
Violeta Hernández –ilustradora, artista y diseñadora– te enseñará diversas técnicas para diseñar e ilustrar un Fanzine.
Descubrirás su método de trabajo, qué le inspira (textos, ilustraciones y cuentos), harás un breve repaso por la historia del fanzine, diferentes métodos de impresión y sus materiales.
Aprenderás diferentes técnicas de ilustración manual y digital, a editar tus fotos, realizar un layout, elegir tipografías y maquetar todos los elementos de forma profesional.
22 lecciones & 41 recursos adicionales

7 minutos, 53 segundos

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Comenzarás conociendo mejor la trayectoria y las influencias de Violeta Hernández.
A continuación harás un repaso por la historia del fanzine desde el cómic underground hasta los tipos de fanzine: literarios, ilustrados, de música y de diseño.
Después de un concepto inicial, realizarás el planteamiento de tu propio fanzine. Violeta te guiará a la hora de definir el tema, los textos, el formato, el layout, el tipo de papel, la impresión y algunos consejos de maquetación para editorial.
Una vez que tengamos lista la estructura del fanzine, profundizarás en la metodología de ilustración e Violeta como el dibujo a lápiz y lo digital.
Después aprenderás a editar tus imágenes y crear un layout en InDesign seleccionando las tipografías y preparando el archivo para la impresión profesional.
Por último, aprenderás a armar todas las páginas de tu fanzine, encuadernarlo, preparar un packaging y dejarlo listo para ser distribuido.

Realizarás un Fanzine ilustrado, diseñado, impreso y empacado por ti, listo para distribuir.
A diseñadores, ilustradores, artistas y a todos aquellos creativos ávidos de expresarse, ilustrar sus historias, o aún mejor: ilustrar sus propias historias y darles salida impresa.
Para realizar este curso necesitarás conocimientos básicos de dibujo y diseño, gusto por lecturas cortas de carácter fantástico o ficción y nivel básico de Photoshop, Illustrator e InDesign.
Respecto a los materiales, usarás lápices, papeles de diferentes texturas, colores y formatos, un ordenador, un escáner e impresora.

Very cool:) Great artist and awesome course!
¡Gracias, Violeta, por iniciarme en el mundo del fanzine! Muy creativamente liberador.
Molto interessante e creativo!
hermoso
El curso está muy bien. Me hubiera gustado que la parte donde explica maquetación hubiera trabajado los bocetos un poco más porque cuesta visualizar solo con sus palabras que va a hacer. Por otro lado, el primer video tiene desactivado el audio original en castellano, y solo se pueden elegir otros idiomas.

Introducción
Fanzine
Idea y Planeación
Ilustración y Metodología
Digitalización y Edición de imágenes
Proyecto final
Disfruta aprendiendo desde casa, sin horarios y a tu ritmo. Tú decides cuándo seguir con cada unidad.
Aprende los métodos y técnicas más útiles con los mejores profesionales del sector creativo.
Cada profesor te transmitirá sus conocimientos con pasión, ofreciéndote explicaciones claras y una perspectiva profesional en cada lección.
Si eres Plus, obtén un certificado personalizado y firmado por tu profesor. Compártelo en tu porfolio, en las redes sociales o donde quieras.
La alta calidad de los vídeos permitirá que no te pierdas ni un solo detalle. Gracias al acceso ilimitado, podrás ver las lecciones todas las veces que necesites para perfeccionar tus habilidades.
Pregunta, pide opinión y ofrece soluciones. Comparte tu experiencia de aprendizaje con otros estudiantes de la comunidad tan apasionados por la creatividad como tú.
Esta comunidad cuenta con millones de usuarios de todo el mundo, personas curiosas y con ganas de explorar y expresar su creatividad.
Domestika selecciona cuidadosamente los profesores y produce cada curso internamente para garantizar una experiencia de aprendizaje online excelente.
Aprenderás técnicas de ilustración manual y digital, uso de risografía y serigrafía, diseño editorial de fanzines, selección de materiales, maquetación, creación de portadas, y estrategias de distribución independiente.
El curso está dirigido a personas con conocimientos intermedios en ilustración o diseño, pero también es accesible para quienes desean experimentar con técnicas artesanales y digitales.
Necesitarás papel, lápices, estilógrafo, acuarelas, materiales para collage, programas como Illustrator, impresora o acceso a risografía/serigrafía, y materiales de encuadernación manual.
Se abordan serigrafía casera, risografía, ilustración vectorial, dibujo análogo, collage, empastado japonés, y diseño de patrones, integrando procesos manuales y digitales.
Tendrás la capacidad de desarrollar fanzines ilustrados, colecciones de postales, sketchbooks personales, patrones textiles, y proyectos editoriales independientes.
Sí, incluye referentes históricos, evolución del fanzine, su impacto en movimientos contraculturales y técnicas anticensura.
Aprenderás a organizar referencias visuales con Pinterest, coleccionar materiales, y usar objetos y experiencias personales como fuente de inspiración en tus proyectos.