Ajoutez une touche d'humour à vos animations 3D avec Blender

Apportez de l'humour à vos animations 3D

“Toutes nos félicitations! Vous avez terminé le cours ! Merci encore de m'avoir rejoint. J'espère que tout ce que vous avez appris vous a aidé à vous sentir plus en confiance pour trouver votre voix créative et vous a donné des outils pour vous aider à l'exprimer. Avant de vous dire au revoir, je vais rapidement vous montrer un exemple de la façon dont je souhaite voir votre projet : Le croquis et le storyboard Tout d’abord, trouvez quelque chose qui vous inspire et vous fait rire. Ensuite, esquissez toutes vos idées dans un storyboard et des dessins de personnages. Ne vous inquiétez pas de son apparence. Assurez-vous de le comprendre et imaginez comment le spectateur s’en rendra compte également.

Modéliser les personnages Ouvrez le Blender et commencez à jouer ! Utilisez des formes de base pour modéliser le ver, puis ajoutez des textures et des os. Réessayez, mais utilisez une forme plus compliquée pour la mouette. Les détails Ajoutez un arrière-plan pour que vos personnages aient un certain contexte. N'y pensez pas trop ; donnez-leur une belle scène pour les remplacer. Une fois que vous avez vécu une expérience, ajoutez un peu d'éclairage. Jouez avec la façon dont cela change la scène. N'ayez pas peur de jouer avec les paramètres et les emplacements jusqu'à ce que cela crée l'ambiance que vous recherchez. Une fois l’éclairage terminé, ajoutez une caméra. C'est une excellente façon de commencer à visualiser le contexte de votre projet. Jouez avec la profondeur de champ et adoucissez la scène ! L'animation Vous êtes maintenant tous prêts pour le grand rôle : l’animation ! N'ayez pas peur et restez coincé. Commencez par la mouette, puis passez au ver et basculez entre les deux pour vous aider à trouver votre propre rythme et votre rythme avec l'animation. Enfin, modélisez la surprise secrète, rassemblez l'ensemble du projet et vérifiez que tout boucle. Il ne reste plus qu'à exporter la vidéo. Cela signifie que vous devrez le rendre. Jouez avec vos paramètres pour avoir un rendu qui fonctionne pour votre machine. De plus, si vous le souhaitez, vous pouvez le convertir rapidement en GIF à l'aide de Photoshop. Maintenant, postez-le ! Connectez-vous en ligne et commencez à diffuser votre travail dans le monde entier ! Partagez votre projet en cliquant sur 'Créez votre projet' ! J'aimerais voir ce que vous avez créé. N'oubliez pas de partager une photo de chaque étape et d'expliquer brièvement ce que vous avez fait dans chacune d'elles. Je vous encourage également à vous joindre à la conversation ; nous pouvons tous apprendre les uns des autres et peut-être nous raconter une ou deux blagues ! Je vous ferai part de mes commentaires dès que possible, mais soyez patient. Bonne chance et j'ai hâte de voir vos projets sur le forum !”

Transcription partielle de la vidéo

“Félicitations pour avoir terminé votre cours. Vous êtes prêt à créer une animation et à y ajouter de l'humour. Vous avez fait beaucoup. Nous avons parlé de comment faire quelque chose de drôle et comment incorporer cela dans nos animations. Rappelez-vous qu'avec une blague, il s'agit de mettre en place une situation, ajoutant de la tension puis détournant les attentes du spectateur en provoquant quelque chose d'inattendu. Tout est question de surprises et de juxtaposition entre le public attentes par rapport à ce qui se passe réellement. Vous pouvez utiliser les trois éléments principaux, h...”

Cette transcription a été générée automatiquement et peut contenir des erreurs.

Sommaire du cours : Ajoutez une touche d'humour à vos animations 3D avec Blender

• Niveau : Débutant
• 100% avis positifs (15)
• 1056 élèves
• 6 unités
• 21 leçons (2 h 49 min)
• 2 vidéos téléchargées

• Catégorie

  3D & Animation

• Logiciel

  Blender

• Domaines

  3D, Animation 3D, Conception de personnages 3D, Modélisation 3D