Techniques expérimentales de portrait à l'huile
Un cours proposé par Andrés Kal , Artiste visuel et peintre
Découvrez des outils et procédés originaux pour créer des portraits expressifs à partir d'un modèle et sublimez-les avec des coups de pinceau colorés
Si vous faites partie de ces personnes qui considèrent que les erreurs représentent une occasion d’apprendre, ce cours en ligne est fait pour vous. L’artiste visuel et peintre Andrés Kal vous apprendra à jouer avec le hasard et les imprévus pour mettre au point des techniques créatives s’éloignant des sentiers battus.
Créer, révéler, détruire, transformer et renaître : c’est ce qui définit le style d’Andrés. Tout au long des unités, il vous montrera des procédés expérimentaux de peinture à l’huile pour créer des portraits à partir d’un modèle, puis pour les transformer en jouant avec les couleurs et les coups de pinceau.
Qu'allez-vous apprendre dans ce cours en ligne ?
17 leçons & 29 vidéos téléchargées
- 97% avis positifs (102)
- 4 264 élèves
- 17 leçons (3 h 20 min)
- 29 ressources complémentaires (10 fichiers)
- En ligne et à votre rythme
- Disponible sur l'application
- Audio : Espagnol, Anglais, Français, Italien, Portugais, Türkçe
- Espagnol · Anglais · Portugais · Allemand · Français · Italien · Polonais · Néerlandais · Türkçe
- Niveau : Débutant
- Accès illimité pour toujours
Quel est le projet du cours ?
Pour le projet final, vous réaliserez un portrait expressif à l’huile à partir d’un modèle et vous jouerez avec le hasard et les coups de pinceau.
Projets d'élèves du cours
À qui s'adresse ce cours en ligne ?
Ce cours s’adresse à toutes les personnes souhaitant apprendre de nouvelles techniques et procédés.
Prérequis et matériel nécessaire
Aucune connaissance préalable en techniques de peinture à l’huile n’est nécessaire, mais avoir quelques bases en dessin et/ou en anatomie vous seront utiles pour suivre le cours.
Pour le matériel, vous aurez besoin d’un appareil photo ou d’un téléphone portable, d’un ordinateur équipé d’un logiciel de retouche et d’outils de peinture, ainsi que de quelques fournitures de bureau.
Avis
Andrés Kal
Un cours proposé par Andrés Kal
Bien qu’il se consacre principalement à la peinture de portraits, Andrés Kal peint ce qui définit l’identité d’un individu. Depuis la publication de son premier dessin dans un journal à l’âge de 17 ans, il n’a cessé de donner vie à des images. Ces dernières années, il a développé un langage personnel lui permettant de s’exprimer librement.
Tout au long de sa carrière, il a exposé son travail en Colombie et dans des endroits comme le Pérou, le Mexique, les États-Unis, la France et le Canada, entre autres. Il a également eu l’opportunité de collaborer avec des marques telles que Grolsh, Vice, Natura, Soho Magazine, Cromos et Winsor & Newton.
Contenu
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U1
Introduction
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Présentation
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Mes sources d'inspiration
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U2
Matériaux, outils et concepts de base
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Possibilités techniques : matériaux et outils
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Valeur tonale 1
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Valeur tonale 2
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Concepts essentiels de couleur 1
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Concepts de couleur essentiels 2
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U3
L'image et le moment parfaits
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La muse, l'inspiration et la recherche
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Proportions et structure de la tête humaine
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Intention, composition et interprétation
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U4
La peinture
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Le dessin : ajuster et simplifier la forme
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Intonation et ancrage
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Couleur locale et grands blocs de tons
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Construire la forme
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Attente vs. réalité : corrections et ajustements
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Comment dire au revoir à votre référence
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Ajustements de couleur et correction de forme
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PF
Projet final
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Techniques expérimentales de portrait à l'huile
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Ce qu’il faut attendre d’un cours Domestika
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Apprenez à votre rythme
Apprenez chez vous, sans horaires fixes et à votre rythme. C’est vous qui décidez de votre programme d’apprentissage.
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Apprenez auprès de grands noms du secteur créatif
Apprenez les techniques et les méthodes les plus utiles auprès des meilleurs professionnels du secteur créatif.
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Rencontrez des spécialistes reconnus
Dans chaque leçon, votre professeur vous transmettra ses connaissances avec enthousiasme, vous donnera des explications claires et vous fera bénéficier de son expertise.
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Certificats
PlusEn tant que membre Plus, vous recevrez un certificat personnalisé signé par le professeur à la fin du cours. Vous pourrez le partager dans votre portfolio, sur les réseaux sociaux et là où vous voulez.
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Soyez aux premières loges
Profitez de vidéos de haute qualité pour ne manquer aucun détail. Grâce à un accès illimité, vous pourrez les regarder autant de fois que nécessaire pour perfectionner vos compétences.
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Partagez vos connaissances et vos idées
Posez des questions, demandez des avis ou suggérez des solutions. Partagez votre expérience d’apprentissage avec les autres élèves de la communauté qui ont, comme vous, une passion pour la créativité.
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Rejoignez une communauté créative internationale
Cette communauté réunit plus de huit millions de personnes des quatre coins du monde, curieuses et passionnées, avec cette même envie de développer et d’exprimer leur créativité.
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Assistez à des cours de haute qualité
Domestika sélectionne les professeurs avec soin et produit chaque cours en interne afin de garantir une expérience d’apprentissage en ligne de qualité optimale.
Foire aux questions
Oui, ce cours est conçu pour des personnes ayant un niveau intermédiaire en peinture et outils numériques, souhaitant combiner techniques traditionnelles et digitales dans des projets créatifs.
Il est conseillé d'avoir des bases en Photoshop et une expérience préalable en peinture à l'huile ou acrylique pour tirer pleinement parti des contenus et exercices du cours.
Tu auras besoin d'installer Photoshop, d'un carnet de croquis, de papier Moleskine, d'huiles, d'acryliques, de pinceaux, de spatules, de rouleaux, de gesso, de térébenthine, de bindex, ainsi que d'un accès internet pour la recherche visuelle et la publication.
Tu apprendras à mêler techniques traditionnelles et numériques, créer des portraits expérimentaux, maîtriser les valeurs tonales et les mélanges chromatiques, préparer les supports, exposer et publier ton travail, et développer un processus créatif personnel.
Photoshop sert au retouche des couleurs, à l'édition des références, à la création de moodboards et à la composition de base, s'intégrant à la peinture traditionnelle pour enrichir les résultats créatifs.
Oui, le cours propose des stratégies et conseils pour exposer en galeries internationales, ainsi que pour publier des illustrations dans des magazines et maisons d'édition.
Oui, tu apprendras les étapes clés pour créer un site web artistique et partager ton portfolio en ligne.
I liked the course but for me the most important part would have been to see how the skin colour was applied. It was skipped and the next phase was shown instead of showing how to finish the skin colour.
Otherwise a very inspiring and great course!
o curso é muito bom para quem está começando. Recomendo.
Es una pena que se omitan pasos valiosos del proceso, porque la manera de aprender es poder ver cómo se ejecuta todo. Era especialmente importante para mí entender cómo se aplica el color en la piel y se construye el volumen paulatinamente. Por ejemplo, de la parte de bloqueo al avance hay muchas cosas que no se muestran (como la definición del rostro, las sombras). El curso no está mal, pero esos saltos me decepcionan.
Encantador muy buen curso
molto bello