
Si quelque chose caractérise le travail de Violeta Hernández - graphiste et illustratrice spécialisée dans l'aquarelle - c'est la présence constante de la figure féminine, qui, à de nombreuses reprises, s'accompagne également d'une faune et d'une flore exotiques. Cet imaginaire qui compose l'œuvre de Violeta s'accorde parfaitement avec la technique de l'aquarelle par sa touche délicate et inattendue.
Dans le cours Conception et illustration d'un Fanzine , Violeta vous a appris à se lancer dans un projet éditorial auto-publié. Maintenant, vous découvrirez tous les secrets de l'utilisation des techniques de dessin traditionnelles, telles que l'aquarelle, l'encre ou le graphite, pour créer votre propre animalerie botanique illustrée.
20 leçons & 13 vidéos téléchargées

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Vous commencerez par découvrir le travail de Violeta et elle vous parlera de ses influences. De plus, il vous indiquera de quels matériaux vous aurez besoin pour réaliser vos illustrations, il vous apprendra comment les utiliser et vous donnera quelques recommandations.
Pour vous familiariser avec la technique, vous effectuerez une série d'exercices de dessin avec du graphite, un stylet et un stylo. Vous apprendrez également à appliquer correctement l'aquarelle et à la combiner avec d'autres techniques.
Une fois que vous aurez maîtrisé les outils, vous commencerez à rechercher des références photographiques de la flore et de la faune pour votre illustration. Au départ, vous vous fiez à ces références pour vos dessins, mais une fois que vous serez devenu courant, vous pourrez les dessiner de votre propre imagination pour leur donner une fantaisie supplémentaire.
Ensuite, Violeta expliquera les techniques qu'elle utilise pour dessiner la figure féminine et comment affiner les lignes pour obtenir le résultat souhaité.
Vous allez créer une composition avec les trois éléments: animaux, nature et femmes, et Violeta vous donnera quelques conseils pour le faire de manière harmonieuse. Une fois que vous êtes satisfait de votre croquis, vous appliquez de la couleur à l'aquarelle.
Lorsque vous aurez terminé votre illustration, Violeta vous expliquera comment la numériser, la nettoyer et faire de petits ajustements afin que vous puissiez l'utiliser dans toutes sortes de projets.

Vous réaliserez une illustration à l'aquarelle comprenant trois éléments fondamentaux: la nature, les animaux et la figure féminine.
Aux illustrateurs, designers, dessinateurs et à toute personne intéressée à explorer la technique de l'aquarelle d'un point de vue fantastique et mythologique.
Aucune connaissance préalable n'est nécessaire, car Violeta expliquera l'ensemble du processus du début à la fin.
Concernant les matériaux, vous aurez besoin de crayons, stylos, plumes, encre de Chine, aquarelle, pinceaux, papiers dessin et aquarelle et un ordinateur avec Photoshop.

Amazing course!!!
He disfrutado mucho con este curso, lo recomiendo.
Explica muy bien. La combinación de técnicas no lo había usado antes y me ha sorprendido. Me gusto mucho
se aprende sobretodo de estructura en dibujo y acuarela también propone ejercicios y eso esta muy bien me gusto mucho
epico asi de simple

introduction
matériaux
Principes de base du dessin et de l'aquarelle
Dessiner avec des références et développer notre imaginaire
Créer notre personnage féminin
Dessiner notre paysage avec une flore, une faune et un caractère
Projet final
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Tu apprendras à combiner graphite, stylo technique, plume et aquarelle pour créer des illustrations botaniques, à maîtriser les dégradés, textures, volumes et l’utilisation de références visuelles historiques, tout en intégrant des éléments de faune et de figure humaine dans des compositions artistiques.
Oui, ce cours est conçu pour les personnes de niveau intermédiaire qui possèdent déjà des bases en dessin et souhaitent approfondir les techniques mixtes ainsi que développer leur style personnel.
Tu auras besoin de crayons H et B, porte-mine, stylo technique, plume, gomme mie de pain, aquarelles, pinceaux synthétiques, papier aquarelle, support rigide et masking tape, ainsi que des références visuelles et du matériel pour la numérisation.
Il est recommandé d’avoir des connaissances de base en dessin, mais ce cours s’adresse à ceux qui veulent perfectionner leurs techniques et expérimenter avec des outils traditionnels et mixtes.
Tu apprendras à réaliser des dégradés, transparences, mélanges de pigments, contrôle de l’humidité, couches sur sec et humide, ainsi que l’intégration de l’aquarelle avec l’encre et le graphite pour des illustrations botaniques et animalières.
Le cours enseigne l’utilisation de références visuelles historiques et de symboles scientifiques, comme ceux de l’alchimie ou de l’astronomie, pour enrichir la composition et donner plus de sens conceptuel à tes illustrations.
Les crayons H sont durs et produisent des traits clairs, parfaits pour les esquisses et les lignes guides ; les B sont tendres et foncés, idéaux pour ombrer et donner du volume. Le cours explique comment les utiliser pour améliorer tes illustrations.