Écriture créative pour le théâtre et le cinéma

De l'émotion humaine brute aux expériences universelles relatables, les films et les pièces de théâtre reflètent l'essence de ce que signifie marcher sur cette terre. La scénariste, actrice et dramaturge Gina Stevensen a consacré toute sa carrière à la création de récits utiles et centrés sur les personnages qui capturent la profondeur de la réalité sur scène et à l'écran. Adepte autoproclamée des règles avec un esprit libre, Gina adopte le rythme de la structure de l'histoire pour ouvrir la voie à une expression authentique et débridée⁠ - une approche qui lui a valu de nombreuses distinctions telles que le Kernodle New Play Award 2021.

Dans ce cours en ligne, saisissez les bases de l'écriture de scénarios, puis sortez des sentiers battus pour exprimer vos histoires comme vous seul pouvez le faire. Explorez des structures pratiques pour développer vos personnages, votre intrigue et vos dialogues, libérant ensuite votre imagination avec des métaphores et du symbolisme. Mettez vos histoires à l'honneur avec des scripts qui s'adressent à n'importe quel public.

Gina commence le cours en révélant comment sa passion pour le cinéma et le théâtre a mené à une carrière de scénariste et d'interprète. Trouvez l'inspiration en apprenant à connaître les écrivains qui ont influencé son travail.

Faites votre premier pas dans le monde de l'écriture dramatique en passant en revue les fondamentaux. Identifiez la question dramatique centrale de votre idée pour déverrouiller vos protagonistes et votre intrigue avant de passer en revue les moyens pratiques de rendre votre dialogue authentique pour chaque personnage. Laissez ensuite libre cours à votre créativité en explorant des dispositifs tels que les métaphores et le symbolisme.

Choisissez une forme pour votre projet, qu'il s'agisse d'une pièce de théâtre ou d'un film. Connectez-vous à votre histoire en identifiant pourquoi elle est importante pour vous et en laissant votre objectif propulser le récit vers l'avant. Regardez vos protagonistes prendre vie tandis que vous leur donnez une voix et établissez leur dynamique par le dialogue.

Avec votre brouillon en main, passez en revue quelques conseils pratiques pour affiner votre script. Ensuite, vous êtes prêt à partager votre chef-d'œuvre et à faire passer votre histoire de la page au monde du cinéma ou du théâtre.

Écrivez une courte scène à deux personnages pour la scène ou l'écran en utilisant n'importe quel sujet qui vous passionne.

Toute personne ayant une histoire à raconter, des débutants complets aux écrivains chevronnés.

Aucune connaissance préalable n’est nécessaire pour suivre ce cours.En ce qui concerne le matériel, tout ce dont vous avez besoin est un endroit pour noter vos idées et étoffer votre scénario, que ce soit un ordinateur ou un cahier et un crayon.