
Préparez-vous à vivre des aventures dans des décors imaginaires à travers vos illustrations ! Dans ce cours en ligne, l’illustrateur Carlos Díaz vous montrera comment vous inspirer de vos souvenirs et de l’observation de votre quotidien pour créer des images qui font la part belle à l’architecture.
Au fil des différentes unités, vous apprendrez à maîtriser plusieurs styles de dessin d'architecture appliqués à l’illustration narrative. Vous jouerez ainsi avec les formes géométriques et le dynamisme du trait. Votre professeur vous expliquera également comment intégrer des personnages, des objets et des situations dans une atmosphère lumineuse pour raconter une histoire de manière visuelle.
15 leçons & 26 vidéos téléchargées

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Vous commencerez par faire la connaissance de Carlos Díaz. Il vous racontera son parcours dans le secteur de l’illustration et vous décrira les raisons qui le poussent à utiliser le dessin pour raconter des histoires. Vous découvrirez également les influences qui nourrissent son travail.
Dans l’unité suivante, vous passerez en revue le matériel nécessaire pour le cours avant de réaliser des exercices d’entraînement. Puis vous jouerez avec les formes géométriques en les utilisant pour représenter plusieurs styles architecturaux. Vous en profiterez pour inscrire votre récit dans un contexte géographique et historique.
Ensuite, vous découvrirez comment choisir les meilleurs plans et angles de vue pour créer des effets d’ombres et de lumière, avec à la clé de nombreuses émotions. Vous compléterez alors votre récit en ajoutant de petits détails et en faisant apparaître ce qui se passe derrière les façades que vous aurez dessinées.
Dans la dernière unité, vous passerez au numérique en jouant avec plusieurs palettes de couleurs et de nuances. Pour terminer le cours, vous retoucherez vos images avant d’appliquer les derniers détails et les recommandations de votre professeur en termes de finitions.
Vous développerez une série d'images qui vous permettront de raconter une histoire avec des styles de dessin architecturaux qui s'adaptent à votre format de travail éditorial.

Ce cours s’adresse aux personnes qui veulent apprendre à raconter des histoires visuelles ou à enrichir leurs récits, qu’elles travaillent dans le dessin et l’illustration ou dans les métiers de l’écrit. Il est également adapté aux créateurs et créatrices de jeux vidéos et de contenu pour l’animation.
Pour le matériel, il vous faudra des crayons, des feutres, de l’aquarelle et, si possible, un logiciel de retouche d’images et de création de couleur numérique comme Photoshop ou Procreate.

Muy bueno!
Muy interesante, me agrada la posibilidad de combinar la arquitectura con la ilustración algo más libre y personal.
A very interesting approach to constructing buildings and places after analysing historical architecture, illustrating the essential basic forms and applying them to new things. As has already been said: The subtitles often obscure essential parts of the project.
interesting approach , I learned a lot. i would prefer to listen to English language because the transcript that appeared overlaped the screen and some details could not be seen .
Es un curso muy práctico para los seguidores de la arquitectura y la ilustración, la combinación perfecta.

Introduction
Souvenirs, moments et lieux
À l'envers
Des façades qui racontent des histoires
Projet final
Apprenez chez vous, sans horaires fixes et à votre rythme. C’est vous qui décidez de votre programme d’apprentissage.
Apprenez les techniques et les méthodes les plus utiles auprès des meilleurs professionnels du secteur créatif.
Dans chaque leçon, votre professeur vous transmettra ses connaissances avec enthousiasme, vous donnera des explications claires et vous fera bénéficier de son expertise.
En tant que membre Plus, vous recevrez pour chaque cours un certificat personnalisé signé par votre professeur. Partagez-le dans votre portfolio, sur les réseaux sociaux ou partout où vous le souhaitez.
Profitez de vidéos de haute qualité pour ne manquer aucun détail. Grâce à un accès illimité, vous pourrez les regarder autant de fois que nécessaire pour perfectionner vos compétences.
Posez des questions, demandez des avis ou suggérez des solutions. Partagez votre expérience d’apprentissage avec les autres élèves de la communauté qui ont, comme vous, une passion pour la créativité.
Cette communauté réunit plus de huit millions de personnes des quatre coins du monde, curieuses et passionnées, avec cette même envie de développer et d’exprimer leur créativité.
Domestika sélectionne les professeurs avec soin et produit chaque cours en interne afin de garantir une expérience d’apprentissage en ligne de qualité optimale.
Vous apprendrez à créer des histoires visuelles en utilisant l’illustration architecturale, le croquis, le jeu de lumière et d’ombre, les références historiques, ainsi que des techniques traditionnelles et numériques pour développer des projets éditoriaux et personnels avec une narration graphique.
Le cours est conçu pour un niveau intermédiaire, idéal pour ceux qui ont déjà des bases en dessin et souhaitent approfondir la narration visuelle, les techniques architecturales et les processus créatifs avancés.
Vous aurez besoin d’un carnet ou de feuilles pour croquis, de crayons (de préférence 2B), d’un porte-mine, de marqueurs artistiques, d’un scanner ou d’un appareil photo pour numériser vos dessins, ainsi que d’un logiciel d’édition numérique.
Oui, même si une expérience basique en dessin est recommandée, le cours comprend des exercices pratiques et des techniques progressives pour vous aider à améliorer vos compétences.
Vous apprendrez à illustrer des façades architecturales, créer des cartes illustrées, mettre en scène des espaces, construire des personnages à partir d’objets et raconter des histoires visuelles issues de souvenirs et d’expériences personnelles.
Le cours vous guide pour fusionner illustration et design éditorial, vous permettant de créer des livres illustrés, des projets éditoriaux et des maquettes visuelles intégrant dessin, composition et narration graphique.
Vous apprendrez à scanner et numériser vos croquis, ajuster les opacités, travailler avec des calques, appliquer des couleurs numériques et préparer des fichiers pour l’impression ou la publication digitale.