
Pour créer des univers visuels qui excitent et expriment l'histoire d'une manière unique, vous devez perdre votre peur de la technique, expérimenter et incorporer l'erreur comme élément expressif. C'est ainsi que Juan Camilo Mayorga, illustrateur spécialisé dans les livres illustrés pour enfants, affronte chaque projet pour des éditeurs tels que Cataplum Libros, Rey Naranjo, Loqueleo, Norma, et des écrivains tels que Jairo Buitrago, Candelario Obeso, Beatriz Helena Robledo, entre autres.
Dans ce cours, vous apprendrez un processus créatif basé sur l'intuition pour analyser et interpréter un texte narratif, et à partir de cela, proposer un univers illustré utilisant un mélange de matériaux et combinant des techniques analogiques et numériques avec l'aquarelle comme acteur principal.
12 leçons & 13 vidéos téléchargées

9 minutes, 59 secondes

6 minutes, 7 secondes

2 minutes, 41 secondes

8 minutes, 40 secondes

6 minutes, 3 secondes

14 minutes, 59 secondes
Vous rencontrerez Juan Camilo Mayorga qui vous racontera son expérience en tant qu'illustrateur professionnel. Il vous montrera quelques-unes de ses œuvres principales et aussi, il vous parlera de ses influences qui vont du dessin à la peinture en passant par le design.
Vous découvrirez quel est le processus créatif de Juan lorsqu'il aborde un texte narratif, pour l'interpréter et l'exprimer visuellement. Vous apprendrez ce qu'est un storyboard, comment il fonctionne et son importance en tant que guide dès le début de votre processus de travail. Ensuite, vous verrez les matériaux avec lesquels vous allez travailler, leurs caractéristiques et leurs possibilités pour développer votre projet.
Vous expérimenterez les techniques. Vous commencerez à faire différents exercices explorant les aquarelles et leur comportement sur papier. Vous comprendrez le fonctionnement du pigment en fonction du taux d'humidité, comment ouvrir et fermer les taches, et vous créerez une palette de couleurs en pensant aux scènes que vous devez créer.
Juan vous aidera à définir les personnages et les espaces où ils se trouveront, pour commencer l'exploration technique initiale jusqu'aux détails de la composition finale sur papier.
Ensuite, vous numériserez vos images et utiliserez des outils Photoshop qui vous aideront à donner plus de force à votre projet final. À la fin, vous aurez votre propre histoire illustrée d'aquarelles et d'autres matériaux.
Vous réaliserez trois illustrations finales, basées sur l'analyse d'un texte qui raconte une histoire particulière, en expérimentant des matériaux et des techniques.

Illustrateurs, caricaturistes et personnes qui souhaitent se lancer dans le processus créatif pour illustrer des livres.
Vous aurez besoin de connaissances de base en dessin et Adobe Photoshop. Concernant les matériaux, vous devez avoir un ordinateur avec Photoshop, des aquarelles, de la gouache, un chiffon et un récipient d'eau, des mélangeurs, des pinceaux, des crayons de couleur, des crayons, des pastels gras et secs, du papier de différentes textures et couleurs, des ciseaux, entre autres qui Juan vous expliquera dans le cours.

interessante
Coinvolgente e completo, questo corso mi ha permesso di giocare con la mia creatività, sentendomi libera di partecipare e rendere pubbliche le mie prime tavole. Grazie per la cura e la pienezza delle informazioni, certamente consiglierei questo corso.
Very enjoyable. This course is helping me organize a current project.
¡Fenomenal, este curso! ¡No solo que me gusta mucho el arte y el estilo de Juan Camilo Mayorga, – las lineas muy elegantes y su facilidad de colorear y jugar con los materiales me encanta, también lo explica todo muy bien! Me ha animado mucho a experimentar sin miedo. En cuanto tenga mi proyecto final terminado lo compartiré en el foro. También me han ayudado mucho los materiales que Juan comparte, los resultados de su propio trabajo y los consejos que da. 10 de 10 estrellas para este curso!!
Very interesting and a unique approach to illustration. I especially like the methods with watercolour and a great sense of freedom it allows. Will return back to this course in future also.

Introduction
Les idées avant tout
La technique
Du papier à l'écran
Projet final
Apprenez chez vous, sans horaires fixes et à votre rythme. C’est vous qui décidez de votre programme d’apprentissage.
Apprenez les techniques et les méthodes les plus utiles auprès des meilleurs professionnels du secteur créatif.
Dans chaque leçon, votre professeur vous transmettra ses connaissances avec enthousiasme, vous donnera des explications claires et vous fera bénéficier de son expertise.
En tant que membre Plus, vous recevrez pour chaque cours un certificat personnalisé signé par votre professeur. Partagez-le dans votre portfolio, sur les réseaux sociaux ou partout où vous le souhaitez.
Profitez de vidéos de haute qualité pour ne manquer aucun détail. Grâce à un accès illimité, vous pourrez les regarder autant de fois que nécessaire pour perfectionner vos compétences.
Posez des questions, demandez des avis ou suggérez des solutions. Partagez votre expérience d’apprentissage avec les autres élèves de la communauté qui ont, comme vous, une passion pour la créativité.
Cette communauté réunit plus de huit millions de personnes des quatre coins du monde, curieuses et passionnées, avec cette même envie de développer et d’exprimer leur créativité.
Domestika sélectionne les professeurs avec soin et produit chaque cours en interne afin de garantir une expérience d’apprentissage en ligne de qualité optimale.
Tu apprendras à combiner aquarelle, technique mixte, collage et composition visuelle pour créer des illustrations expressives, des personnages enfantins et des storyboards pour albums, en mêlant méthodes traditionnelles et numériques.
Ce cours est de niveau intermédiaire, parfait pour ceux qui ont déjà des bases en illustration ou dessin et veulent approfondir les techniques mixtes et l’aquarelle appliquées aux livres pour enfants.
Tu auras besoin d’aquarelles, de papiers de grammages variés, de pinceaux, de ciseaux, de colle, de pastels gras et secs, de gouache, de marqueurs, de crayons, ainsi que d’un scanner domestique et d’un logiciel de retouche numérique.
Tu apprendras à mêler taches d’aquarelle, découpes de papier et dessin au trait pour créer des images narratives, des personnages et des ambiances qui renforcent le texte et l’unité visuelle du livre.
La technique mixte combine matériaux et procédés comme aquarelle, collage, gouache et dessin, offrant plus de liberté créative et une richesse de textures dans l’illustration jeunesse.
Oui, le cours enseigne à élaborer storyboards, croquis rapides et compositions visuelles pour enchaîner les scènes et répartir les éléments sur les doubles pages des livres illustrés.
Le cours te guide pour choisir des papiers aux grammages et textures adaptés aux techniques humides comme l’aquarelle et capables de supporter le collage et les découpes.