Animation avancée de personnages en 3D

Plus de deux décennies d'expérience dans le VFX, la publicité, les jeux vidéo et le cinéma, travaillant dans des studios comme Pixar, au Canada ou Animal Logic, en Australie, ont appris à Kike Oliva qu'animer un personnage est bien plus que lui donner du mouvement, c'est de lui donner la vie en tenant compte de vos pensées et de vos sentiments.

Dans ce cours, Kike vous guidera à travers le processus de création d'un plan d'animation axé sur la physique du mouvement. Vous ferez face à une animation avec des mouvements et une physique complexe de manière simple et vous connaîtrez les processus d'exploration d'idées, de planification, d'exécution et de polissage de votre projet en mouvement avec l'aide d'un professionnel.

Vous allez commencer par l'essentiel: définir l'idée de l'animation que vous allez réaliser. Une fois que vous aurez choisi votre projet, vous rechercherez des références vidéo, qui vous aideront à comprendre la physique du mouvement dans votre animation.

Ensuite, vous allez définir votre disposition, localiser la caméra, construire votre scène et placer votre personnage dessus. Vous ferez votre premier blocage par étapes, où vous marquerez les poses dorées définissant chaque action, ainsi que le timing et l'espacement des coups.

Ensuite, vous passerez votre animation à spline, définissant une synchronisation, un espacement, des arcs, des inerties, des silhouettes et des équilibres bien meilleurs.

L'une des dernières étapes est le raffinement, pour lequel il est recommandé d'avoir des commentaires d'autres personnes, car ils vous aideront à travailler en profondeur sur des détails qui peuvent avoir été moins définis.

Enfin, vous effectuerez la phase de polissage, dans laquelle vous ajouterez ces petits détails qui ne sont pas vus à l'œil nu, mais qui sont essentiels pour transformer une bonne animation en une brillante.

La cerise sur le gâteau viendra avec le rendu, auquel vous ajouterez quelques petits effets sonores qui contribueront à apporter du réalisme à votre animation.

En appliquant tout ce qui a été appris pendant le cours, lié à la physique du mouvement, vous donnerez vie à un personnage exécutant différentes figures dans un skatepark.

Animateurs, designers et toute personne intéressée à améliorer son niveau d'animation. Aussi à tous ceux qui souhaitent découvrir le processus créatif de l'animation numérique 3D de la main d'un professionnel.

Une solide connaissance de l'animation est nécessaire dans tout programme 3D; Kike utilisera Maya, mais vous pouvez choisir le logiciel qui vous convient le mieux.

De plus, vous aurez besoin d'un ordinateur sur lequel vous devez avoir installé votre logiciel 3D préféré et un personnage modélisé et truqué pour l'animation.