comprend ce cours ?
Explorez le monde enchanteur de l'illustration en alliant techniques traditionnelles et numériques. Commencez par maîtriser l'art de la génération d'idées grâce aux cartes de mots et aux moodboards, qui poseront les bases solides de votre parcours créatif. Plongez dans le dessin, en vous concentrant sur la composition, la théorie des couleurs et la création de vignettes captivantes. Développez vos compétences avec des outils numériques comme Procreate, en améliorant vos croquis en accordant une attention particulière à l'anatomie et à la composition.
Passez à la création et à la photographie de textures, en combinant des éléments numériques et traditionnels. Apprenez à créer de la valeur, à organiser vos œuvres et à appliquer textures et couleurs. Expérimentez le dessin au trait numérique et peaufinez votre œuvre en ajoutant des reflets et des détails complexes. Enfin, découvrez le processus d'impression et d'embellissement de votre œuvre avec de la gouache métallisée et de la feuille d'or. Terminez par des exercices pour approfondir vos centres d'intérêt et constituer un portfolio pertinent adapté à votre public cible. Ce cours vous permettra de créer de superbes illustrations inspirées de la nature.
Logiciels et outils recommandés pour ce cours
Quel est le projet du cours ?
Créez une illustration métaphorique et fantastique inspirée du folklore et de la mythologie, en combinant techniques traditionnelles et numériques. Votre œuvre comprendra des textures dessinées à la main, des collages photographiques et des coloriages numériques, pour aboutir à une œuvre imprimée et embellie sur papier Epson mat.
À qui s'adresse ce cours en ligne ?
Les illustrateurs et artistes en herbe, passionnés par l'alliance des techniques traditionnelles et numériques, passionnés par le folklore et la mythologie, et possédant une connaissance de base de Photoshop, trouveront ce cours enrichissant. Idéal pour ceux qui souhaitent développer leurs compétences créatives et explorer de nouveaux supports artistiques.
Prérequis et matériel nécessaire
Les participants doivent maîtriser les bases de Photoshop, comme le pinceau historique, les groupes de masquage et l'utilisation de l'outil de duplication. Le matériel comprend des crayons mécaniques, du papier aquarelle, des feuilles d'or, des aquarelles, des acryliques et Photoshop. Un appareil photo numérique et une tablette Wacom sont recommandés, sans connaissances préalables approfondies.
Avis
- il y a 4 mois
A very inspiring instructor, plus she does beautiful works and explains the process with ease and professionalism. Thank you Domestika for offering inspiration!!!
- il y a 9 mois
Buon corso,insegnante preparata ed appassionata.
- il y a 11 mois
A técnica e dicas são bem legais. Legendas deixam a desejar.
- il y a 11 mois
Es un curso muy valioso, si tienes paciencia en seguir los pasos, se aprende mucho de ilustración digital. Además la obra de Corinne, es asombrosa.
- il y a 1 an
I am glad to find this class what I am looking for…with very informative illustration, easy to follow. Look forward for more class from you , Corinne. Thank you very much.
Contenu
- U1
Introduction
- Sur moi
- Influences
- U2
Découverte et enquête
- Matériels
- Inspiration pour la construction
- Vignettes et idéation du croquis 1
- Vignettes et idéation du croquis 2
- Génération de textures : utiliser la peinture pour explorer les émotions et les couleurs 1
- Génération de textures : utiliser la peinture pour explorer les émotions et les couleurs 2
- Génération de textures : utiliser la peinture pour explorer les émotions et les couleurs 3
- U3
En route vers la fin !
- Création de lignes 1
- Création de lignes 2
- Création de lignes 3
- Création de valeur 1
- Créer de la valeur 2
- Création de valeur 3
- Textures, couleurs et exploration 1
- Textures, couleurs et exploration 2
- Textures, couleurs et exploration 3
- Détail et peinture 1
- Détail et peinture 2
- Impression et reproduction
- U4
Embellissement et Portfolio
- Embellissement à la gouache et à l'aquarelle
- Stratégies de portefeuille
- PF
Projet final
- Illustration : Techniques de peinture traditionnelles et numériques
Ce qu’il faut attendre d’un cours Domestika
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Apprenez chez vous, sans horaires fixes et à votre rythme. C’est vous qui décidez de votre programme d’apprentissage.
Apprenez auprès de grands noms du secteur créatif
Apprenez les techniques et les méthodes les plus utiles auprès des meilleurs professionnels du secteur créatif.
Rencontrez des spécialistes reconnus
Dans chaque leçon, votre professeur vous transmettra ses connaissances avec enthousiasme, vous donnera des explications claires et vous fera bénéficier de son expertise.
Certificats
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Foire aux questions
Oui, ce cours est conçu pour les artistes intermédiaires qui souhaitent allier le tracé traditionnel aux outils numériques comme Photoshop, pour l’illustration narrative et la création de textures.
Vous aurez besoin de fournitures basiques d’aquarelle et d’encre, de pinceaux, de papier aquarelle, d’un scanner ou d’un appareil photo, ainsi que d’un accès à Photoshop ou Procreate pour l’édition et l’illustration numérique.
Vous apprendrez à scanner et améliorer des textures peintes à la main, utiliser des pinceaux numériques, fusionner photos et illustrations, et créer des œuvres mixtes cohérentes avec Photoshop.
Oui, le cours couvre la création de pinceaux numériques dans Photoshop, en montrant comment personnaliser les pinceaux pour des traits expressifs et des illustrations riches en textures.
Oui, vous apprendrez à collecter des références, organiser des planches d’inspiration dans Photoshop, et utiliser des mood boards pour guider le développement thématique et visuel.
Le cours explore l’illustration narrative rythmée, en utilisant métaphores visuelles, symbolisme et techniques de composition pour raconter des histoires captivantes par l’art.
Oui, vous pratiquerez la création de textures peintes à l’aquarelle et autres médiums, puis leur intégration numérique via Photoshop.