Apprenez à jouer avec les proportions, les formes et les expressions de vos protagonistes en utilisant des techniques numériques professionnelles
Grâce à la conception de personnages, vous pouvez traduire visuellement les émotions, les sensations et les personnalités de vos protagonistes préférés. Le designer Dan Kelby crée des personnages colorés pour l'animation, l'illustration, la bande dessinée et les jeux et a travaillé avec des clients tels que Disney Television Animation et Netflix.
Dans ce cours, Dan partage son expertise pour vous aider à donner vie à vos propres personnages. Apprenez les principes de la conception de personnages et, plus important encore, quand les casser. Êtes-vous prêt à sortir des sentiers battus et à briser les règles avec style ?
Qu'allez-vous apprendre dans ce cours en ligne ?
31 leçons & 22 vidéos téléchargées
Conception de personnages : une question de style 1
11 minutes, 35 secondes
Conception de personnages : une question de style 2
11 minutes, 22 secondes
Apprendre à voir 1
17 minutes, 8 secondes
Apprendre à voir 2
18 minutes, 35 secondes
Apprendre à voir 3
13 minutes, 8 secondes
Exagérer la vie 1
18 minutes, 47 secondes
Que comprend ce cours ?
Commencez par faire connaissance avec le créateur de personnages Dan Kelby. Il vous guide tout au long de son parcours, du travail dans le graphisme à celui de concepteur de personnages à temps plein. Puis il partage les artistes et les influences qui ont inspiré son travail au fil des ans.
Plongez dans les principes clés de la conception et du style des personnages, notamment la forme, la silhouette, les gestes et les proportions. Apprenez ensuite à analyser une photo de référence et essayez d'exagérer vos dessins. Explorez la couleur et sa capacité à transmettre l'humeur et la personnalité avant de découvrir comment structurer vos fichiers pour plus de flexibilité lors de la coloration.
Pensez au personnage que vous voulez dessiner et créez un brief en pensant à lui. Dan partage ses conseils pour trouver des références et vous explique comment créer un moodboard que vous pouvez utiliser comme source d'inspiration tout au long du processus de conception.
Il est temps de créer votre personnage ! Commencez à générer des idées en utilisant des silhouettes et des formes avant d'explorer comment utiliser des croquis miniatures pour vous inspirer. Choisissez vos idées préférées et affinez-les en utilisant un mélange de techniques analogiques et numériques. Dessinez une variété de têtes et de visages pour votre personnage avant de tout assembler pour le colorier.
Apprenez à colorier votre personnage dans Procreate. Ajoutez de la texture et des effets linéaires pour faire ressortir votre protagoniste sur la page. Découvrez ensuite comment unifier votre palette de couleurs, affiner votre image et ajouter votre signature à votre travail, prêt à être mis en ligne. Découvrez comment étudier le style et pourquoi être fidèle à vous-même est une partie importante de votre travail. Pour terminer le cours, écoutez les conseils de Dan pour créer un portfolio professionnel et démarrer une carrière dans l'animation.
Logiciels et outils recommandés pour ce cours
Quel est le projet du cours ?
Concevez un personnage expressif dans votre propre style artistique en utilisant la forme, la couleur, les proportions et les lignes.
Projets d'élèves du cours
À qui s'adresse ce cours en ligne ?
Ce cours s'adresse à toute personne intéressée par la conception de personnages captivants pour l'animation, l'illustration, la bande dessinée et les jeux.
Prérequis et matériel nécessaire
Des compétences de base en dessin et une expérience avec Photoshop sont recommandées.
En termes de matériaux, vous aurez besoin d'accéder à des logiciels de dessin numérique comme Photoshop ou Procreate.
Avis
- il y a 4 mois
Your own way to look at this world. This is why I chose this course.
- _alessiaPLUSil y a 8 mois
Great course, really interesting!
- il y a 9 mois
El curso es muy completo y diverso, es uno de los grandes cursos de Domestika.
- il y a 11 mois
great course
- il y a 1 an
Super bien, con una sola unidad el curso ya se pago.
Depuis lors, Dan a travaillé pour des clients tels que Netflix, Disney Television Animation et Cartoon Network. Il donne également des cours à temps partiel dans son ancienne université pour aider les autres à améliorer leur dessin.
Contenu
- U1
introduction
- À propos de moi
- Mes influences
- U2
Conception de personnages
- Conception de personnages : une question de style 1
- Conception de personnages : une question de style 2
- Apprendre à voir 1
- Apprendre à voir 2
- Apprendre à voir 3
- Exagérer la vie 1
- Exagérer la vie 2
- Exagérer la vie 3
- Exagérer la vie 4
- Exagérer la vie 5
- Poussez-le jusqu'à ce qu'il casse ! 1
- Poussez-le jusqu'à ce qu'il casse ! 2
- Couleur moi heureux 1
- Couleur moi heureux 2
- U3
Faire quelques travaux préparatoires
- Rédiger vous-même un bref
- Recherche et création d'un moodboard
- U4
Créer votre personnage
- Idées initiales - Silhouettes
- Idées initiales - Vignettes
- Tirages au sort et affinement de l'idée
- Croquis de tête 1
- Tête Croquis 2
- Rassembler tout cela 1
- Rassembler tout cela 2
- U5
Compléter votre personnage
- Ajout de couleur
- Faire monter les choses d'un cran
- Finaliser la conception
- U6
En avant et en haut
- Comment étudier un style
- Être votre moi authentique
- Conseils pour le portfolio et comment se lancer dans l'animation
- PF
Projet final
- Développement de personnage
Ce qu’il faut attendre d’un cours Domestika
Apprenez à votre rythme
Apprenez chez vous, sans horaires fixes et à votre rythme. C’est vous qui décidez de votre programme d’apprentissage.
Apprenez auprès de grands noms du secteur créatif
Apprenez les techniques et les méthodes les plus utiles auprès des meilleurs professionnels du secteur créatif.
Rencontrez des spécialistes reconnus
Dans chaque leçon, votre professeur vous transmettra ses connaissances avec enthousiasme, vous donnera des explications claires et vous fera bénéficier de son expertise.
Certificats
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Foire aux questions
Oui, ce cours s’adresse aux artistes intermédiaires qui maîtrisent les bases du dessin et souhaitent approfondir leur compréhension du design de personnages, du dessin gestuel et des techniques d’animation.
Vous aurez besoin de fournitures de dessin (traditionnelles ou numériques) et d’un accès à Photoshop ou un logiciel similaire pour suivre les exercices numériques et la gestion des calques.
Vous apprendrez le design avancé de personnages, le dessin gestuel expressif, la théorie des formes, les techniques d’illustration numérique, le storyboard, ainsi que la création et la soumission de portfolios professionnels d’animation en ligne.
Oui, le cours inclut des conseils pour monter et soumettre un portfolio professionnel d’animation conforme aux standards du secteur.
Oui, vous maîtriserez les techniques pour dessiner des personnages expressifs, en travaillant le langage corporel, les traits du visage et l’utilisation des formes pour transmettre la personnalité.
Oui, vous apprendrez le dessin en perspective, l’illustration de décors et la composition de scènes qui soutiennent la narration animée.
Oui, le cours couvre les outils numériques comme le mode de fusion Multiplier, l’outil Fluidité, la gestion des calques et le lasso pour le croquis et l’exagération.