Collage animé avec Adobe After Effects

x Création d'environnements 3D dans After de Affects

“Nous arrivons à la fin, les lumières disco s'allument et, à votre grande surprise, le gars avec qui vous avez dansé toute la nuit ne ressemble pas autant à Brad Pitt que vous le pensiez. Dans tous les cas, avant que le flotteur ne se transforme en citrouille et que vous ne poursuivez votre projet, laissez-moi revenir sur quelques points que nous avons touchés pendant le cours: - Si vous avez ouvert After Effects pour la première fois avec ce cours, ne désespérez pas, ce n'est pas aussi difficile qu'il y paraît et vous pouvez être sûr que dans peu de temps vous le maîtriserez parfaitement. - Ne vous inquiétez pas de ne pas avoir une idée claire lors du démarrage de votre projet. J'en ai moi-même commencé beaucoup sans savoir comment y faire face. Commencez à chercher des images, parcourez les différentes catégories et vous verrez que vous trouvez quelque chose qui attire votre attention et soudainement l'ampoule s'allume. De là, il vous suffit de tirer le fil. - Gardez toujours un œil sur les licences ou les éventuelles restrictions dont disposent les images ou la musique que vous allez utiliser dans votre projet. Et si un jour la Garde civile ou le FBI se rend chez vous pour demander la photo que vous avez utilisée dans cette vidéo… Vous ne me connaissez pas. - Si vous avez déjà l'idée, mettre en place un storyboard vous aidera beaucoup. Non seulement parce que vous verrez sur le moment si la chose tient ou non mais parce que cela vous aidera à structurer les temps et cela ouvrira la voie dans les prochaines étapes. Passez tout le temps dont vous avez besoin à réorganiser les cartes (sans ajouter de détails); le reste sera roulé. - Déjà dans After, pensez d'abord au type de vidéo que vous souhaitez réaliser. Où allez-vous le publier? Youtube? Optez pour le 1920x1080 typique. Vimeo? Le même mais avec plus de texture et avec une intrigue plus sombre. Instagram? Ici, les boucles ne sont même pas peintes, mais peut-être qu'un 1080x1080 serait idéal, bien qu'il prenne également en charge le format horizontal. En cas de doute, faites comme moi et montez-le en panoramique et déplacez quelques morceaux plus tard si vous souhaitez changer de format. - Lors de l'animation, passez du plus général au plus concret. Ne fais pas comme moi, je joue avec des détails absurdes. Commencez par une composition principale dans laquelle vous pouvez ajouter différentes précompositions. Lorsque vous avez tout cela, vous pouvez aller dans les moindres détails. - les textures et les retouches de couleur pour la fin, mais ne négligez rien de tout cela. Ces couches de maquillage peuvent changer tout le style de votre vidéo. Soyez audacieux avec ces effets, mais sobre en même temps. Allez, ce que ma mère me disait quand j'étais petite sur la plage: "Joseba, prends un bain mais ne te mouille pas." - Lorsque tout est terminé, effectuez le rendu d'un master avec la plus haute qualité, sans aucune compression, et enregistrez ce fichier sous forme d'or sur tissu. Obtenez toutes les versions dont vous avez besoin à partir de là; un pour YouTube, un autre pour Instagram, un autre pour créer un GIF ... C'est beaucoup plus efficace et plus rapide que d'exporter directement toutes ces versions depuis After. Dans mon projet, j'ai créé cette boucle de voyage infinie à travers 4 scénarios différents, mais vous pouvez faire ce que vous voulez dans votre vidéo. L'idée est de jouer avec des environnements 3D et de créer des collages à travers lesquels on peut déplacer la caméra. Vous pouvez profiter de ce que vous avez appris pour créer un clip vidéo pour votre groupe. Ou un en-tête alternatif de votre émission de télévision préférée. Ou vous pouvez recréer certains des grands plans de suivi de l'histoire du cinéma, en positionnant différentes photos du film dans un environnement 3D. Les possibilités sont infinies et la complexité que vous souhaitez donner au projet dépend uniquement et exclusivement de vous. Vous pouvez faire une courte vidéo de 10 minutes ou une vidéo de 2 secondes avec un seul scénario; ce qui vous convient le mieux et à votre situation. Et le cours se termine ici. Je ne peux que vous remercier de votre attention et vous inviter tous à participer au forum du cours. Vous pouvez laisser des commentaires ou des doutes qui surgissent, ainsi que partager à la fois vos progrès et les ressources éventuelles qui, selon vous, pourraient être utiles à d'autres collègues. Entre nous tous, nous nous donnerons des commentaires et nous nous améliorerons donc sûrement en cours de route. Je suis toujours attentif aux besoins de tous les étudiants et j'essaye d'aider autant que je peux. Rendez-vous dans le forum! ”

Transcription partielle de la vidéo

“Nous avons atteint la fin du cours. Faisons un examen à tout ce que nous avons vu pendant cela. Après m'être présenté et vous avoir dit quelles sont mes influences, nous avons commencé à chercher des images. Je vous ai donné des sites Web à partir desquels télécharger des photos gratuites, à la fois moderne et ancien que j'utilise habituellement. En bonus, je vous ai dit quelques sites pour télécharger de la musique et des effets sonores. Nous sommes allés à Photoshop et avons fait un storyboard de ce que sera notre vidéo. Et nous avons recadré les photos et nous les avons préparés pour Aft...”

Cette transcription a été générée automatiquement et peut contenir des erreurs.

Sommaire du cours : Collage animé avec Adobe After Effects

• Niveau : Débutant
• 99% avis positifs (894)
• 20983 élèves
• 5 unités
• 23 leçons (4 h 36 min)
• 5 vidéos téléchargées

• Catégorie

  3D & Animation

• Logiciel

  Adobe After Effects, Adobe Photoshop

• Domaines

  Animation, Animation 2D, Collage, Édition vidéo