
Parfois, le processus créatif compte autant que le résultat final en peinture. Lâcher prise permet d’ouvrir la porte à des effets inattendus ! C’est dans cette perspective que l’artiste Carne Griffiths met l’accent sur ses sens et sa spontanéité en peignant pour se laisser porter par les médiums qu’il utilise. Son travail a été exposé dans le monde entier et est apparu en couverture du New York Observer et du magazine Hunger. Il a également collaboré avec des marques comme Peroni ou Microsoft.
Dans ce cours, Carne vous montrera des méthodes expérimentales pour réaliser des portraits saisissants avec de l’encre, du thé et de l’alcool. Vous découvrirez ainsi des techniques de dessin aussi variées que le hachurage abstrait et la peinture par éclaboussure et apprendrez à manier le pinceau. Laissez-vous guider par vos instincts créatifs !
17 leçons & 13 vidéos téléchargées

15 minutes, 19 secondes

19 minutes, 40 secondes

4 minutes, 33 secondes

20 minutes, 18 secondes

11 minutes, 35 secondes

20 minutes, 58 secondes
Vous commencerez par faire la connaissance de l’artiste Carne Griffiths. Il vous parlera de son parcours en retraçant l’évolution de sa technique. Vous découvrirez ainsi les méthodes expérimentales qu’il utilise dans ses créations. Puis il évoquera les influences qui ont nourri le développement de son style avant de passer en revue le contenu du cours.
Dans l’unité suivante, Carne vous présentera le matériel nécessaire en s’arrêtant sur les fondamentaux de la technique de peinture à l’encre, au thé et à l’alcool. Il soulignera également l’importance de tendre votre papier sur un support plat ou un cadre en aluminium. Vous apprendrez alors les bases du dessin pour établir la structure générale de votre portrait à l’aide de quelques tracés simples. Puis vous jouerez avec l’abstraction en créant des motifs, des hachures ou encore des ornements d’inspiration botanique à l’aide de vos différents médiums. Une fois ces étapes accomplies, vous identifierez les zones idéales pour ajouter des effets de verre à votre œuvre, de manière à créer l’illusion d’éclats ou de réfractions.
Ensuite, vous suivrez les conseils de votre professeur pour commencer votre esquisse. Vous mêlerez ainsi les techniques en travaillant au crayon puis à l’encre avant d’ajouter un mélange de thé et d’alcool en jouant avec les éclaboussures et les coups de pinceau. Puis vous évaluerez l’équilibre de votre œuvre, ce qui vous permettra d’ajuster les tons et le contraste. Vous pourrez alors appliquer les techniques apprises précédemment pour créer des motifs floraux et des effets de verre.
Dans la dernière unité, vous apprendrez à décorer votre création à la feuille d'or pour une touche finale d’exception. Carne vous montrera également comment détacher votre portrait de son cadre. Grâce à ses conseils, vous déchirerez les bords du papier à la main pour créer un effet unique. Enfin, vous découvrirez les meilleures manières de scanner et d’archiver des versions numériques de votre travail pour des usages ultérieurs. Pour terminer le cours, votre professeur vous donnera des conseils pour exploiter vos images lors de la création, de la présentation et de la vente de sérigraphies.
Pour le projet final, vous créerez un portrait en plusieurs couches à partir d’une photographie en mêlant peinture expressive et libre et dessin plus détaillé. Vous apprendrez à utiliser de l’encre, du thé et de l’alcool à cet effet.

Ce cours s’adresse aux personnes qui souhaitent découvrir de nouvelles approches de la peinture.
Aucune expérience ou connaissance préalable n’est nécessaire pour suivre ce cours.
Pour le matériel, il vous faudra un stylo-plume avec deux ou trois encres de couleurs différentes, un peu de thé et de l’alcool. Votre professeur utilisera également de la feuille d’or, mais cette étape est facultative.

I highly recommend Experimental Portraiture with Ink, Tea and Alcohol (- a course by Carne Griffiths)! Explore a fresh approach to painting - especially if you love the joy of watching a portrait come to life using both art tools and simple household materials. It removes the fuss and the fear of a blank page, helping you slip into a creative flow and experience the excitement of making something that wasn’t there before. Thank you, Carne Griffiths! Thank you, Domestika!
I love the loose freedom of expression using the variety of tools and teas, inks, coffee etc. It’s just so much fun.
I really loved the use of different materials and the explanations for how he uses each.
Very good, informative course. Love it!
Excelente curso. Practico y motivador.

Introduction
Techniques et rituels
Commencer votre portrait
Embellir et partager votre travail
Projet final
Apprenez chez vous, sans horaires fixes et à votre rythme. C’est vous qui décidez de votre programme d’apprentissage.
Apprenez les techniques et les méthodes les plus utiles auprès des meilleurs professionnels du secteur créatif.
Dans chaque leçon, votre professeur vous transmettra ses connaissances avec enthousiasme, vous donnera des explications claires et vous fera bénéficier de son expertise.
En tant que membre Plus, vous recevrez pour chaque cours un certificat personnalisé signé par votre professeur. Partagez-le dans votre portfolio, sur les réseaux sociaux ou partout où vous le souhaitez.
Profitez de vidéos de haute qualité pour ne manquer aucun détail. Grâce à un accès illimité, vous pourrez les regarder autant de fois que nécessaire pour perfectionner vos compétences.
Posez des questions, demandez des avis ou suggérez des solutions. Partagez votre expérience d’apprentissage avec les autres élèves de la communauté qui ont, comme vous, une passion pour la créativité.
Cette communauté réunit plus de huit millions de personnes des quatre coins du monde, curieuses et passionnées, avec cette même envie de développer et d’exprimer leur créativité.
Domestika sélectionne les professeurs avec soin et produit chaque cours en interne afin de garantir une expérience d’apprentissage en ligne de qualité optimale.
Vous apprendrez à créer des portraits en techniques mixtes en combinant dessin, encrage, feuille d’or et éléments botaniques, en utilisant des techniques expérimentales avec des matériaux comme l’encre, le thé et l’alcool. Le cours couvre la création de traits, les proportions, la tension du papier, le transfert d’image et les méthodes de présentation archivistique.
Ce cours s’adresse aux artistes intermédiaires ayant déjà quelques bases en dessin. Les débutants peuvent aussi en tirer profit, mais une expérience préalable en dessin et avec les matériaux vous aidera à mieux profiter des leçons.
Vous aurez besoin de papier à dessin, crayons, stylos-plumes, encre de calligraphie, encre, thé, alcool, feuille d’or, pinceaux, ruban adhésif en caoutchouc et d’un scanner pour l’archivage. Une photo de référence, des échantillons de plantes et du matériel de base pour l’encadrement sont également recommandés.
Oui, le cours enseigne les techniques d’application de la feuille d’or, y compris la préparation du papier, l’application de la colle spéciale, la manipulation de la feuille d’or en transfert ou libre, et le brunissage pour des effets dorés détaillés dans vos portraits et illustrations.
Oui, vous apprendrez les bases du portrait comme le repérage des traits du visage, l’utilisation de guides de proportions, le croquis de base et le transfert d’images pour garantir la justesse structurelle, que ce soit d’après modèle vivant ou photo de référence.
Vous explorerez des techniques d’observation et d’imagination pour dessiner des éléments botaniques, intégrer des motifs floraux et les utiliser pour enrichir le rythme et la complexité de vos portraits en techniques mixtes.
Le cours couvre le dessin au trait continu, le dessin automatique, les éclaboussures d’encre, le retrait d’encre, la superposition de lavis, la création d’espaces négatifs, et l’utilisation de matériaux non conventionnels comme le thé et l’alcool pour des textures et traits uniques.