Illustration de personnages pour des projets de design
Un cours proposé par Antonay StudioDesigner Graphique et Illustrateur
Un cours proposé par Antonay Studio, Designer Graphique et Illustrateur
Du brief à la conception de personnages et au packaging, apprenez à créer des propositions efficaces. Améliorez votre profil Behance et attirez de nouveaux clients.
Apprenez à concevoir des emballages uniques en combinant illustration et design pour créer des personnages avec de la personnalité. Explorez le monde fascinant du design graphique, du premier contact avec le client jusqu'à la présentation finale, en passant par la conceptualisation, la création de moodboard et le développement du logo. Plongez dans le processus créatif, des croquis initiaux à la numérisation et à la vectorisation, en utilisant des outils essentiels tels qu'Illustrator et Procreate. Découvrez comment choisir la palette de couleurs idéale, en tenant compte de la psychologie des couleurs, pour donner vie à des personnages qui reflètent l'essence de la marque.
Développez des compétences pour présenter efficacement vos projets à des clients potentiels. Apprenez à créer de superbes maquettes qui mettent en valeur votre travail, parfaites pour être présentées sur des plateformes comme Behance. Enrichissez votre portfolio et ouvrez les portes à de nouvelles opportunités professionnelles en maîtrisant les techniques de négociation. Ce voyage vous permettra non seulement d’élargir vos connaissances, mais aussi d’expérimenter votre créativité pour concevoir des emballages qui captent l’attention et racontent des histoires visuelles captivantes.
Qu'allez-vous apprendre dans ce cours en ligne ?
19 leçons & 22 vidéos téléchargées
Construire l'isotype
11 minutes, 31 secondes
Construire un imagotype (partie 1)
17 minutes, 5 secondes
Procreate : croquis
18 minutes, 13 secondes
Vectorisation des caractères (partie 2)
8 minutes, 2 secondes
Comment utiliser les maquettes
5 minutes, 25 secondes
Présentation du projet au client (partie 2)
17 minutes, 27 secondes
Que comprend ce cours ?
Vous apprendrez à concevoir des emballages de peinture en aérosol à partir de zéro, en commençant par recevoir le brief du client. Vous développerez des compétences pour générer des moodboards, réfléchir à des idées et conceptualiser un projet solide. Vous découvrirez comment des logos avec attitude peuvent donner vie à vos créations, en capturant des idées à travers des croquis et en les numérisant. La vectorisation et la sélection de palettes de couleurs basées sur la psychologie des couleurs seront une partie fondamentale de votre apprentissage, ainsi que la création de présentations efficaces pour les clients.
De plus, vous vous plongerez dans le monde fascinant du character design, en explorant des techniques pour leur donner personnalité et fonctionnalité, en les adaptant à l'image de la marque. Vous apprendrez à intégrer typographie et illustration pour réaliser des compositions uniques et attrayantes. Vous développerez des compétences pour créer des présentations visuelles saisissantes grâce à l'utilisation de maquettes, qui non seulement captiveront vos clients, mais enrichiront également votre portfolio sur des plateformes telles que Behance. Grâce à des conseils pratiques pour négocier avec de nouveaux clients, vous vous préparerez à vous démarquer dans le monde du graphisme et de l'illustration.
Logiciels et outils recommandés pour ce cours
Quel est le projet du cours ?
Le projet comprend la conception d’emballages de peinture en aérosol, la création d’un logo unique, la définition d’une palette de couleurs et le développement de personnages pour chaque emballage. Il sera exploré depuis le brief du client jusqu'à la présentation finale sur Behance.
À qui s'adresse ce cours en ligne ?
Designers et illustrateurs ayant des connaissances de base de Photoshop, Illustrator ou Procreate cherchant à créer des emballages uniques en combinant illustration et design. Idéal pour ceux qui veulent apprendre à conceptualiser, esquisser, vectoriser et présenter des projets visuels attrayants.
Prérequis et matériel nécessaire
Aucune connaissance préalable approfondie n'est requise, mais des connaissances de base de Photoshop, Illustrator, Procreate, ainsi que de conception et d'illustration sont requises. Il est recommandé d'utiliser une tablette numérique, bien qu'il soit également possible de suivre le processus manuellement.
Avis
- il y a 6 mois
So inspiring. The instructor is thorough and makes the lessons so engaging. I’ve learned so much from this course.
- il y a 8 mois
cabo de terminar este curso y me dejó una muy buena experiencia. La forma de explicar es clara, directa y muy fácil de seguir, incluso para quienes venimos retomando el diseño después de un tiempo. Se nota mucho el tacto del profesor/a al enseñar, porque no solo muestra el proceso, sino que realmente acompaña al alumno a entenderlo paso a paso.
T
- il y a 11 mois
Me gusto mucho, aprendi nuevas herramientas en illustrator, y me divertí mucho
- il y a 1 an
Me encanto el curso, muy recomendable
- il y a 1 an
Me encanto el curso, es muy útil❤️
Fort d'une solide expérience dans les outils numériques tels que Photoshop, Illustrator et Procreate, Antonay a su s'adapter aux exigences du marché actuel. Son expérience lui a appris l'importance de comprendre les besoins du client dès le premier contact, en développant un processus de travail qui couvre tout, de la conceptualisation à la présentation finale. De plus, sa présence sur des plateformes telles que Behance a été essentielle pour gagner de nouveaux clients et consolider sa réputation de freelance. Sa passion pour le design se reflète dans chacun de ses projets, cherchant toujours à innover et à proposer des solutions créatives qui se démarquent dans le monde concurrentiel du design graphique.
Contenu
- U1
Introduction
- Présentation
- Influences
- U2
Des fondations solides
- Illustration et design
- Le brief
- Remue-méninges
- Planche d'humeur
- U3
Conception d'isotypes
- Construire l'isotype
- Vectoriser l'isotype
- Construire un imagotype (partie 1)
- Construire un imagotype (partie 2)
- U4
Conception des personnages
- Procreate : croquis
- Vectorisation des caractères (partie 1)
- Vectorisation des caractères (partie 2)
- Vectorisation des caractères (partie 3)
- U5
Conception d'emballage
- Diagramme l'imagotype et le personnage
- Comment utiliser les maquettes
- Présentation du projet au client (partie 1)
- Présentation du projet au client (partie 2)
- Présentation du projet au client (partie 3)
- PF
Projet final
- Illustration de personnages pour des projets de conception
Ce qu’il faut attendre d’un cours Domestika
Apprenez à votre rythme
Apprenez chez vous, sans horaires fixes et à votre rythme. C’est vous qui décidez de votre programme d’apprentissage.
Apprenez auprès de grands noms du secteur créatif
Apprenez les techniques et les méthodes les plus utiles auprès des meilleurs professionnels du secteur créatif.
Rencontrez des spécialistes reconnus
Dans chaque leçon, votre professeur vous transmettra ses connaissances avec enthousiasme, vous donnera des explications claires et vous fera bénéficier de son expertise.
Certificats
PLUSEn tant que membre Plus, vous recevrez pour chaque cours un certificat personnalisé signé par votre professeur. Partagez-le dans votre portfolio, sur les réseaux sociaux ou partout où vous le souhaitez.
Soyez aux premières loges
Profitez de vidéos de haute qualité pour ne manquer aucun détail. Grâce à un accès illimité, vous pourrez les regarder autant de fois que nécessaire pour perfectionner vos compétences.
Partagez vos connaissances et vos idées
Posez des questions, demandez des avis ou suggérez des solutions. Partagez votre expérience d’apprentissage avec les autres élèves de la communauté qui ont, comme vous, une passion pour la créativité.
Rejoignez une communauté créative internationale
Cette communauté réunit plus de huit millions de personnes des quatre coins du monde, curieuses et passionnées, avec cette même envie de développer et d’exprimer leur créativité.
Assistez à des cours de haute qualité
Domestika sélectionne les professeurs avec soin et produit chaque cours en interne afin de garantir une expérience d’apprentissage en ligne de qualité optimale.
Foire aux questions
Ce cours s’adresse à des personnes ayant un niveau intermédiaire en design graphique ou illustration, souhaitant approfondir la conceptualisation et la création de personnages illustrés pour des marques, produits ou projets créatifs.
Oui, il est conseillé d’avoir déjà des bases sur Adobe Illustrator et Procreate, car le cours se concentre sur des techniques intermédiaires d’illustration et de vectorisation avec ces outils.
Vous apprendrez à conceptualiser, esquisser, vectoriser et appliquer des personnages illustrés dans le branding, le packaging, le merch et les présentations visuelles, en intégrant illustration, composition, typographie et choix des couleurs pour transmettre efficacement les messages de marque.
Il vous faut un ordinateur avec Adobe Illustrator, une tablette ou un iPad avec Procreate, ainsi que des connaissances de base sur ces deux logiciels. Il est aussi recommandé d’avoir accès à des ressources visuelles et typographiques de référence.
Oui, le cours vous guide pour créer des personnages vectoriels expressifs qui renforcent l’identité des marques et produits, de la conceptualisation à l’application sur différents supports.
Oui, vous apprendrez à combiner illustration et identité visuelle pour réaliser des compositions attractives et fonctionnelles, intégrant personnages, isotypes, typographie et éléments graphiques.
Vous ferez des exercices d’analyse de brief, de conceptualisation créative, de moodboards, de croquis numériques, de vectorisation, de composition graphique et de création de présentations visuelles avec mockups et variantes de couleurs.